超人鋼鐵之軀：一個家喻戶曉的超級英雄！

超人鋼鐵之軀：一個家喻戶曉的超級英雄！科幻史上最超限鬥戲 兩位同樣偉大的超人父親 星球級的力量對抗 打低分的真去影院看過麼 每次影院看外星人入侵當代地球 都不過觀賞下正派虐反派的歡樂喜劇而已 但本片真正體現出了進化鏈遠端生物懸殊力量所帶來的壓迫感 全片節奏如預告片般緊湊喜人 堪稱最不愧對預告片的科幻片了 唯一可惜是3d效果一般。

真的感覺太文藝了， 除了開始時赤裸上身的時候讓人驚歎的身材以外， 感覺這就是個憂鬱的文藝青年啊。 感覺不是意味未盡，

而是差那麼一點， 超人的成長裡最多的就是那種信任的產生， 總感覺破碎的閃回裡， 還差那麼一點才合理。 與Z將軍的鬥爭本就是一種對於生命的討論， 臺詞上也感覺差那麼一點。 至於很多觀眾對砸來砸去感到審美疲勞， 我想是因為我們習慣於破壞性有限的小打小鬧了。 事實是， 一旦遇上一個認真的、嚴肅的外星高智慧反派（不是賣萌、玩票、愚蠢的反派）， 兩個神造成的破壞力有如此天崩地裂的效果不是很正常嗎？難道只是因為色彩不夠鮮豔， 只有紅藍灰， 沒有淺綠色、深綠色、基佬紫色、金色、國旗紅、番茄紅、鐵銹紅， 所以被嫌棄了？是因為反派目的明確， 意志力決斷力強大， 沒有廢話且砸得穩准狠讓人目不暇接， 所以大家各種不愉快覺得對白好少劇本太偷工減料了是嗎？

特效應該完全是為影片服務的， 在好萊塢， 只有有限的幾個導演真的能克服“炫技”的誘惑。 而紮克·斯奈德在早期的作品裡， 我在前文就說過， 就有明顯炫技的傾向。 事實上， 我覺得很多導演都是這樣的， 這往往都有一個成長的過程， 就像沒錢的時候期望有錢花， 突然真的有錢了， 要好好爽一爽， 嗯， 就是暴發戶心態。 等你慢慢的有錢了， 你學會怎麼花錢了。 暴發戶心態就不那麼明顯了。 表現在特效上就是要做些讓觀眾（或者電影公司老闆）“看得見”的特效， 看， 我確實把錢花到地方了， 等你玩得差不多了， 就會開始學會如何用好特效。

如果您實在邁不動雙腳， 眼看衝擊波到來小命玩完，

請立即瞄準帥氣沖天火辣爆棚的那個身影猛衝， 以身犯險來到外星英雄與壞蛋打鬥的第一線， 如能成功， 你大可不必再兩股戰戰， 如臨大敵， 請放鬆心情， 你已經佔據了觀賞外星人打架的最佳地點， 此刻你盡可以縱情欣賞他們拳拳到肉的終極連擊戰。 儘管他們在打鬥之時法術盡失只能以肉體相搏， 但外星英雄見到你之後會不顧一切保護你的。

《超人》全篇的氣氛控制力還是保持在施耐德作品水準之上， 但是作為看慣了青蜂俠、鋼鐵俠、蝙蝠俠、青蜂俠和趙紅霞， 已經鍛煉出粗壯感官神經束的中國觀眾， 超人一族面對地球上一堆的戰五渣， 其上天入地的賣力演出， 並沒有換來一聲聲的驚歎。 相反，

這部集合了金剛狼、綠巨人和X戰警等特異功能的超人青春史， 由於雜糅進太多普羅米修士、異星戰場等前輩的影子， 讓電影本應鮮明的特質變得模糊。

諾蘭這次黑暗化寫實沿用蝙蝠俠的風格感覺有點奇怪， 畢竟相較于腹黑擁有悲劇童年和複雜高譚市環境的布魯斯， 克拉克同學其實是典型頭腦簡單， 信念單一幼稚的傢伙， 當然， 擁有絕對力量的神， 根本不用去考慮適用性的問題， 況且從小父慈母愛， 樸實田園長大， 標準的美國好好先生典範還生活在大都會這種發達正面城市， 這種非常識性的角色無法發揮諾蘭寫實的黑暗風格。

但從另一方面來講， 也許我們只是被電影製作所用的資金所吸引而已。 小孩兒喜歡電影所呈現的漫畫英雄；青少年喜歡的是裡面的大場面和性感鏡頭，

所以這種電影才這麼吃香。 而第三批觀眾， 大人——他們只關心錢。 所以我們會不斷看到這種電影。 萬一布蘭登·羅斯演超人的效果不夠好， 又或者山姆·雷米不願意接受片商選擇新一集《蜘蛛俠》裡的壞人， 片商總可以找別人來拍新的版本。

完全沒被驚豔到， 橫縱相比都只是部很普通很粗暴的爆米花片， 史詩感都是靠季默的配樂和IMAX的音響硬轟出來的。 重啟之作承載了太多的期望， 幾處改動弄巧反拙。 卡拉克童年的片段很精彩， 但閃回設計得僵硬破碎。 露易絲氣勢不夠， 而且與超人毫無化學反應。 不過就像結尾那位女上尉說得一樣， 卡維爾非常帥。