「銀河出品， 必屬精品」， 銀河映射一直是香港電影的口碑保障， 佳作頻出， 讓我們來瞭解下這部片：
《七人樂隊》
《七人樂隊》由香港七位導演聯手執導，
因為清一色的香港主創人員， 「菲林」味中香港城的大街小巷， 《七人樂隊》也被戲稱為「我和我的香港」。
影片原名《八部半》， 後參與的吳宇森導演因身體原因退出七十年代的拍攝， 影片隨之改名為《七人樂隊》。
最終這七個故事包括洪金寶的《天臺練功》、許鞍華的《校長》、譚家明的《別夜》、袁和平的《回歸》、杜琪峰的《遍地黃金》、林嶺東的《迷路》， 及徐克的《深度對話》。
七個風格迥異的導演， 各執導一個單元， 如塤如篪地合奏出香港浩浩湯湯的70年。
值得一提的是， 電影全片採用膠片拍攝， 是一部向膠片拍攝年代致敬的電影。
9月14日， 影片繼入圍第73屆坎城電影節官方單元後， 再次獲邀成為2020年釜山國際電影節開幕電影。
與此同時， 片方發佈了一支80秒的先導預告。
伴隨著一首宛轉悠揚的《long long ago》， 幾個導演濃濃的個人風格撲面而來。
1.洪金寶 《天臺練功》（1950S）
雖然短短的預告片只閃回了幾個畫面， 但還是不難看出， 洪金寶執導的這個單元講述的是自己童年的故事。
1952年出生的洪金寶在6歲便被被送入於占元創辦的中國戲劇學院京劇戲班學習， 與其他「元」字輩的師弟成龍、元彪、元奎、元華、元武等人合稱「七小福」。
而不單只是「七小福」， 于占元教授的這些「元家班」弟子迅速成長擴張，
而於占元這個角色由洪金寶的兒子洪天明演繹。
2.許鞍華 《校長》 （1960S）
許鞍華導演這個單元講述的是跟「教育」相關的故事。
主演吳鎮宇化身校長， 教書育人， 筆耕不輟。
許鞍華導演在描述女性題材上有著獨特的功力和經驗，她很善於挖掘女演員身上的潛力，同時體現人物細膩的情感。
後面許導更是開始挖掘男演員身上的女性潛力，比如許鞍華導演和吳鎮宇那次令人記憶深刻的合作——2012年電影《我的路》，影片中吳鎮宇男扮女裝演繹起了變性人。
3.譚家明：《別夜》（1980S）
談起譚家明導演上一部執導的電影，還得追溯到2006年郭富城、吳景滔主演的《父子》。
譚家明是港片的剪輯大師，動靜交錯的剪輯風格相當淩厲，王家衛《旺角卡門》和《阿飛正傳》中的一些精彩轉場都出自他手。
而譚家明導演這個單元故事的主題則為「愛情」。
展露了一對情侶怨懟、熱戀、別離的各個狀態。
4.袁和平：《回歸》（1990S）
袁和平導演被稱為「天下第一武指」，他捧紅過的動作巨星不計其數，成龍、李連杰、甄子丹、吳京、基努·裡維斯等都受過他不少指點。
不過雖然武指水準高超，但八爺執導的電影卻有點配不上他武指的名氣了，特別是最近的《葉問外傳：張天志》《奇門遁甲》等影片更是反響平平。
而這次袁和平執導的單元故事也極具他的個人風格——武術。
元華飾演的父親教授女兒傳統武術，主題應該為「親情」與「傳承」。
5.杜琪峰 《遍地黃金》（2000S）
杜琪峰執導的部分非常顯眼。
茶餐廳的畫面一出來，仿佛就進入杜導的領域。
杜導的電影，大部分都是具有強烈個人風格的類型片，其中又以警匪題材為最，《神探》《大只佬》等，專長揭露命途無常的道理。
萬象更新的千禧年，遍地黃金。
《七人樂隊》中杜琪峰執導的部分沒有槍戰車逐元素，而是聚焦了幾個小人物的生活。
6.林嶺東：《迷路》（2010S）
和杜琪峰一樣，林嶺東導演憑藉著警匪題材的電影走上了事業巔峰，他的「風雲三部曲」至今仍備受影迷和業內推崇。
而在這次林嶺東執導的單元則是一個文藝故事。
警匪片中的熟臉任達華此次也加盟了這個文藝單元。
任達華飾演的是一個頭戴眼鏡的老頭子，置身于熙熙攘攘的都市，卻迷失了自己。
