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2018年7月18日， 騰訊視頻新劇《沙海》在中國電影導演中心舉辦新聞發布會， 這是秦昊從業以來主演的第二部網劇， 上一部是豆瓣評分8.2的《無證之罪》。
導演婁燁曾這樣評價秦昊：“好的演員能夠很好地在角色中表演， 也能很好地在生活中表演。 優秀的演員擁有熟練和高超的演技， 但他們只在角色里表演， 不在生活中表演。 而一個杰出的演員， 他根本不表演， 他只是在生活， 秦昊就是這種‘杰出的演員’。 ”
秦昊是婁燁的御用男主角， 他塑造了很多電影角色。 網友說秦昊的長相和張震、戴立忍是一掛的， 有著一張能“詮釋一切”的臉，
秦昊出生在沈陽， 是土生土長的東北人。 演的文藝電影多了， 觀眾似乎也忘記了他身上“糙老爺們兒”的標簽。 “文藝”是過去幾年最高頻次描述他的詞匯， 但秦昊說自己“一點兒都不文藝”。
從當年的挑劇本挑導演到如今接演網劇， 秦昊對于演員和自我的認知在發生巨大改變。 過去的他是和自己較勁、擰巴， 現在他是審時度勢， 跟著時代走。 秦昊的造型師東旭告訴南方周末：“就像秦昊的造型風格一樣， 以前他都穿西裝， 要求很嚴格， 發型著裝是怎樣就怎么樣。 現在他也改變了想法， 穿潮牌， 休閑一點。 秦昊是個心里有數但不愛表達的人， 外冷內熱。 ”
男人四十。 而今秦昊不只存在于文藝電影中，
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秦昊認為這種變化跟狀態有關， 他告訴南方周末：“我畢業的時候年輕， 覺得很空虛， 不知道該干嗎， 很頹廢， 也沒有目標。 但現在你再去工作， 雖然很累， 但是見到的人都沒想到我會是這么陽光的人。 幾年前找我的角色都是反一， 亦正亦邪。 但現在找我的都是男一， 特別正。 我說我想演反面， 他說你就演警察， 特別正。 ……看來人的氣質是會變的。 ”
新劇《沙海》是南派三叔《盜墓筆記》的少年篇， 主演是19歲的吳磊和秦昊。
對于選擇秦昊的原因， 制片人白一驄告訴南方周末：“《沙海》的吳邪不是《盜墓筆記》的天真， 秦昊從年齡感和演技上， 我們都堅信他是最適合沙海邪的演員。
劇組取景地眾多， 主要集中在寧夏中衛和內蒙阿拉善一帶拍攝， 那里離群、邊緣、氣候極端， 并不是個“適合拍攝”的地方。 這種不合適除了會遇到惡劣天氣影響劇組進度外， 演員也需要克服地理環境帶來的生理不適。
沙漠地帶， 車子開不進去， 劇組需要步行二十多分鐘到拍攝地。 器材靠攝制組人力背進去， 有的騎駱駝， 駱駝更慢， 還不如走。 通常情況下十點多走進去， 拍到晚上六七點天色變暗返回， 走到一半天已經全黑， 所有人摸著黑往前跑， 都看不見前路。 “在沙漠里， 一兩百號人每天這樣， 其實這個戲挺艱苦的。 ”秦昊說。
除了拍攝流程的上的復雜化， 演員的演技也受到了影響和挑戰。 西北地區溫差大，
秦昊向南方周末回憶道：“我其實心里想把吳邪拍得帥一點， 想得很好， 去了一拍， 曬得表情猙獰， 眼睛都睜不開。 有些可以在棚里面完成的我們全部都實拍。 因為定義為尋寶探險， 跟著觀眾一步一步走到那個世界， 苦也算沒有白吃。 ”
聊起秦昊拍戲的態度， 白一驄對南方周末說：“拍攝中看現場， 看素材， 始終讓我們不斷感慨， 每個細節專業到極致， 都像是他的底線， 他不斷給我們帶來驚喜。 沙海邪表演的穩定性， 是質感非常重要的支柱。 ”
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“打動我的還是劇本”
