周星馳作為華語影壇中的一個標志性人物， 已經深深烙印在一代人的記憶中， 他為華語電影所作出的貢獻是有目共睹的， 周星馳在喜劇界的地位無人可以取代， 他是當之無愧的喜劇之王。
生在香港貧民區， 七歲便父母離異， 從此以后母親用瘦弱的肩膀扛起了三個孩子生活的重擔， 深知家庭情況的周星馳開始學著懂事起來， 幫外婆擺地攤賣指甲鉗， 去酒樓推著輪滑車賣蝦餃， 到五金廠打工， 在尖沙咀騎自行車兜售報紙......當然， 這些工作都不足以改變他的生活現狀， 就連一頓豆豉撈飯他都覺得是天底下最好吃的美食。
童年是一個人性格形成的重要時期， 過早的懂事的周星馳總是讓人憐惜， 他的內心深處的那份孤獨和不安總是如影隨形， 以至于成功以后他仍然害怕面對鏡頭， 面對媒體的采訪更是慌張的像個孩子。
認識他的人都知道他是一個沉默寡言的人， 最大的特點就是容易害羞。 對于暗戀的女子藍潔瑛， 他始終不敢表白心跡；被人詆毀、爆料時， 他也從來不會回嘴；就連拍戲時， 他也羞于拍床戲...
夢想還是要有的， 不然跟死咸魚有什么分別？周星馳很小就喜歡電影， 最崇拜的偶像就是李小龍， 在跑龍套的日子里， 他每天都是第一個起床， 然后對著鏡子喊“加油”， 投射到電影《喜劇之王》中， 就是那個對著大海喊“努力，
在他的內心還住著另一個自己， 這個他是癲狂的， 奔放的， 需要得到釋放的， 那么唯一可以得到釋放的缺口便是他的電影， 在成名之后， 他把心中的那份惆悵、缺憾和感動通通融入到了他的電影中， 這就是為什么我們看他的喜劇會笑中帶淚。
對于電影他總是全情投入， 許多電影里的搞笑橋段， 都是周星馳自己想出來的， 算得上是又編又演， 在片場， 他也是什么都要管， 他所付出的遠遠超過一個演員的本身， 雖然導演編劇的掛名都不是他， 但是他覺得每場電影都是在拍自己。
在電影中， 他是《長江七號》中那個有父親、有玩具、有快樂童年的小狄；《喜劇之王》中那個醉心表演卻始終不得志的尹天仇其實就是他自己；《算死草》里的莫文蔚、《大話西游》中的朱茵，
所以我們看他的電影時， 總是覺得笑到深處是傷悲， 這一點莫文蔚理解的很透徹， “他的喜劇不只是喜劇， 其實很有深度， 除了逗你笑， 也講出了很多有哲理的東西”真正打動人心的不是搞笑本身， 而是那些直擊心靈的東西。
喜劇大王是孤獨的， 也是癲狂的， 我們通過看他的電影， 看到了他的孤獨， 也正是由于他的孤獨， 才成就了這么多的經典， 致敬周星馳！