最近幾年電影市場出現了一股奇特的畫風， 小說作家不再專心寫作， 紛紛轉型跨界當導演，
但是， “隔行如隔山”，
并不是每個人都會成功的。
今天就來盤點一下大牌作家的跨界導演之作top7，
不知道你看過幾部？
top7、《印度之歌》
這是一部標新立異的作品， 藝術結構上十分奇特，
全片由70幾個畫面和500多句畫外音構成， 畫面上的人物并不開口說話， 而畫外音的結構異常復雜。
它包括兩個女聲和兩個男聲的畫外敘述， 銀幕人物的畫外對白， 一個女乞丐的聲音， 以及環境中的人語和自然音響。
影片實際上包含了兩個“故事”。
在表層上它敘述的是法國駐印度大使的夫人安娜－瑪麗·斯特萊特的愛情經歷， 她婚后愛上了一個英國人， 后來又被法國駐印度拉合爾的副領事看中。
他在大使館的招待會上公開了自己的愛情， 被趕了出去。 回到拉合爾后， 他便墮入瘋狂之中， 隨意向麻風病人、狗、以及他自己開槍， 結果撤了職。
后來， 安娜偕友人到一個島上去旅游， 他也追蹤而至， 使安娜在紛亂的愛情糾葛中難以自拔， 最后投海自盡。
而在影片背后， 還有一個瘋女人（女乞丐）的故事。 她從法國在東南亞的殖民地尾隨安娜而來， 經常騷擾使館的花園， 她的幾個孩子賣的賣， 死的死， 她自己最后也餓死在島上。
而電影的導演正是法國作家瑪格麗特·杜拉斯，
也是法國重要的電影流派“左岸派”的重要成員。
她的作品不僅內容豐富， 體裁多樣， 而且尤其注重文體， 具有新穎獨特的風格，
第一部小說是《厚顏無恥之徒》， 還有《琴聲如訴》、《情人》等等， 流傳甚廣， 非常有知名度。
top6、《小時代》
13年郭敬明執導， 楊冪、柯震東、郭采潔、郭碧婷等領銜主演的青春時尚都市電影。
郭敬明中國作家， 也是《最小說》等雜志主編， 有著多重身份，
他的作品《悲傷逆流成河》、《幻城》、《爵跡》都非常有知名度， 很多都已經被翻拍成影視作品了。
《小時代》這是郭敬明的處女作， 也是根據同名小說改編而來的，
故事的背景設在上海， 講述四個從小感情深厚、有著不同價值觀和人生觀的女生， 經歷了友情、愛情、親情的巨大轉變。
在一個宿舍朝夕相處的四個女生，
與小說相同的是， 電影在刻畫人物講述故事的同時， 也浮世繪的重現了這個時代以及身處這個時代人們的眾生相。
導演郭敬明之所以故事的發展會選擇在大學即將畢業的時期，
是因為這個階段往往是人生中最動蕩的階段， 友情、愛情、親情都備受考驗。
認為這個時候發生的事情、遇見的人也往往會改變今后的人生軌跡。
但在影院上映結束后， 電影口碑兩極分化很嚴重，
在微博上， 該片遭到知名影評人周黎明、專欄作家和菜頭、編劇鸚鵡史航等痛批， 遭到郭敬明及《小時代》的粉絲圍攻，
無論怎樣， 電影已經上映， 好壞心里自知！
最后送上電影的宣傳曲《時間煮雨》， 一起來聽一下吧！
top5、《后會無期》
14年韓寒執導的喜劇愛情冒險公路電影， 這也是韓寒的處女作，
韓寒中國作家， 初中時就已經開始發表文章了， 高一就以《杯中窺人》一文獲得首屆全國新概念作文比賽一等獎，
他的《三重門》、《零下一度》都非常有知名度，
此外韓寒還是一賽車手， 絕對是全能型人才！
《后會無期》這部電影講的是三個不同性格的年輕人離開了一個美麗荒蕪的小島， 在公路上尋找自己的人生意義，
最后在遇到了一些不同的人和不同的事之后， 找尋屬于自己的人生真諦， 最后回歸平靜的故事。
看過電影后讓人們深有感觸， 我想這大概就是青春里面所謂的說走就走的旅行吧，
三個從來沒有離開過故鄉的人， 就這樣莫名其妙的開始了一次橫穿大陸的旅行，
不管是在城鎮、叢林還是高山， 都是能夠有不同的驚喜與收獲。