南方周末：你當時接《沙海》這個項目的時候，
秦昊：我覺得全都有， 劇本我真的是當成小說看的， 放不下， 從第一集看到后面， 而且最開始給了我二十集， 后面沒有寫完， 后來看完以后我就天天催經紀人， 問問出沒出， 我特別想知道后面寫的是什么， 之前我也看過《盜墓筆記》， 我也有一個吳邪夢， 當時覺得特別想演， 后來發現沒有我什么事兒， 我一氣之下不看了。
南方周末：那時候你發了一個朋友圈， 周迅回復鼓勵你拍網劇， 因為她在拍《如懿傳》， 你們會有這種覺得市場沒有那么多好的故事、演員之間的惺惺相惜嗎？
秦昊：我今年跟周迅合作了一部巖井俊二的電影《之華》， 今年我們還在聊這個事情， 我問她《如懿傳》怎么樣了，互相關心劇本怎么樣，作為演員來說，有一個好的班底，好的劇本，好的角色，真的是可遇不可求。
南方周末：這次《沙海》，除了看小說你還做了什么功課？這個題材比較特殊，當時怎么去理解南派三叔創作的語境？
秦昊：就是看小說，我從接劇本到拍攝，中間的準備時間不多，而且還在前一個戲工作，盡量把小說看了，之前的《盜墓筆記》也看了，跟南派三叔也聊了，對這個人物有了一個脈絡。沒有什么語境不語境，我就作為一個普通的讀者，一部小說能不能吸引我，里面的人物能不能跟我建立感情，我有沒有興趣看下去，其實很簡單，我看小說跟所有人都一樣的，包括看劇本也一樣，就看我是不是喜歡，不會考慮特別多。作為演員就是很單純，劇本、角色，創作班底，因為大家合作的對象都要了解一下。
南方周末：你站在吳邪的角度怎么理解這個故事的？
秦昊：我覺得首先最主要的一點就是，這個故事非常有趣，里面有各個很生動的人物，比如經常看南派三叔小說的人會發現，就跟漫威宇宙的復仇者聯盟一樣，突然之間所有的人串在一起了，感覺就是看《沙海》的過程，是很顛覆的。我覺得在這個里面和前面不太一樣的就是，他在這個里面有一定的悲情成分在，比如像《金剛狼》，我覺得《金剛狼》一二部是一個電影，第三部是另一個電影，我可以說《盜墓筆記》是一部劇，真正到《沙海》是另外一部劇，還是大家去看吧。
南方周末：畢業以后推了那么多戲，沒有考慮生存的問題？
秦昊：還好，我的父母不是大富大貴，是衣食無憂的家庭，他們沒有給我任何壓力，所以可能在這方面，我就比較不夠成熟，比較任性一些，不想拍的真沒有拍，到最后即使沒有人找的時候，我也沒有覺得不舒服。
南方周末：你覺得你當時的要求是來自什么？
秦昊：一個方面是個性，因為我的個性就是委屈不了自己，我自己覺得看不上的東西讓我去做，給我錢我也不干。但我不做，并不表示這個東西就不好，我這個人比較軸，金牛座。另一方面就是當時看到的電影和為什么要做這行的原因。為什么我考中戲，當一個演員，就是因為要拍這樣好的作品才考的，最后發現我好不容易考進來，上了四年學，我拍我看不上的，那我還不如不做演員。
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電影是個需要有信仰才能做好的東西
南方周末：我看你有一個采訪，說回想以往的選擇覺得自己任性，現在看這八年的搖擺和探索，會覺得走了彎路嗎？
秦昊：我不知道，我以前總喜歡把世界看得很清楚，對與錯看得很分明，越到后面，真的覺得，不用說我自己，包括人類，什么人定勝天這種事情都不存在的，太渺小了。所以你的想法也一樣，對所有事情的看法可能都太幼稚了，所以我一般不太總結性地說一些話，年紀越大，越覺得這種語言好笑和蒼白，越覺得無力。所以我只能說，如果我要是回到那個時候，當時那些戲找我，我的選擇可能還是不會拍，但是我現在覺得那個時候確實是任性，但是我相信如果那個時候我的家里面，比如父母生病，真的很需要經濟方面的援助，可能我就接了。當時還是沒有外在的壓力，感謝父母。
