說起穿越題材，
大家心中第一個想到的不是楊冪就是劉詩詩。
穿越的流量話題確實是因為穿越劇的興起，
但是實際上， 在很久之前， 在電影市場就有各種各樣的穿越題材，
并且很多都是大家耳熟能詳的影片，
比如《我的機器人女友》《恐怖游輪》等等，
不乏叫好又叫座的電影。
那么今天就帶領大家來回顧一下經典的穿越題材的電影吧。
top8：《28歲未成年》
有人說倪妮應該算是所有的“謀女郎”里面，
發展最差勁的演員了。
確實當初在《金陵十三釵》當中的驚艷，
確實讓整個影壇為之一震，
但是現在能拿得出手的作品可能就是街拍了。
但是話說回來， 倪妮是張藝謀提拔上來的，
女兒張末首執導筒， 作為有著知遇之恩的倪妮自然是要鼎力支持。
而張藝謀不管說是對于前妻以及女兒的愧疚，
還是真心折服于女兒的才華不得而知。
但是作為一部導演處女作， 《28歲未成年》還是很值得一看的。
而說回電影本身， 好像是國產片里第一部穿越是為了找回自我而非挽回愛情的電影， 所以劇情真的沒有片名那么low。
倪妮演技有了很大的進步， 霍建華也很帥。 不過我更喜歡王大陸。
整部電影很走心， 告訴我們一定要勿忘初心， 還要學會不斷讓自己更進步。
愛一個人， 不一定要站在身后等他轉身。 也許陪他一起看山頂上的風景也不錯。
華哥裸奔的那刻讓我又相信了愛情。
我知道十七歲單純勇敢的涼夏跟充滿激情的嚴巖合適， 但二十八歲的涼夏更適合與成熟穩重的茅亮在一起。
我們都羨慕十七歲的無所畏懼， 但生活畢竟是二十八歲的生活， 只希望二十八歲未成年。
top7：《神話》
不知道為什么。 很多大家已經約定俗成的結論總是會隨著時間的推進而被大家推翻。
比如韓國第一美人金喜善， 作為第一批進軍中國的韓國藝人，
當時的金喜善基本上是大家心目中最能代表韓國藝人顏值巔峰的演員。
但是隨著時間的推進， 金喜善結婚生子，
由于孩子的長相不盡如所有人的意。
所以當時的結論就被推翻， 金喜善就失去了中國觀眾的喜愛。
而成龍作為現如今在國際上最知名的一張中國名片，
不說她是一個完美的藝人，
但是做到這個地步，
已經是做到了絕大部分人無法望其項背的程度了。
電視劇版本出來的時候，
胡歌年輕帥氣，
但是觀眾仍然知道與成龍的不可比擬性，
但是白冰與金喜善長相如此相似， 不就說明了金喜善在人們心目中的地位了嗎？
美麗的公主， 劫婚的將軍， 一挑一的大將對決，
莫名其妙的夢境， 時空交錯的蒙太奇，
偏執的科學家， 宏偉的古建筑， 飛天的圣僧， 性感的舞女， 睿智的長者，
成龍式的幽默打斗， 桃色乍現的挑逗，
哀怨的嬪妃， 奸臣的陰謀， 部將的忠誠， 令人感動的神馬， 熱血沸騰的拼死一搏的英雄， 敵手的尊敬，
國產片里難得一見的想象力， 漂浮在天空中的宮殿與大軍，
對了， 還有不能沒有的聰慧的武功高強的反面角色。
這就是神話。
top6：《潘金蓮之前世今生》
當大家都以為王祖賢眉目間的英氣， 只適合飾演正面角色聶小倩，
她就立馬貢獻出了中國歷史上有名的反面女子角色潘金蓮。
沒有任何洗白的嫌疑， 只是單純的另一方面的思考，
只是單純的一個制作團隊對于潘金蓮的理解拍出來成為了影片供大家欣賞。