一次次的不同的告白以及一次次不得不分別的再見， 勾勒出了很多與眾不同的人生。
在電影中， 人們會有成功與失敗， 在旅途的過程中， 總會有一些意想不到的事情， 總是能夠遇見一些讓大家意外的人， 但是這些都是需要我們去米看對，
不管大家以后的人生是如何， 是失敗也好， 亦或是成功也罷， 最重要的是活在當下， 當下你曾經奮斗過就可以了。
最后送上主題曲《平凡之路》， 送給不甘平凡的我們， 一起聽一下吧！
top4、《火魔戰車》
這是1986年斯蒂芬·金執導的美國電影， 思想很前衛，講的是人類與機器對抗的故事，被人類奴役了100多年的機器開始了對人類追殺的故事。
斯蒂芬·金，是一位作品多產，屢獲獎項的美國暢銷書作家，編寫過劇本、專欄評論，曾擔任電影導演、制片人以及演員。
斯蒂芬·金作品銷售超過3億5000萬冊，以恐怖小說著稱，活脫脫概括了此一類別的整個發展沿革。
他的作品還包括科幻小說、奇幻小說、短篇小說、非小說、影視劇本及舞臺劇劇本。
大多數的作品都曾被改編到其它媒體，像是電影、電視系列劇和漫畫書上。他在2003年獲得美國文學杰出貢獻獎章。
斯蒂芬·金的每一部小說幾乎都曾搬上過銀幕。
據說，論原著被改編為影視劇的比率，
斯蒂芬·金可以排第二，第一則是莎士比亞。
的確很多人雖然沒讀過他的書，卻為他的電影癡迷過，其中最著名的是《肖申克的救贖》、《閃靈》、《危情十日》、《魔女嘉莉》等。
而《火魔戰車》是史蒂芬金第一次自己下海當導演的一部片，也是唯一的一部。
此外，他還邀請了搖滾樂隊ACDC為影片配樂，而ACDC十分大方，直接寫了三首新歌。其中的WHO MADE WHO真是烘托本片氣氛的，一起聽一下吧！
top3、《馬丁·弗羅斯特的內心生活》
這是07年法國導演保羅·奧斯特執導的幻想喜劇電影，
保羅·奧斯特是 集小說家、詩人、劇作家、譯者、電影導演等多重身份于一身，被視為是美國當代最勇于創新的小說家之一。
他的《紐約三部曲》是他重新回美國文學傳統的轉折點，
1991年以《機緣樂章》獲國際筆會福克納文學獎提名；
1993年以《巨獸》獲法國麥迪西文學大獎。
作品已被譯成二十多國語言。
這部電影講的是在經過三年的伏案工作，終于寫成一部小說后，
作家馬丁·弗羅斯特向朋友借了一套空的郊區房子，打算度個長假，給自己放松一下。
結果剛到那里不久，他突然又冒出了一部新故事的靈感，于是重又想著手將其寫出來。
第二天早上，弗羅斯特醒來正要寫新小說，卻驚訝的發現一個陌生女人正睡在自己的身邊。
這個女子叫克萊爾，弗羅斯特誤以為她就是這所房子主人的侄女。
一番討論過后，兩人最終達成一致，要共享這座房子，并尊重對方的隱私空間。
經過短暫的同居生活，兩人被對方所吸引，陷入了愛河。
但是當弗羅斯特的小說快要結束的時候，克萊爾生了重病，種種跡象顯示，克萊爾的身份非常可疑，她似乎是弗羅斯特幻想出來的產物，將隨著故事的結束而徹底消失。
top2、《火車大劫案》
這是1979年美國導演邁克爾·克萊頓的作品，
故事的背景設在1855年的英格蘭，
講的是著名黃金大盜愛德華·皮爾斯的最新目標是盜竊一列由倫敦開往克里米亞半島的列車，
因為這輛車上運滿了黃金，給當地駐軍充當軍費。
參與這項任務的還有皮爾斯美麗的妻子米利亞姆和英格蘭最有名的開鎖匠羅伯特.奧嘉。
皮爾斯發現列車上存放黃金的倉庫上面共有四把不同的鎖，要用四把不同的鑰匙才可以打開，而這四把鑰匙分別在四個不同的人身上。
所以這項任務十分艱難，但皮爾斯三人還是憑著自己聰明的頭腦盜。
除了導演的身份，邁克爾·克萊頓還是一名美國著名暢銷書作家、制作人，