南方周末：你怎么看待自己曾經拍過的一些文藝電影？
秦昊：我一直跟婁燁說，《浮城迷事》拍早了，如果十年以后再讓觀眾看，他們會看明白很多東西，我們拍的太早了，因為你看我們拍的片子以后，所有觀眾的回饋還停留在渣男，中國觀眾還沒有到那個層面，比如去年《我的前半生》大家就不這么罵了，因為時代在進步，他就慢慢理解他的生活為什么這樣，但是那個時代還沒有人可以理解，最起碼大多數人，所以很多作品我覺得尤其是婁燁和小帥的作品，他們太超前了。只有精英部分的人可以在那個時候接受，大眾再過三五年才能到達那個階段來明白這個東西。
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南方周末：你覺得演員要有產量嗎？
秦昊：我覺得對于演員來說，產量對于一個演員的能量，還有演員對于你剛才提到的東西是很有關系的，演員不能產量太高，因為產量太高會消耗你很多東西，用俗話說，心氣，或者經歷，或者你對演員的向往磨到最后，可能覺得會被榨干。這個問題問到我心坎上了，我最近也在想要不要休息一段時間，還想有些東西要不要拍，是不是值得掙這個錢，這個問題我現在回答不了，因為這個問題正在困惑我。
南方周末：剛才提到婁燁和小帥導演，我們也知道中國這種類型的電影越來越少，但是國內有導演和演員一直在突破這種現狀，你怎么看這種現狀和電影人的堅持？
秦昊：我個人非常非常尊重婁燁導演和小帥導演。作為演員，我還可以接網劇和電視劇。他們作為電影導演，是真真正正在堅持，而且小帥婁燁絕對不會拍別人遞過來的什么劇本。他兩年沒有活干，也要拍自己的東西。不管這種東西市場上院線是不是給你排，有多少人看，他都在堅持他覺得好的東西。我發現中國有一個有趣的現象，院線也好，大家都在說哪個票房好是好電影，都在這樣理解電影。其實真正到每年5月份的時候，大家又說中國電影爛了，沒有一部電影入圍，是誰造成這樣的事情，是因為你把所有人都殺死了，你不讓他們活啊。但是能去柏林威尼斯戛納，能在世界上讓人覺得中國是個有文化的國家，是對電影有信仰的一個地方，是需要他們的東西的。所以我到現在為止，每次見到婁燁也好，小帥也好，我由衷的從心里敬佩他們。
南方周末：你覺得好演員和好導演之間的關系是怎么樣的？你會覺得他們是伯樂或者是救命稻草嗎？
秦昊：我覺得作為電影來說，因為演員是導演選擇的，如果一個電影演員演的特別爛，我覺得導演好不到哪去。電影在我心目中還是導演中心制的工作，所以導演在一個電影里的地位，包括他的主導和作用是特別大的，誰也別說有多會演，你再會演，碰到一個不成的導演，你看好不好？需要互相成就。
南方周末：在你涉足網劇之前，很多人認為你沒有流量，外形也打不過現在的鮮肉們，你怎么看？
秦昊：其實你問得不夠直白，真實的情況是，有一些我覺得還不錯、想演的作品，一到演員最終確定的階段，就會因為沒有流量而被拒絕，吃虧多了，我真實的想法是市場這么認為，那我就去努力改變市場對我的認知吧，有幸的是，行業還是不乏勇敢者，愿意給秦昊這個機會。于是去年有了《無證之罪》今年有了《沙海》。
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南方周末：所以你演了電視劇，不可否認，沙海讓你被越來越多的人熟悉了。你享受這種改變嗎？