故事情節奇思妙想， 畢竟編劇李碧華是寫出過《霸王別姬》《青蛇》《胭脂扣》的編劇第一人。
而王祖賢與曾志偉的搭檔， 無論是在外形還是演技，
都是大家心目中對于《水滸傳》的最佳演繹。
這樣的片子只有李碧華做得到。
一幕如一刀，
飄渺的香艷， 細膩的凄苦， 妖冶的諷刺， 無邊的嘆息。
只有粵語和英文字幕， 想來只是給懂的人看吧。
前世今生的故事， 我還是只喜歡李碧華寫。
再說羅卓瑤的電影， 除結局意外， 和小說出入不大， 而最成功的地方， 莫過于選角。
又要是潘金蓮， 又要是單玉蓮， 眉梢眼角都要含春， 要骨子里透著風騷， 但又不能下賤， 古裝扮相與現代感俱佳的， 這無疑是為小賢量身定做的角色，
那一身鮮紅色古裝的扮相， 眉目如畫， 眼神迷離， 紅唇皓齒， 顧盼生姿， 環顧整個華人影視圈的女演員， 大抵沒有能出王祖賢右者。
年輕時候的林俊賢， 真可謂是英氣逼人， 飾演錚錚鐵漢的英雄一類人物， 真可謂恰到好處。
top5：《觸不到的戀人》
覺得似乎每一個國家都會有一個國寶級別的演員，
除了家世好，顏值高，演技好之外，運氣還不錯，
就比如韓國的全智賢，
電影貢獻了包括《我的野蠻女友》《雛菊》在內的多部叫好又叫座的影片，
電視劇一部《來自星星的你》不但使暌違已久的自己重新占據了人們的視線，
甚至把自己的事業提升到了另外一個層次，
而到了適當的年齡結婚生子，
老公還是只愛自己的高富帥，
這樣的人設簡直堪稱完美。
而電影類似于東野圭吾的《解憂雜貨鋪》，
但是又單純只寫愛情，
韓劇的興盛就來源于韓國沃土的培育。
而比起韓版，美版就更加符合現在快節奏的年輕人追求的氣質。
很喜歡基努里維和桑德拉布洛克，一個有亞洲人的黑發黑眼，一個演了好多浪漫愛情電影。
超級喜歡兩個主演的那種清新的氣質。
片子的色調非常明快，the lake house 非常漂亮，非常想住在這樣的房子里，房子的中間有一棵大樹，很特別的設計。
基努扮演的建筑師和桑德拉扮演的醫生看起來非常非常搭。
邏輯還是有些攪合不清，為什么會有這樣神奇的郵箱，到底男主的車禍是怎么發生又怎么因為女主改變了歷史？
但看到最后，基本只想有個浪漫的結局，而不想再去追究邏輯的合理性了。
top4：《源代碼》
除了男主角的帥氣以及不可忽視的卓越氣質。
在影片中一波未平一坡又起的劇情也是很多影迷拍手稱快的原因。
這是一部足以讓稍微入戲的影迷一直討論下去的電影，
甚至往深處思考會聯想到自己的生活，
會驚詫于導演的想象力與無與倫比的創意。
穿越設計看似簡單，
但是利用快節奏緊張刺激的劇情來替補這一個空白，從而達到觀影的最佳效果。
當然也有一些觀眾會覺得結尾如果停留在一吻上面就完美了，
可見這確實證明了瓊瑤阿姨的影響力，
先不說中美兩國的文化差異，
去看一下也可以判定這一部是標準的科幻懸疑甚至驚悚大片，
而不是愛情片。
其實平行世界也不是《源代碼》玩出來的新概念，在JJ·艾伯拉姆斯的電視劇《危機邊緣》中，從第三季開始就一直在構建這個與現實世界1:1的平行世界的概念，而且對于兩個世界間的游走和互動都有很翔實的設定。
