繪畫可以提升人的氣質還有修養， 所以有越來越多的人開始進入繪畫行業。 而大多數人畫出來的繪畫作品裡， 動物系列的作品也是占絕大多數的。 而古時候的人畫畫， 會將各種人文內涵融入到繪畫的作品當中。
老鷹是一種猛禽， 是一種遍佈世界的鳥類， 在很久以前就出現了。 老鷹是肉食類動物， 牠們經常捕捉小型動物為食， 人類在古代的時候就嘗試著馴化這類的猛禽了， 所以在古時候， 人們就已經開始對老鷹有了一定的瞭解。 有人將老鷹看作大展宏圖、不屈不撓、勇猛威武的象徵， 老鷹也一直出現在畫壇上，
畫鷹的畫家有很多， 但不是每一個都能夠畫出潘天壽這樣的水準。 有專家將潘天壽的《鷹石山花圖》放大了5倍觀察， 專家驚嘆到， 這根本不是畫！是神來之筆啊！這放大五倍以後的老鷹， 看著仍然具備蓬勃的生機， 簡直是活靈活現， 看著它好像要撲騰翅膀飛出來一樣。
潘天壽的畫讓人感受到了一種衝擊心靈的震撼， 他的畫洋溢著生命怒放的豪氣和蓬勃的精神力， 每一筆都印證了一句話：下筆如有神。 潘天壽的繪畫有著明顯的中國傳統藝術繪畫的特點， 那就是他的作品沒有形似， 卻有著神似， 他用墨焦距生靈的特點， 以墨為主， 以形為輔， 濃淡得體， 雖然色彩不是很豐富， 卻勝於色彩豐富的畫作。
潘天壽喜愛畫鷹， 他一開始是學習花鳥繪畫的， 直到有一天， 他看到了在天上翱翔的雄鷹， 被這種猛禽的氣勢給折服了， 於是他開始研究鷹的畫法。 除了鷹， 他還喜歡畫「四君子」， 也就是梅、蘭、松、竹， 他偶爾會畫人物， 他的畫作非常的有神， 這源於潘天壽本人是十分的喜愛畫自然萬物，
《鷹石山花圖》是潘天壽最典型的一幅作品了，
（徐悲鴻）鷹徐悲鴻也曾畫過鷹，徐悲鴻的鷹是神形兼具的，他將素描的方法帶入了他的繪畫中，所以徐悲鴻的畫是有形又有神，他的作品是非常典型的中西方結合繪畫代表，徐悲鴻繪畫的工具還是毛筆，但是他的繪畫方式已經改變了。徐悲鴻的鷹與真實的鷹是十分的相似的，根根分明的羽翅和尖銳的利爪，都讓人眼前一亮。而潘天壽依舊不支持這樣的改良，他的鷹仔細一看，形狀是不如徐悲鴻的，但是潘天壽畫的鷹，卻也是栩栩如生，炯炯有神。
（潘天壽）鷹這位了不起的傳統藝術守護家，在如此強大的文化衝擊下，依舊堅守著傳統繪畫的墨色意境。西方人說自然界是彩色的，水墨畫無法勾勒自然萬物，可是眾多的中國畫家像他們證實了一點，水墨畫也是能夠表達複雜的自然萬物的，繪畫的方式有千萬種，並不是只有一種寫實的畫法。這也是為什麼潘天壽的作品能夠這樣的受後人的歡迎，他是難得的近代傳統山水畫大師，他的畫作都非常的有意境，非常的精妙。《鷹石山花圖》的價值，遠遠不止2.7億（約12億新臺幣），相信在現在，這幅畫作的價值早已突破2.7億
（徐悲鴻）鷹徐悲鴻也曾畫過鷹，徐悲鴻的鷹是神形兼具的，他將素描的方法帶入了他的繪畫中，所以徐悲鴻的畫是有形又有神，他的作品是非常典型的中西方結合繪畫代表，徐悲鴻繪畫的工具還是毛筆，但是他的繪畫方式已經改變了。徐悲鴻的鷹與真實的鷹是十分的相似的，根根分明的羽翅和尖銳的利爪，都讓人眼前一亮。而潘天壽依舊不支持這樣的改良，他的鷹仔細一看，形狀是不如徐悲鴻的，但是潘天壽畫的鷹，卻也是栩栩如生，炯炯有神。
（潘天壽）鷹這位了不起的傳統藝術守護家，在如此強大的文化衝擊下，依舊堅守著傳統繪畫的墨色意境。西方人說自然界是彩色的，水墨畫無法勾勒自然萬物，可是眾多的中國畫家像他們證實了一點，水墨畫也是能夠表達複雜的自然萬物的，繪畫的方式有千萬種，並不是只有一種寫實的畫法。這也是為什麼潘天壽的作品能夠這樣的受後人的歡迎，他是難得的近代傳統山水畫大師，他的畫作都非常的有意境，非常的精妙。《鷹石山花圖》的價值，遠遠不止2.7億（約12億新臺幣），相信在現在，這幅畫作的價值早已突破2.7億