發哥在《英雄本色》中， 有一段很勵志的話：
「我等了三年， 就是在等一個機會， 我要爭一口氣， 不是要證明我了不起， 我是要告訴人家， 我失去的東西我一定要拿回來！」
這段經典臺詞， 直到最後一稿時， 才出現在了《英雄本色》的劇本中。 《英雄本色》的劇本共三稿， 前兩稿大家都不滿意。 所以第三稿由導演兼編劇的吳宇森親自改寫。
此前， 徐克一直鼓勵吳宇森要把當時的真情感寫進戲裡。 于是， 這句經典臺詞應運而生。 吳宇森借小馬哥之口， 表達了自己此時在香港影壇的窘狀和志向。
這也是為什麼電影中一直提到「三年」的緣故， 因為吳宇森自83年來到新藝城， 到此刻已過去了整整三年。
三年中， 新藝城想盡辦法讓吳宇森有事可做， 從香港轉戰臺北， 又從臺北回到香港。 輾轉數次， 卻依舊改變不了他「票房毒藥」的事實。
幾部電影下來， 吳宇森給公司虧了不少錢。 眼看新藝城在事業上蒸蒸日上， 自己卻永遠拖後腿， 這讓吳宇森感到十分狼狽和不堪。
更何況， 自己曾經是有過輝煌的。
出道之初， 吳宇森在張家班， 就曾是大導演張徹的左右手。 後來簽到嘉禾， 以延續張徹風格的武俠片而成名。
新藝城創立之初， 吳宇森就曾化名吳尚飛公司執導了創業作《滑稽時代》， 讓新藝城站穩了腳。
徐克的成名， 吳宇森也幫了不少忙。 吳宇森與徐克一見如故， 隨後把有「票房毒藥」之稱的徐克推薦來了新藝城。
沒想到， 徐克到新藝城後， 拍的第一部電影就超預算了。 老闆麥嘉， 找來吳宇森作顧問， 看看有沒有讓他繼續超下去的必要。
吳宇森只看了幾個鏡頭， 便說道：「這部電影一定賣錢， 不賣的話， 我親自來拍一部賣錢的。 」
吳宇森那會兒名氣正盛， 自然有資格說這話。 一番話讓麥嘉放下心， 同意徐克繼續拍攝。 這部電影後來成為徐克公認的成名作，
然而， 短短幾年後， 徐克聲名鵲起， 「票房毒藥」卻成了吳宇森。
85年， 吳宇森從臺北回到香港後， 一直沒有電影可拍。 一些朋友勸他改行， 說他的電影已不順應潮流了。
這讓吳宇森很氣憤， 徐克聽後更加憤怒。 決定親自跟公司講， 自己當監製，讓吳宇森當導演，重拍《英雄本色》。
當時新藝城，實行的是監製大于一切的制度。監製的作用相當于總導演，一部電影的成敗，監製要負主要責任。
有徐克在前面頂雷，吳宇森終于又迎來了一次當導演的機會。
難怪小馬哥在山頂上，對著香港的夜色，說「我等了三年，就是在等一個機會…」時，說得如此慷慨激昂，這又何嘗不是吳宇森當時的所感所想。
一個曾經有過輝煌的人，是絕不會甘于人下的。
電影中，小馬哥並沒有拿回自己失去的東西。吳宇森卻憑藉《英雄本色》再次揚名。
名氣之大，遠勝從前，以致于很多人都認為《英雄本色》才是吳宇森的成名作。
自己當監製，讓吳宇森當導演，重拍《英雄本色》。當時新藝城，實行的是監製大于一切的制度。監製的作用相當于總導演，一部電影的成敗，監製要負主要責任。
有徐克在前面頂雷，吳宇森終于又迎來了一次當導演的機會。
難怪小馬哥在山頂上，對著香港的夜色，說「我等了三年，就是在等一個機會…」時，說得如此慷慨激昂，這又何嘗不是吳宇森當時的所感所想。
一個曾經有過輝煌的人，是絕不會甘于人下的。
電影中，小馬哥並沒有拿回自己失去的東西。吳宇森卻憑藉《英雄本色》再次揚名。
名氣之大，遠勝從前，以致于很多人都認為《英雄本色》才是吳宇森的成名作。