前陣子寫了一篇關於「包青天」的文章， 反響比較熱烈， 勾起了許多朋友的回憶， 今天我們繼續這個話題， 聊一聊「包青天」系列的跟風作品《七俠五義》， 這部大型古裝武俠劇豆瓣評分至今依然保持在8.4分， 有近4成的網友給出了滿分好評， 是「包青天」系列及其衍生作品當中， 分數最高的， 兩位主演焦恩俊和孫興， 都給我們留下了很深刻的印象。
1、曾經的《包青天》， 引起了收視熱潮， 並衍生出很多版本， 至今依然還被翻拍中
93 年臺灣出品的長篇古裝探案武俠劇《包青天》一經推出， 便在兩岸三地引起了收視狂潮， 雖然這不是「包青天」的故事被首次搬上螢屏，
那時大家對這個故事還不熟悉， 公正嚴明的黑面包公、足智多謀的公孫策、武藝高強的展昭都給人留下了深刻的印象， 甚至連這部劇的配樂， 都受到了廣泛的喜愛。
在這之後各大電視臺看到了巨大的商機， 因此引發了一波拍攝「包青天」的狂潮。 香港兩家競爭激烈的電視臺TVB和亞視先後引進了93版《包青天》， 這在當時形成了兩個電視臺同時播出同一集的場景， 不知道的觀眾還以為是撥錯了臺， 這被當時的觀眾戲稱為「雙包案」。
幾乎在同時， 兩家電視臺還籌畫拍攝屬於自己的包青天。
94年TVB這邊召集金超群、范鴻軒、何家勁原版人馬「鐵三角」來助陣， 可惜由於一些糾-紛， 這個版本拍攝了幾集便無疾而終， 這反而便宜了亞視， 金超群和范鴻軒後來為亞視拍攝了一個版本， 展昭由呂良偉出演， 亞視的版本由兩岸三地共同打造， 質量同樣很高。
同時亞視還拍攝了自己的《碧血青天楊家將》和《碧血青天珍珠旗》， 這個系列將楊家將的故事和包青天的故事創造性的融合在了一起， 雖然有蹭熱度之嫌， 但是劇情還是很不錯的。
95年TVB決心重啟包青天， 所有演員都是「自己人」， 由狄龍出演包青天， 這個版本美女眾多， 可惜觀眾觀看了長達三年的這個故事， 已經嚴重的審美疲勞， 因此水花不大。
之後兩家電視臺仿佛傷了元氣， 多年沒有對這一故事進行翻拍， 直到去年TVB出品了《包青天之再起風雲》， 由狄龍的兒子譚俊彥主演， 可惜各方面都很一般。
反倒是內地不經常翻拍， 一翻拍就很經典， 內地的《少年包青天》系列（三部）， 始於千禧年， 第一部相當好看， 劇情懸疑、恐怖是這個版本的特點， 幾位演員周杰、李冰冰、任泉等， 也都風華正茂。
臺灣那邊則比較懂得創新，並沒有死守這一題材，而是將視角放在了人氣特別高的展昭上，原班幕後拍攝了《七俠五義》；
同時又「開發」了同款古裝神話劇《天師鍾馗》（還有個版本是和新加坡合拍的），雖然包拯和鍾馗其實並沒有什麼交集，但是二者均由金超群和范鴻軒主演，人物造型和故事結構也都十分相似，因此很多人誤以為這也是「包青天」的衍生劇。
93版的《包青天》是根據古典名著《三俠五義》中的「包拯」部分，結合民間傳說改編的，因此有的版本的《包青天》，劇情十分玄幻，也在情理之中。
《三俠五義》原名《忠烈俠義傳》，清代石玉昆著，被譽為「我國武俠小說的鼻祖」，這部小說結合了探案和武俠兩個元素，包拯（及他的「團隊」）是清guan的代表，而俠義的代表正是以白玉堂為首的三俠五義。
晚清時期的俞樾對《三俠五義》進行了修訂和潤色，變成了《七俠五義》，這個版本便是94版《七俠五義》的原型，因此可以理解為93版《包青天》和94版《七俠五義》其實來源於同一個故事，只是二者的側重點不同，《七俠五義》則更加側重了原著的俠義思想。
三俠五義分別指，三俠：南俠展昭、北俠歐陽春、雙俠丁兆蘭、丁兆蕙（丁雙俠，算一個），五義：即陷空島五鼠，其中最有名、最年輕也是最厲害的便是錦毛鼠白玉堂。擴容後的七俠包含了陝西俠白麵判官柳青（另一說為小俠艾虎）、東方俠黑妖狐智化和小諸葛沈仲元。