所以說《源代碼》除去那個核心概念，其實玩的還是老套路，但勝在對原有元素的重新包裝、融合和創新，鄧肯·瓊斯用強大的情節邏輯和全局掌控力構建了一個多棱鏡敘事模式，對簡單的穿越情節模式是一個全面的超越。
在電影院是看的第二遍《源代碼》，也更加驚嘆于影片豐富的細節鋪排系統，這是一部每看一遍都能獲得新認知的電影。
top3：《不能說的秘密》
大家都說由于周杰倫龐大的粉絲量，
這一部影片成為了最被觀眾所低估的片子之一。
開頭就很有質感，全片沒有一句廢話，每一句話也不多余，
基本上用了最少的筆墨來把該交代的事情交代清楚。
而片子是在07年上映的，那應該就是06年左右拍的，
那時候的周杰倫身邊基本上還充斥類似于優樂美女孩兒這樣的女主角，
但是電影中的桂綸鎂與周杰倫一直以來的女伴形象相差甚遠，
電影成功的一半原因就是演員的可塑性了。
雖然跨越時空的愛戀略顯俗套，斗琴片段又有借鑒《海上鋼琴師》的嫌疑，
但是來回穿梭二十年的情感處理十分巧妙，每一個細節都隱藏在情感的發展之中，一步步鋪墊埋下伏筆，
運用倒敘方式設下懸疑，引領觀眾一探究竟，在故事講述一半時猜測著這段純美愛戀的欣喜結局，不想卻以深深的感傷結束了。
《不能說的秘密》我覺得這部影片有點燒腦，看第一遍竟然沒有看懂，后來查了些分析才又再看了一遍。
這是周董的電影處女作，延續了他在音樂才能上的鬼馬，我稱這部影片為周杰倫式天馬行空的略燒腦青春影片。
是周董從音樂人到電影人道路上一次最初也是最華麗的變身。
一直知道周杰倫是流行音樂天王，他的很多耳熟能詳的歌曲都很喜歡，但看完這部《不能說的秘密》才真正對他刮目相看，
音樂造詣極高，很多的原曲創作，意外的是讓觀眾真正見識到了周杰倫出眾的琴藝，
在片中周杰倫不僅要雙手彈琴，還要單手彈琴、雙手彈兩琴、甚至與桂綸鎂四手聯彈，把鋼琴絕技展示得一覽無遺，讓觀眾大飽眼福。
top2：《時空戀旅人》
電影勾起了很多思緒，參雜著對于倫敦和英國歲月的回憶，甜蜜溫馨。
導演的高明之處在于他強化了愛和生命的主題，弱化了其他隨之引起的相關矛盾和時間空間的邏輯性科學性。
畢竟這是一部兩個小時的電影，我們不需要緊繃頭腦花時間去細細研究主人公穿梭時間的物理學依據，我們需要的是在電影院里沉浸和放松，與主人公一起經歷穿梭的獨特和隨之而來的浪漫。
所以我們不討論邏輯，只討論感悟。
而對于瑞秋麥克亞當斯，從《戀戀筆記本》開始，
就被片中那個敢愛敢恨，活潑有趣的女孩子深深吸引。
而回到類似的題材，她也演出了不同之處，
浪漫主義題材的愛情片，瑞秋實在是太合適了。
英式浪漫喜劇片是近年來英國電影輸入的一大好評類型片，
不僅飽含英式幽默輕松愉快，也善于刻畫內心充滿濃情，令人觀影后充滿幸福感。
從細節過程跳出來看，時光代表著歲月人生。
關于這些，能夠穿越時光的Tim父子當然最有發言權。
人生的煩惱之一便是每人都會在忙碌未知的生活中疲憊不安。
Tim曾依照父親的提點，先如常度過一天，再穿越回去重新淡定地享受沒有懸念的同一天。
可漸漸的，Tim不再這么做了。他意識到把每一天當作最后一天般的珍惜度過，去積極擁抱生活，就是幸福。
與之前的作品相比，《時空戀旅人》多了些哲學意味。