他的作品多為動作類型，科技成份濃厚，被冠以“科技驚悚小說之父”的稱號，
他的書已被譯成36種語言，暢銷書幾乎本本被好萊塢搬上銀幕，在全世界擁有億萬忠實讀者和影迷。
最經典的代表作就是小說《死亡手術室》，獲得了1969年的埃德加獎，
69年他出版的第一本暢銷書《安德洛墨達品系》也早已被搬上熒幕。
迄今他已創作了15部暢銷小說，全球總銷量超過1億5千多萬冊，有12部被拍成電影，大多非常賣座，有時間真的可以觀看一下。
top1、《我是你爸爸》 也稱《冤家父子》
00年王朔與馮小剛一起執導的喜劇電影，由馮小剛、徐帆主演。
也是根據王朔同名小說《我是你爸爸》改編而來的，王朔是中國內地非常出名的一個作家，《頑皮》、《大喘氣》都是根據他的小說改編而來的。
這部電影講的是機關小職員馬林生早年喪妻，與兒子馬車一起生活。
不同的性格使得父子間存在難以逾越的鴻溝。
可當馬車受欺辱時，馬林生的護犢之情讓他變得堅強、勇敢，結果被流氓打傷住進醫院。
最后，馬車內心愧疚不已，到醫院看望父親。
歷經生活的磨難，原本水火不容的他們體會到彼此的重要以及無法割舍的親情 。
影片大多以全景鏡頭敘述故事，塑造人物性格，描寫瑣碎的日常細節。
電影的開頭就是稀疏平常的全景日常細節，
老馬在房間里擦洗身子，兒子躲著偷看，這里以兒子躲在衣服后面窄窄的窺探視角表現，
他一回頭看見兒子顯然有一些不好意思，為了化解尷尬，又不失威嚴，老馬選擇的不是立即爆發，而是用父親的身份指使兒子做了一些細碎的，看似毫無必要的小事，看上去像是挑刺。
老馬的惱羞成怒體現了父子之間不夠親密的關系。
這樣的生活細節中蘊含著人物性格的缺陷，非常飽滿的開頭，用幾個分鏡頭詮釋人物性格的多個層面，
如此的細節將人物情感和人物性格還有故事情節中的矛盾雜糅在了一起，給了觀影者最初的印象，非常有代入感。
還有電影中的細節近景描寫可謂是非常細致，總在關鍵時刻充分展現人物的心理變化。
以上這七部電影，都是小說作家跨界導演的經典之作，事實也證明，“隔行如隔山”，并不是每個作家跨界當導演都會成功的。不知道你看過幾部？
思想很前衛，講的是人類與機器對抗的故事，被人類奴役了100多年的機器開始了對人類追殺的故事。斯蒂芬·金，是一位作品多產，屢獲獎項的美國暢銷書作家，編寫過劇本、專欄評論，曾擔任電影導演、制片人以及演員。
斯蒂芬·金作品銷售超過3億5000萬冊，以恐怖小說著稱，活脫脫概括了此一類別的整個發展沿革。
他的作品還包括科幻小說、奇幻小說、短篇小說、非小說、影視劇本及舞臺劇劇本。
大多數的作品都曾被改編到其它媒體，像是電影、電視系列劇和漫畫書上。他在2003年獲得美國文學杰出貢獻獎章。
斯蒂芬·金的每一部小說幾乎都曾搬上過銀幕。
據說，論原著被改編為影視劇的比率，
斯蒂芬·金可以排第二，第一則是莎士比亞。
的確很多人雖然沒讀過他的書，卻為他的電影癡迷過，其中最著名的是《肖申克的救贖》、《閃靈》、《危情十日》、《魔女嘉莉》等。
而《火魔戰車》是史蒂芬金第一次自己下海當導演的一部片，也是唯一的一部。
此外，他還邀請了搖滾樂隊ACDC為影片配樂，而ACDC十分大方，直接寫了三首新歌。其中的WHO MADE WHO真是烘托本片氣氛的，一起聽一下吧！
top3、《馬丁·弗羅斯特的內心生活》
這是07年法國導演保羅·奧斯特執導的幻想喜劇電影，
保羅·奧斯特是 集小說家、詩人、劇作家、譯者、電影導演等多重身份于一身，被視為是美國當代最勇于創新的小說家之一。
他的《紐約三部曲》是他重新回美國文學傳統的轉折點，
1991年以《機緣樂章》獲國際筆會福克納文學獎提名；