《五鼠鬧東京》是《三俠五義》結尾部分的高chao章節，簡單來說就是展昭多次相救包拯，後來包拯當官後，便將展昭留在身邊，一次展昭御前獻藝，展示了輕功，便獲得了皇上賜予的「禦貓」稱號，白玉堂不滿這一稱號，覺得比較克鼠，便要找展昭一較高下，後來引發了「五鼠鬧東京」，後被感化。
這一部分還穿插著幾個案件，案中有案，相當精彩。
3、本來沖著焦恩俊飾演的展昭看的，沒想到意外被孫興的白玉堂吸引展昭這個人物，用原著的話說就是身手不凡、器宇軒昂，是原著裡一位重要人物，他的初登場便是武生打扮，充滿英雄氣概、品行端正、謙和有禮...他與包拯相識于包拯進京趕考的途中，多次拯救包拯於危難當中，後經包拯舉薦，被皇上賜封四品帶刀護衛，封號「禦貓」。
展昭的影視形象不少，幾乎所有的包青天和七俠五義的故事裡，必定會有展昭出現，而何家勁版的展昭，始終是觀眾心中不可替代的第一人選，有人說「沒有何家勁出演的展昭，是沒有靈魂的」，這句話雖然有些誇張，卻反映出了何家勁的演繹與原著形象的鍥合度十分高。後來的呂良偉版、甄志強版、黃日華版雖然也都不錯，卻始終沒能超越何家勁。
《七俠五義》中的展昭是由焦恩俊飾演的。焦恩俊從小崇拜李小龍，因此他練過武術、跆拳道、雙截棍，不過他的演藝道路不算平坦，直到將近而立之年才憑藉「展昭」一躍成為一線。焦恩俊身材高大、顏值頗高，這是他的首部武俠劇，他對展昭的演繹同樣很深刻，雖然有何家勁的珠玉在前，但是也演出了自己的風格，可以說是顏值最高的一版了。
而白玉堂則剛好相反，他雖然也一身正氣、忠肝義膽，但是卻性格孤傲、心性很急，還要面子，否則也不會有後來的「五鼠鬧東京」。白玉堂不屬於武俠劇中典型的「大俠」，性格卻很豐滿，用現在的話說就是很接地氣。原著中對白玉堂的外貌也給足了筆墨，說他「面容俊美、乾淨飄逸，經常身著一襲白衣」。
孫興出身亞視，90年赴臺灣發展（那時香港藝人去臺灣發展很常見），因在臺灣發展的比較好，因此經常被誤以為是臺灣人。他為內地觀眾所熟識，主要是出演《花木蘭》、《春光燦爛豬八戒》等一系列喜劇角色，其實他在早期的時候，戲路比較廣，《倚天屠龍記》中玉樹臨風的楊逍，同樣令人印象深刻。
孫興出演的白玉堂，算是本劇的一大驚喜，儘管年齡不占優（他比焦恩俊要大4歲，原著中二人年紀相仿，白玉堂要比展昭小一點），但是古裝一上身，大俠范兒就立刻上來了。
當然光有大俠范不足以撐起這個角色，孫興在角色裡加入了大量的任性、不羈和倜儻，立刻活靈活現起來。
孫興總有這種演啥像啥的魅力，喊出的一聲聲「貓兒」，用手指夾酒瓶倒酒、拍劍尾拿桌上的劍，還有一些看似很中二的表情和小動作，均是孫興的用心設計。他和焦恩俊兩人一白一紅，一諧一莊，一個美極一個帥炸，是對手，也是朋友，他們間插科打諢又惺惺相惜的樣子，即使不腐，也會很令人多看兩眼。
展昭終究是太過完美，因此反而更喜歡那個意氣用事、愛爭強好勝、有點小孩子脾氣的白玉堂，這個優缺點都很明顯的人物，時時會成為案-情zhen破的阻礙（這得怪編劇）；
同時作為江湖中人，他又很仗義，他可以為素昧平生的人賣掉自己的寶劍，也可以為認識了半天的朋友伸張正義，他身上沒有那麼多的枷鎖，因此可以快意情仇，他就像一個在你身邊有些調皮鄰家小哥，令人仰望卻不是那麼的遙不可及。
臺灣那邊則比較懂得創新，並沒有死守這一題材，而是將視角放在了人氣特別高的展昭上，原班幕後拍攝了《七俠五義》；
同時又「開發」了同款古裝神話劇《天師鍾馗》（還有個版本是和新加坡合拍的），雖然包拯和鍾馗其實並沒有什麼交集，但是二者均由金超群和范鴻軒主演，人物造型和故事結構也都十分相似，因此很多人誤以為這也是「包青天」的衍生劇。
93版的《包青天》是根據古典名著《三俠五義》中的「包拯」部分，結合民間傳說改編的，因此有的版本的《包青天》，劇情十分玄幻，也在情理之中。
《三俠五義》原名《忠烈俠義傳》，清代石玉昆著，被譽為「我國武俠小說的鼻祖」，這部小說結合了探案和武俠兩個元素，包拯（及他的「團隊」）是清guan的代表，而俠義的代表正是以白玉堂為首的三俠五義。