值得一提的是，18年年底林嶺東導演溘然長逝，《七人樂隊》是他生前完成的最後一部作品，這讓影片顯得更為厚重了。
7.徐克：《深度對話》（2020S）
徐克導演是一個想象力天馬行空的導演，他有非常敏銳的美感，對中國武俠領域有著獨到的見解。
此前的《青蛇》《倩女幽魂》都顯現出了他在營造中國文化意境方面的造詣。
而這次徐克執導的似乎是一個喜劇部分。
星爺喜劇中的黃金配角張達明率先亮相。以往多以諧星形象示人的他這次似乎扮演了一個精神病人，收起三根手指對著醫生作出一個手槍的姿勢。
杜琪峰構思《七人樂隊》的緣起，是他與其他六位導演的職業生涯。
他們那代電影人，無論是片場班還是學院派出身，剛好碰上香港電影高速發展的時代，而正是這個環境孕育了這些年來的電影人才和現在的香港電影。
導演們希望通過這次合作，將他們那一代香港導演無分門派的合作精神，啟迪並鼓勵到年輕一代電影人。
許鞍華導演在描述女性題材上有著獨特的功力和經驗，她很善於挖掘女演員身上的潛力，同時體現人物細膩的情感。
後面許導更是開始挖掘男演員身上的女性潛力，比如許鞍華導演和吳鎮宇那次令人記憶深刻的合作——2012年電影《我的路》，影片中吳鎮宇男扮女裝演繹起了變性人。
3.譚家明：《別夜》（1980S）
談起譚家明導演上一部執導的電影，還得追溯到2006年郭富城、吳景滔主演的《父子》。
譚家明是港片的剪輯大師，動靜交錯的剪輯風格相當淩厲，王家衛《旺角卡門》和《阿飛正傳》中的一些精彩轉場都出自他手。
而譚家明導演這個單元故事的主題則為「愛情」。
展露了一對情侶怨懟、熱戀、別離的各個狀態。
4.袁和平：《回歸》（1990S）
袁和平導演被稱為「天下第一武指」，他捧紅過的動作巨星不計其數，成龍、李連杰、甄子丹、吳京、基努·裡維斯等都受過他不少指點。
不過雖然武指水準高超，但八爺執導的電影卻有點配不上他武指的名氣了，特別是最近的《葉問外傳：張天志》《奇門遁甲》等影片更是反響平平。
而這次袁和平執導的單元故事也極具他的個人風格——武術。
元華飾演的父親教授女兒傳統武術，主題應該為「親情」與「傳承」。
5.杜琪峰 《遍地黃金》（2000S）
杜琪峰執導的部分非常顯眼。
茶餐廳的畫面一出來，仿佛就進入杜導的領域。
杜導的電影，大部分都是具有強烈個人風格的類型片，其中又以警匪題材為最，《神探》《大只佬》等，專長揭露命途無常的道理。
萬象更新的千禧年，遍地黃金。
《七人樂隊》中杜琪峰執導的部分沒有槍戰車逐元素，而是聚焦了幾個小人物的生活。
6.林嶺東：《迷路》（2010S）
和杜琪峰一樣，林嶺東導演憑藉著警匪題材的電影走上了事業巔峰，他的「風雲三部曲」至今仍備受影迷和業內推崇。
而在這次林嶺東執導的單元則是一個文藝故事。
警匪片中的熟臉任達華此次也加盟了這個文藝單元。
任達華飾演的是一個頭戴眼鏡的老頭子，置身于熙熙攘攘的都市，卻迷失了自己。
值得一提的是，18年年底林嶺東導演溘然長逝，《七人樂隊》是他生前完成的最後一部作品，這讓影片顯得更為厚重了。
7.徐克：《深度對話》（2020S）
徐克導演是一個想象力天馬行空的導演，他有非常敏銳的美感，對中國武俠領域有著獨到的見解。
此前的《青蛇》《倩女幽魂》都顯現出了他在營造中國文化意境方面的造詣。
而這次徐克執導的似乎是一個喜劇部分。
星爺喜劇中的黃金配角張達明率先亮相。以往多以諧星形象示人的他這次似乎扮演了一個精神病人，收起三根手指對著醫生作出一個手槍的姿勢。
杜琪峰構思《七人樂隊》的緣起，是他與其他六位導演的職業生涯。
他們那代電影人，無論是片場班還是學院派出身，剛好碰上香港電影高速發展的時代，而正是這個環境孕育了這些年來的電影人才和現在的香港電影。
導演們希望通過這次合作，將他們那一代香港導演無分門派的合作精神，啟迪並鼓勵到年輕一代電影人。