不過，你照舊可以聽到希望馬上擁有原聲碟的電影插曲，看到性格各異的有趣配角以及心動不如行動的英倫風景
top1：《大話西游之月光寶盒》
對于食物來說，大家知道物以稀為貴的道理，
而換算成人，周星馳應該是其中的代表，
這一部當時被罵的狗血淋頭，血本無歸的電影，
斷送了周星馳的轉型之路，
不知道他本人到底是怎么想的，是對于幾十年后的平反感慨，還是無所謂。
因為極少有人可以與周星馳就作品展開對話，
所以知道內情的人太少了。
看過一個視頻，周星馳作客汕大時候，主持人問過他一個問題：有沒有在愛情上感到滄桑？
周星馳：我在愛情上面，大家都知道了，經過了很多“生生死死”話鋒一轉，就這樣，對不起，真的不能講。。。。。。
可以想象這個人對自己的隱私保留到近乎吝嗇的程度了。他的愛情是個謎。
很多人對片中那段：“曾經。。。。我希望是一萬年”心有凄凄，柔腸百結，但我卻最最青睞夕陽武士對沙漠古城的樓上親吻了轉世的紫霞，這個吻是大話西游最蕩氣回腸的一筆。
還有帶上金箍的至尊寶看到紫霞仙子擋在自己跟前被牛魔王傷害時的那句“我CAO”，另外結尾那首：一生所愛。。。。
我很想知道有多少人是跟我一樣，在這旋律一響起的霎那間，眼淚就掉下來。
還不懂愛情的我那時候就在想，人們總是不得不因為一些莫名其妙的理由(比如取經)而放棄一些真正可以為之而生為之而死的東西(比如與紫霞的愛情)所以愛情是不可能的,
似乎只有城墻上的一吻才是驚心動魄的真實;夢想是不可能的,你也許能猜到開頭,卻永遠也猜不到結局;自由是不可能的,它永遠逃不過緊箍咒.
所謂生亦何歡，死亦何哀，大概就是這個道理吧。
關于穿越題材，之前大家也就是看個熱鬧。
誰小時候沒有想過如果自己可以回到以前要做什么，
就連父母教育小孩子好好讀書，
用的論調都是我如果可以回到小時候，我就一定勵志考清北之類的。
而最善于想象的時候，
小伙子想要回去建功立業，小姑娘想去看看古代的四大美女到底什么樣子。
而好巧不巧，長大之后就有穿越類型影片給自己看，
可能這些導演或者編劇也只不過是把小時候一直藏在心里或者掛在嘴邊的事情實現了而已。
除了家世好，顏值高，演技好之外，運氣還不錯，
就比如韓國的全智賢，
電影貢獻了包括《我的野蠻女友》《雛菊》在內的多部叫好又叫座的影片，
電視劇一部《來自星星的你》不但使暌違已久的自己重新占據了人們的視線，
甚至把自己的事業提升到了另外一個層次，
而到了適當的年齡結婚生子，
老公還是只愛自己的高富帥，
這樣的人設簡直堪稱完美。
而電影類似于東野圭吾的《解憂雜貨鋪》，
但是又單純只寫愛情，
韓劇的興盛就來源于韓國沃土的培育。
而比起韓版，美版就更加符合現在快節奏的年輕人追求的氣質。
很喜歡基努里維和桑德拉布洛克，一個有亞洲人的黑發黑眼，一個演了好多浪漫愛情電影。
超級喜歡兩個主演的那種清新的氣質。
片子的色調非常明快，the lake house 非常漂亮，非常想住在這樣的房子里，房子的中間有一棵大樹，很特別的設計。
基努扮演的建筑師和桑德拉扮演的醫生看起來非常非常搭。
邏輯還是有些攪合不清，為什么會有這樣神奇的郵箱，到底男主的車禍是怎么發生又怎么因為女主改變了歷史？