晚清時期的俞樾對《三俠五義》進行了修訂和潤色，變成了《七俠五義》，這個版本便是94版《七俠五義》的原型，因此可以理解為93版《包青天》和94版《七俠五義》其實來源於同一個故事，只是二者的側重點不同，《七俠五義》則更加側重了原著的俠義思想。
三俠五義分別指，三俠：南俠展昭、北俠歐陽春、雙俠丁兆蘭、丁兆蕙（丁雙俠，算一個），五義：即陷空島五鼠，其中最有名、最年輕也是最厲害的便是錦毛鼠白玉堂。擴容後的七俠包含了陝西俠白麵判官柳青（另一說為小俠艾虎）、東方俠黑妖狐智化和小諸葛沈仲元。
《五鼠鬧東京》是《三俠五義》結尾部分的高chao章節，簡單來說就是展昭多次相救包拯，後來包拯當官後，便將展昭留在身邊，一次展昭御前獻藝，展示了輕功，便獲得了皇上賜予的「禦貓」稱號，白玉堂不滿這一稱號，覺得比較克鼠，便要找展昭一較高下，後來引發了「五鼠鬧東京」，後被感化。
這一部分還穿插著幾個案件，案中有案，相當精彩。
3、本來沖著焦恩俊飾演的展昭看的，沒想到意外被孫興的白玉堂吸引展昭這個人物，用原著的話說就是身手不凡、器宇軒昂，是原著裡一位重要人物，他的初登場便是武生打扮，充滿英雄氣概、品行端正、謙和有禮...他與包拯相識于包拯進京趕考的途中，多次拯救包拯於危難當中，後經包拯舉薦，被皇上賜封四品帶刀護衛，封號「禦貓」。
展昭的影視形象不少，幾乎所有的包青天和七俠五義的故事裡，必定會有展昭出現，而何家勁版的展昭，始終是觀眾心中不可替代的第一人選，有人說「沒有何家勁出演的展昭，是沒有靈魂的」，這句話雖然有些誇張，卻反映出了何家勁的演繹與原著形象的鍥合度十分高。後來的呂良偉版、甄志強版、黃日華版雖然也都不錯，卻始終沒能超越何家勁。
《七俠五義》中的展昭是由焦恩俊飾演的。焦恩俊從小崇拜李小龍，因此他練過武術、跆拳道、雙截棍，不過他的演藝道路不算平坦，直到將近而立之年才憑藉「展昭」一躍成為一線。焦恩俊身材高大、顏值頗高，這是他的首部武俠劇，他對展昭的演繹同樣很深刻，雖然有何家勁的珠玉在前，但是也演出了自己的風格，可以說是顏值最高的一版了。
而白玉堂則剛好相反，他雖然也一身正氣、忠肝義膽，但是卻性格孤傲、心性很急，還要面子，否則也不會有後來的「五鼠鬧東京」。白玉堂不屬於武俠劇中典型的「大俠」，性格卻很豐滿，用現在的話說就是很接地氣。原著中對白玉堂的外貌也給足了筆墨，說他「面容俊美、乾淨飄逸，經常身著一襲白衣」。
孫興出身亞視，90年赴臺灣發展（那時香港藝人去臺灣發展很常見），因在臺灣發展的比較好，因此經常被誤以為是臺灣人。他為內地觀眾所熟識，主要是出演《花木蘭》、《春光燦爛豬八戒》等一系列喜劇角色，其實他在早期的時候，戲路比較廣，《倚天屠龍記》中玉樹臨風的楊逍，同樣令人印象深刻。
孫興出演的白玉堂，算是本劇的一大驚喜，儘管年齡不占優（他比焦恩俊要大4歲，原著中二人年紀相仿，白玉堂要比展昭小一點），但是古裝一上身，大俠范兒就立刻上來了。
當然光有大俠范不足以撐起這個角色，孫興在角色裡加入了大量的任性、不羈和倜儻，立刻活靈活現起來。
孫興總有這種演啥像啥的魅力，喊出的一聲聲「貓兒」，用手指夾酒瓶倒酒、拍劍尾拿桌上的劍，還有一些看似很中二的表情和小動作，均是孫興的用心設計。他和焦恩俊兩人一白一紅，一諧一莊，一個美極一個帥炸，是對手，也是朋友，他們間插科打諢又惺惺相惜的樣子，即使不腐，也會很令人多看兩眼。
展昭終究是太過完美，因此反而更喜歡那個意氣用事、愛爭強好勝、有點小孩子脾氣的白玉堂，這個優缺點都很明顯的人物，時時會成為案-情zhen破的阻礙（這得怪編劇）；
同時作為江湖中人，他又很仗義，他可以為素昧平生的人賣掉自己的寶劍，也可以為認識了半天的朋友伸張正義，他身上沒有那麼多的枷鎖，因此可以快意情仇，他就像一個在你身邊有些調皮鄰家小哥，令人仰望卻不是那麼的遙不可及。