當得知約翰·揚蓋特思（John Youngaitis）是「紐約市最後一位標本剝制師」的時候， 網友們為此爆發了極為激烈的爭論。
有人對此感到惋惜， 表示要去當學徒， 不能看著一門手藝就這麼失傳：
但也有人因為這一身份而發來賀電， 慶祝這個行業終於要「絕跡」了：
甚至言語相當激烈。
這種對立的態度讓人感到好奇， 爭議來自哪裡， 動物標本剝制師又為什麼會變得稀缺？
簡單理解的話， 標本剝制師就是指從事動物標本剝制工作的人。 走進約翰·揚蓋特思的小店， 能看到各種栩栩如生的動物標本， 據介紹這頭熊體重超過500斤，
這只山羊標本有100歲了， 是店裡的藏品， 比約翰老爺子的年紀還大：
甚至連美國禁止進口的獅子在他的店裡也能看到製品， 它價值超過8萬人民幣。
他最滿意的藏品是一條長達6米的網格蟒， 因為其本人非常喜歡這張皮， 所以沒有把它填充做成標本， 而是處理之後平鋪展開， 懸掛在了店內。
而大家爭議之所以這麼大， 原因很好理解， 那就是標本剝制師的工作，
作為「保存動物身體」的一個行業， 標本剝制這行當的師傅需要集多種才華於一身——解剖學、雕塑、繪畫、制革， 而且還得門門功課都是精修。
而標本剝制師「 taxidermy 」這個單詞源自希臘語， 能拆成兩個部分， 希臘語中taxi是「處理」， dermy是「皮膚」， 字面含義就是處理動物皮。
從維多利亞時代起， 標本剝制大師們就開始進行這類加工創作了。 除了標本本身， 很多人還在作品中加入了更多自己的創意。
那時候有一位標本製作大師叫沃爾特·波特（Walter Potter ），他十分擅長把各種小動物的遺體做成擬人化場景：
這是兩隻互相抄作業的小傢伙，場景中出現的所有小道具也都是沃爾特自己製作的：
他最具代表的作品是這組「貓咪的婚禮」，沃爾特用標本還原了一場教堂婚禮，一對新人和逝者交疊呈現，帶著維多利亞時期詭異的浪漫：
沃爾特大師開創的標本擬人風格對這一行業影響深遠，行業內外褒貶不一，有人認為將標本和藝術結合是賦予動物新生，也有人認為這是在侮辱逝去的生命。
時至今日這種擬人風格仍舊有許多欣賞者與追隨者，圖中這個標本來自安梅伯·梅庫特（Amber Maykut），我一眼看上去想到了童年電影《精靈鼠小弟》，這怕不是失散多年的姐弟。
還有更激進的，標本師凱特·克拉克（Kate Clark）的標本作品都以動物身搭配人臉為風格標誌，其中的人臉模具，是以女兒為模特雕刻而出的，這種拼接不僅少見，而且詭異。
至於標本製作行業為什麼會走向沒落，作為紐約當地為數不多的動物標本剝制師，我們今天的主角約翰，對此有一些自己的看法。
他認為如今人們對於動物的保護意識越來越高，不少人對製作標本這件事挺反感的，而且發出指責的人也越來越多。雖然相比上面我們提到的幾位標本師，他的作品屬於還原現實而非藝術加工的流派，但是他這幾年遭受的質疑與幾十年前相比，也是成倍數增長。
對此約翰表示很無奈，面向電視鏡頭做著解釋：「製作標本的動物皮都是來自已經死了的動物，有職業道德的標本師不會為了製作標本去獵殺動物。」
當然，也並不是所有標本都有人排斥。
下圖中的小刺蝟是一位標本師朋友的寵物，在刺蝟去世後，他幫忙把小傢伙做成了標本，回贈給了朋友。
對於這種行為，網友的支持聲音還是更多的：
標本對於科學研究與記錄也十分重要，一些標本本身就是人類的珍貴記憶。
（世界最大人工飼養鱷魚，展於菲律賓國家博物館）
不過，可能也確實有一些比較讓人頭疼的存在...
總體來說，很多人不再需要標本作為室內飾品，同時對動物的看法也在發生變化，狩獵不再那麼普遍，這些都對標本剝制師的工作產生了一些影響。
當然，無論時代如何變化，人類關於標本的奇怪想法，似乎永遠不會停止。
那時候有一位標本製作大師叫沃爾特·波特（Walter Potter ），他十分擅長把各種小動物的遺體做成擬人化場景：
這是兩隻互相抄作業的小傢伙，場景中出現的所有小道具也都是沃爾特自己製作的：
他最具代表的作品是這組「貓咪的婚禮」，沃爾特用標本還原了一場教堂婚禮，一對新人和逝者交疊呈現，帶著維多利亞時期詭異的浪漫：
沃爾特大師開創的標本擬人風格對這一行業影響深遠，行業內外褒貶不一，有人認為將標本和藝術結合是賦予動物新生，也有人認為這是在侮辱逝去的生命。
時至今日這種擬人風格仍舊有許多欣賞者與追隨者，圖中這個標本來自安梅伯·梅庫特（Amber Maykut），我一眼看上去想到了童年電影《精靈鼠小弟》，這怕不是失散多年的姐弟。
還有更激進的，標本師凱特·克拉克（Kate Clark）的標本作品都以動物身搭配人臉為風格標誌，其中的人臉模具，是以女兒為模特雕刻而出的，這種拼接不僅少見，而且詭異。
至於標本製作行業為什麼會走向沒落，作為紐約當地為數不多的動物標本剝制師，我們今天的主角約翰，對此有一些自己的看法。
他認為如今人們對於動物的保護意識越來越高，不少人對製作標本這件事挺反感的，而且發出指責的人也越來越多。雖然相比上面我們提到的幾位標本師，他的作品屬於還原現實而非藝術加工的流派，但是他這幾年遭受的質疑與幾十年前相比，也是成倍數增長。
對此約翰表示很無奈，面向電視鏡頭做著解釋：「製作標本的動物皮都是來自已經死了的動物，有職業道德的標本師不會為了製作標本去獵殺動物。」
當然，也並不是所有標本都有人排斥。
下圖中的小刺蝟是一位標本師朋友的寵物，在刺蝟去世後，他幫忙把小傢伙做成了標本，回贈給了朋友。
對於這種行為，網友的支持聲音還是更多的：
標本對於科學研究與記錄也十分重要，一些標本本身就是人類的珍貴記憶。
（世界最大人工飼養鱷魚，展於菲律賓國家博物館）
不過，可能也確實有一些比較讓人頭疼的存在...
總體來說，很多人不再需要標本作為室內飾品，同時對動物的看法也在發生變化，狩獵不再那麼普遍，這些都對標本剝制師的工作產生了一些影響。
當然，無論時代如何變化，人類關於標本的奇怪想法，似乎永遠不會停止。