但看到最后，基本只想有個浪漫的結局，而不想再去追究邏輯的合理性了。
top4：《源代碼》
除了男主角的帥氣以及不可忽視的卓越氣質。
在影片中一波未平一坡又起的劇情也是很多影迷拍手稱快的原因。
這是一部足以讓稍微入戲的影迷一直討論下去的電影，
甚至往深處思考會聯想到自己的生活，
會驚詫于導演的想象力與無與倫比的創意。
穿越設計看似簡單，
但是利用快節奏緊張刺激的劇情來替補這一個空白，從而達到觀影的最佳效果。
當然也有一些觀眾會覺得結尾如果停留在一吻上面就完美了，
可見這確實證明了瓊瑤阿姨的影響力，
先不說中美兩國的文化差異，
去看一下也可以判定這一部是標準的科幻懸疑甚至驚悚大片，
而不是愛情片。
其實平行世界也不是《源代碼》玩出來的新概念，在JJ·艾伯拉姆斯的電視劇《危機邊緣》中，從第三季開始就一直在構建這個與現實世界1:1的平行世界的概念，而且對于兩個世界間的游走和互動都有很翔實的設定。
所以說《源代碼》除去那個核心概念，其實玩的還是老套路，但勝在對原有元素的重新包裝、融合和創新，鄧肯·瓊斯用強大的情節邏輯和全局掌控力構建了一個多棱鏡敘事模式，對簡單的穿越情節模式是一個全面的超越。
在電影院是看的第二遍《源代碼》，也更加驚嘆于影片豐富的細節鋪排系統，這是一部每看一遍都能獲得新認知的電影。
top3：《不能說的秘密》
大家都說由于周杰倫龐大的粉絲量，
這一部影片成為了最被觀眾所低估的片子之一。
開頭就很有質感，全片沒有一句廢話，每一句話也不多余，
基本上用了最少的筆墨來把該交代的事情交代清楚。
而片子是在07年上映的，那應該就是06年左右拍的，
那時候的周杰倫身邊基本上還充斥類似于優樂美女孩兒這樣的女主角，
但是電影中的桂綸鎂與周杰倫一直以來的女伴形象相差甚遠，
電影成功的一半原因就是演員的可塑性了。
雖然跨越時空的愛戀略顯俗套，斗琴片段又有借鑒《海上鋼琴師》的嫌疑，
但是來回穿梭二十年的情感處理十分巧妙，每一個細節都隱藏在情感的發展之中，一步步鋪墊埋下伏筆，
運用倒敘方式設下懸疑，引領觀眾一探究竟，在故事講述一半時猜測著這段純美愛戀的欣喜結局，不想卻以深深的感傷結束了。
《不能說的秘密》我覺得這部影片有點燒腦，看第一遍竟然沒有看懂，后來查了些分析才又再看了一遍。
這是周董的電影處女作，延續了他在音樂才能上的鬼馬，我稱這部影片為周杰倫式天馬行空的略燒腦青春影片。
是周董從音樂人到電影人道路上一次最初也是最華麗的變身。
一直知道周杰倫是流行音樂天王，他的很多耳熟能詳的歌曲都很喜歡，但看完這部《不能說的秘密》才真正對他刮目相看，
音樂造詣極高，很多的原曲創作，意外的是讓觀眾真正見識到了周杰倫出眾的琴藝，
在片中周杰倫不僅要雙手彈琴，還要單手彈琴、雙手彈兩琴、甚至與桂綸鎂四手聯彈，把鋼琴絕技展示得一覽無遺，讓觀眾大飽眼福。
top2：《時空戀旅人》
電影勾起了很多思緒，參雜著對于倫敦和英國歲月的回憶，甜蜜溫馨。
導演的高明之處在于他強化了愛和生命的主題，弱化了其他隨之引起的相關矛盾和時間空間的邏輯性科學性。