1993年以《巨獸》獲法國麥迪西文學大獎。
作品已被譯成二十多國語言。
這部電影講的是在經過三年的伏案工作，終于寫成一部小說后，
作家馬丁·弗羅斯特向朋友借了一套空的郊區房子，打算度個長假，給自己放松一下。
結果剛到那里不久，他突然又冒出了一部新故事的靈感，于是重又想著手將其寫出來。
第二天早上，弗羅斯特醒來正要寫新小說，卻驚訝的發現一個陌生女人正睡在自己的身邊。
這個女子叫克萊爾，弗羅斯特誤以為她就是這所房子主人的侄女。
一番討論過后，兩人最終達成一致，要共享這座房子，并尊重對方的隱私空間。
經過短暫的同居生活，兩人被對方所吸引，陷入了愛河。
但是當弗羅斯特的小說快要結束的時候，克萊爾生了重病，種種跡象顯示，克萊爾的身份非常可疑，她似乎是弗羅斯特幻想出來的產物，將隨著故事的結束而徹底消失。
top2、《火車大劫案》
這是1979年美國導演邁克爾·克萊頓的作品，
故事的背景設在1855年的英格蘭，
講的是著名黃金大盜愛德華·皮爾斯的最新目標是盜竊一列由倫敦開往克里米亞半島的列車，
因為這輛車上運滿了黃金，給當地駐軍充當軍費。
參與這項任務的還有皮爾斯美麗的妻子米利亞姆和英格蘭最有名的開鎖匠羅伯特.奧嘉。
皮爾斯發現列車上存放黃金的倉庫上面共有四把不同的鎖，要用四把不同的鑰匙才可以打開，而這四把鑰匙分別在四個不同的人身上。
所以這項任務十分艱難，但皮爾斯三人還是憑著自己聰明的頭腦盜。
除了導演的身份，邁克爾·克萊頓還是一名美國著名暢銷書作家、制作人，
他的作品多為動作類型，科技成份濃厚，被冠以“科技驚悚小說之父”的稱號，
他的書已被譯成36種語言，暢銷書幾乎本本被好萊塢搬上銀幕，在全世界擁有億萬忠實讀者和影迷。
最經典的代表作就是小說《死亡手術室》，獲得了1969年的埃德加獎，
69年他出版的第一本暢銷書《安德洛墨達品系》也早已被搬上熒幕。
迄今他已創作了15部暢銷小說，全球總銷量超過1億5千多萬冊，有12部被拍成電影，大多非常賣座，有時間真的可以觀看一下。
top1、《我是你爸爸》 也稱《冤家父子》
00年王朔與馮小剛一起執導的喜劇電影，由馮小剛、徐帆主演。
也是根據王朔同名小說《我是你爸爸》改編而來的，王朔是中國內地非常出名的一個作家，《頑皮》、《大喘氣》都是根據他的小說改編而來的。
這部電影講的是機關小職員馬林生早年喪妻，與兒子馬車一起生活。
不同的性格使得父子間存在難以逾越的鴻溝。
可當馬車受欺辱時，馬林生的護犢之情讓他變得堅強、勇敢，結果被流氓打傷住進醫院。
最后，馬車內心愧疚不已，到醫院看望父親。
歷經生活的磨難，原本水火不容的他們體會到彼此的重要以及無法割舍的親情 。
影片大多以全景鏡頭敘述故事，塑造人物性格，描寫瑣碎的日常細節。
電影的開頭就是稀疏平常的全景日常細節，
老馬在房間里擦洗身子，兒子躲著偷看，這里以兒子躲在衣服后面窄窄的窺探視角表現，
他一回頭看見兒子顯然有一些不好意思，為了化解尷尬，又不失威嚴，老馬選擇的不是立即爆發，而是用父親的身份指使兒子做了一些細碎的，看似毫無必要的小事，看上去像是挑刺。
老馬的惱羞成怒體現了父子之間不夠親密的關系。
這樣的生活細節中蘊含著人物性格的缺陷，非常飽滿的開頭，用幾個分鏡頭詮釋人物性格的多個層面，
如此的細節將人物情感和人物性格還有故事情節中的矛盾雜糅在了一起，給了觀影者最初的印象，非常有代入感。
還有電影中的細節近景描寫可謂是非常細致，總在關鍵時刻充分展現人物的心理變化。
以上這七部電影，都是小說作家跨界導演的經典之作，事實也證明，“隔行如隔山”，并不是每個作家跨界當導演都會成功的。不知道你看過幾部？