秦昊：經歷太多，反而不會有什么特別的感覺。我只是覺得，有這么一段，我比較確信了自己的一些判斷，比如，現在的行業是誤會觀眾的，把流量等同于小鮮肉，而且評判一個演員不看表演只看顏值。演沙海，我也憋著一口勁，后探險劇時代，我們能不能也顛覆一下行業的認知。不看臉，我們用真誠的表演去打臉。
南方周末：你會排斥和小鮮肉合作嗎？
秦昊：你和三叔一樣，是在給我挖坑。市場其實在教育所有人，也包括我，也包括小鮮肉。一副好皮囊，對演員而言是老天爺賞飯，它不是什么原罪。但我相信，在生活中沉淀自己，磨練演技，奉獻最真誠的表演才成為真正明星的必經之路。
我問她《如懿傳》怎么樣了，互相關心劇本怎么樣，作為演員來說，有一個好的班底，好的劇本，好的角色，真的是可遇不可求。南方周末：這次《沙海》，除了看小說你還做了什么功課？這個題材比較特殊，當時怎么去理解南派三叔創作的語境？
秦昊：就是看小說，我從接劇本到拍攝，中間的準備時間不多，而且還在前一個戲工作，盡量把小說看了，之前的《盜墓筆記》也看了，跟南派三叔也聊了，對這個人物有了一個脈絡。沒有什么語境不語境，我就作為一個普通的讀者，一部小說能不能吸引我，里面的人物能不能跟我建立感情，我有沒有興趣看下去，其實很簡單，我看小說跟所有人都一樣的，包括看劇本也一樣，就看我是不是喜歡，不會考慮特別多。作為演員就是很單純，劇本、角色，創作班底，因為大家合作的對象都要了解一下。
南方周末：你站在吳邪的角度怎么理解這個故事的？
秦昊：我覺得首先最主要的一點就是，這個故事非常有趣，里面有各個很生動的人物，比如經常看南派三叔小說的人會發現，就跟漫威宇宙的復仇者聯盟一樣，突然之間所有的人串在一起了，感覺就是看《沙海》的過程，是很顛覆的。我覺得在這個里面和前面不太一樣的就是，他在這個里面有一定的悲情成分在，比如像《金剛狼》，我覺得《金剛狼》一二部是一個電影，第三部是另一個電影，我可以說《盜墓筆記》是一部劇，真正到《沙海》是另外一部劇，還是大家去看吧。
南方周末：畢業以后推了那么多戲，沒有考慮生存的問題？
秦昊：還好，我的父母不是大富大貴，是衣食無憂的家庭，他們沒有給我任何壓力，所以可能在這方面，我就比較不夠成熟，比較任性一些，不想拍的真沒有拍，到最后即使沒有人找的時候，我也沒有覺得不舒服。
南方周末：你覺得你當時的要求是來自什么？
秦昊：一個方面是個性，因為我的個性就是委屈不了自己，我自己覺得看不上的東西讓我去做，給我錢我也不干。但我不做，并不表示這個東西就不好，我這個人比較軸，金牛座。另一方面就是當時看到的電影和為什么要做這行的原因。為什么我考中戲，當一個演員，就是因為要拍這樣好的作品才考的，最后發現我好不容易考進來，上了四年學，我拍我看不上的，那我還不如不做演員。
（資料圖/圖）
電影是個需要有信仰才能做好的東西
南方周末：我看你有一個采訪，說回想以往的選擇覺得自己任性，現在看這八年的搖擺和探索，會覺得走了彎路嗎？
秦昊：我不知道，我以前總喜歡把世界看得很清楚，對與錯看得很分明，越到后面，真的覺得，不用說我自己，包括人類，什么人定勝天這種事情都不存在的，太渺小了。所以你的想法也一樣，對所有事情的看法可能都太幼稚了，所以我一般不太總結性地說一些話，年紀越大，越覺得這種語言好笑和蒼白，越覺得無力。所以我只能說，如果我要是回到那個時候，當時那些戲找我，我的選擇可能還是不會拍，但是我現在覺得那個時候確實是任性，但是我相信如果那個時候我的家里面，比如父母生病，真的很需要經濟方面的援助，可能我就接了。當時還是沒有外在的壓力，感謝父母。
南方周末：你怎么看待自己曾經拍過的一些文藝電影？