畢竟這是一部兩個小時的電影，我們不需要緊繃頭腦花時間去細細研究主人公穿梭時間的物理學依據，我們需要的是在電影院里沉浸和放松，與主人公一起經歷穿梭的獨特和隨之而來的浪漫。
所以我們不討論邏輯，只討論感悟。
而對于瑞秋麥克亞當斯，從《戀戀筆記本》開始，
就被片中那個敢愛敢恨，活潑有趣的女孩子深深吸引。
而回到類似的題材，她也演出了不同之處，
浪漫主義題材的愛情片，瑞秋實在是太合適了。
英式浪漫喜劇片是近年來英國電影輸入的一大好評類型片，
不僅飽含英式幽默輕松愉快，也善于刻畫內心充滿濃情，令人觀影后充滿幸福感。
從細節過程跳出來看，時光代表著歲月人生。
關于這些，能夠穿越時光的Tim父子當然最有發言權。
人生的煩惱之一便是每人都會在忙碌未知的生活中疲憊不安。
Tim曾依照父親的提點，先如常度過一天，再穿越回去重新淡定地享受沒有懸念的同一天。
可漸漸的，Tim不再這么做了。他意識到把每一天當作最后一天般的珍惜度過，去積極擁抱生活，就是幸福。
與之前的作品相比，《時空戀旅人》多了些哲學意味。
不過，你照舊可以聽到希望馬上擁有原聲碟的電影插曲，看到性格各異的有趣配角以及心動不如行動的英倫風景
top1：《大話西游之月光寶盒》
對于食物來說，大家知道物以稀為貴的道理，
而換算成人，周星馳應該是其中的代表，
這一部當時被罵的狗血淋頭，血本無歸的電影，
斷送了周星馳的轉型之路，
不知道他本人到底是怎么想的，是對于幾十年后的平反感慨，還是無所謂。
因為極少有人可以與周星馳就作品展開對話，
所以知道內情的人太少了。
看過一個視頻，周星馳作客汕大時候，主持人問過他一個問題：有沒有在愛情上感到滄桑？
周星馳：我在愛情上面，大家都知道了，經過了很多“生生死死”話鋒一轉，就這樣，對不起，真的不能講。。。。。。
可以想象這個人對自己的隱私保留到近乎吝嗇的程度了。他的愛情是個謎。
很多人對片中那段：“曾經。。。。我希望是一萬年”心有凄凄，柔腸百結，但我卻最最青睞夕陽武士對沙漠古城的樓上親吻了轉世的紫霞，這個吻是大話西游最蕩氣回腸的一筆。
還有帶上金箍的至尊寶看到紫霞仙子擋在自己跟前被牛魔王傷害時的那句“我CAO”，另外結尾那首：一生所愛。。。。
我很想知道有多少人是跟我一樣，在這旋律一響起的霎那間，眼淚就掉下來。
還不懂愛情的我那時候就在想，人們總是不得不因為一些莫名其妙的理由(比如取經)而放棄一些真正可以為之而生為之而死的東西(比如與紫霞的愛情)所以愛情是不可能的,
似乎只有城墻上的一吻才是驚心動魄的真實;夢想是不可能的,你也許能猜到開頭,卻永遠也猜不到結局;自由是不可能的,它永遠逃不過緊箍咒.
所謂生亦何歡，死亦何哀，大概就是這個道理吧。
關于穿越題材，之前大家也就是看個熱鬧。
誰小時候沒有想過如果自己可以回到以前要做什么，
就連父母教育小孩子好好讀書，
用的論調都是我如果可以回到小時候，我就一定勵志考清北之類的。
而最善于想象的時候，
小伙子想要回去建功立業，小姑娘想去看看古代的四大美女到底什么樣子。
而好巧不巧，長大之后就有穿越類型影片給自己看，
可能這些導演或者編劇也只不過是把小時候一直藏在心里或者掛在嘴邊的事情實現了而已。