秦昊：我一直跟婁燁說，《浮城迷事》拍早了，如果十年以后再讓觀眾看，他們會看明白很多東西，我們拍的太早了，因為你看我們拍的片子以后，所有觀眾的回饋還停留在渣男，中國觀眾還沒有到那個層面，比如去年《我的前半生》大家就不這么罵了，因為時代在進步，他就慢慢理解他的生活為什么這樣，但是那個時代還沒有人可以理解，最起碼大多數人，所以很多作品我覺得尤其是婁燁和小帥的作品，他們太超前了。只有精英部分的人可以在那個時候接受，大眾再過三五年才能到達那個階段來明白這個東西。
（資料圖/圖）
南方周末：你覺得演員要有產量嗎？
秦昊：我覺得對于演員來說，產量對于一個演員的能量，還有演員對于你剛才提到的東西是很有關系的，演員不能產量太高，因為產量太高會消耗你很多東西，用俗話說，心氣，或者經歷，或者你對演員的向往磨到最后，可能覺得會被榨干。這個問題問到我心坎上了，我最近也在想要不要休息一段時間，還想有些東西要不要拍，是不是值得掙這個錢，這個問題我現在回答不了，因為這個問題正在困惑我。
南方周末：剛才提到婁燁和小帥導演，我們也知道中國這種類型的電影越來越少，但是國內有導演和演員一直在突破這種現狀，你怎么看這種現狀和電影人的堅持？
秦昊：我個人非常非常尊重婁燁導演和小帥導演。作為演員，我還可以接網劇和電視劇。他們作為電影導演，是真真正正在堅持，而且小帥婁燁絕對不會拍別人遞過來的什么劇本。他兩年沒有活干，也要拍自己的東西。不管這種東西市場上院線是不是給你排，有多少人看，他都在堅持他覺得好的東西。我發現中國有一個有趣的現象，院線也好，大家都在說哪個票房好是好電影，都在這樣理解電影。其實真正到每年5月份的時候，大家又說中國電影爛了，沒有一部電影入圍，是誰造成這樣的事情，是因為你把所有人都殺死了，你不讓他們活啊。但是能去柏林威尼斯戛納，能在世界上讓人覺得中國是個有文化的國家，是對電影有信仰的一個地方，是需要他們的東西的。所以我到現在為止，每次見到婁燁也好，小帥也好，我由衷的從心里敬佩他們。
南方周末：你覺得好演員和好導演之間的關系是怎么樣的？你會覺得他們是伯樂或者是救命稻草嗎？
秦昊：我覺得作為電影來說，因為演員是導演選擇的，如果一個電影演員演的特別爛，我覺得導演好不到哪去。電影在我心目中還是導演中心制的工作，所以導演在一個電影里的地位，包括他的主導和作用是特別大的，誰也別說有多會演，你再會演，碰到一個不成的導演，你看好不好？需要互相成就。
南方周末：在你涉足網劇之前，很多人認為你沒有流量，外形也打不過現在的鮮肉們，你怎么看？
秦昊：其實你問得不夠直白，真實的情況是，有一些我覺得還不錯、想演的作品，一到演員最終確定的階段，就會因為沒有流量而被拒絕，吃虧多了，我真實的想法是市場這么認為，那我就去努力改變市場對我的認知吧，有幸的是，行業還是不乏勇敢者，愿意給秦昊這個機會。于是去年有了《無證之罪》今年有了《沙海》。
（資料圖/圖）
南方周末：所以你演了電視劇，不可否認，沙海讓你被越來越多的人熟悉了。你享受這種改變嗎？
秦昊：經歷太多，反而不會有什么特別的感覺。我只是覺得，有這么一段，我比較確信了自己的一些判斷，比如，現在的行業是誤會觀眾的，把流量等同于小鮮肉，而且評判一個演員不看表演只看顏值。演沙海，我也憋著一口勁，后探險劇時代，我們能不能也顛覆一下行業的認知。不看臉，我們用真誠的表演去打臉。
南方周末：你會排斥和小鮮肉合作嗎？
秦昊：你和三叔一樣，是在給我挖坑。市場其實在教育所有人，也包括我，也包括小鮮肉。一副好皮囊，對演員而言是老天爺賞飯，它不是什么原罪。但我相信，在生活中沉淀自己，磨練演技，奉獻最真誠的表演才成為真正明星的必經之路。