如果說一檔爆款加身不足以說明什麼， 如今“三檔齊發”的愛奇藝已經把製造爆款做成常態， 用實際行動建造起自己的“爆款工廠”。
作者 | 韓玥
當《中國有嘻哈》在2017年的夏天用“Freestyle”掀起全民熱潮後， 所有人都在期待愛奇藝的下一個爆款會是什麼。 2018年上半年， 愛奇藝用三檔S+級網綜“回應”了人們的這份期待。
3月29日， 隨著第三檔S+級網綜——《機器人爭霸》——首期的上線， 愛奇藝在自製綜藝領域的佈局達到了前所未有的密度。 《機器人爭霸》與《偶像練習生》、《熱血街舞團》一同強勢發力， 完整覆蓋了大眾週四至週六的三天娛樂時間。
能夠將自製綜藝打出如此玩法的視頻平臺， 目前只有愛奇藝一家。 獨立的內容製作部門是其邁向這一階段的先決條件， 更是其區別於其他平臺的獨特優勢， 而三檔S+級網綜的同時推進， 也將愛奇藝的平臺協同效應彰顯至最大化。
從“偶像”到“街舞”再到“機甲”， 愛奇藝向所有人展現了自己對於超級網綜的開發、製造、運營等能力， 平臺完整的生態模式賦予了自製綜藝最大價值和無限可能。 顯然， 愛奇藝並不僅是想要製造一檔爆款綜藝， 它要打造的是一座名副其實的“爆款工廠”。
成績亮眼， 三檔S+級網綜彈無虛發
《偶像練習生》首期上線1小時後， 播放量便突破了1億。
這檔由愛奇藝攜手魚子醬文化共同製作的中國首檔偶像競演養成類真人秀節目，
通過愛奇藝《偶像練習生》出道的九人男團——Nine Percent
《偶像練習生》收官時共斬獲了超過29.8億次的總播放量， 官方微博話題 #偶像練習生# 的總閱讀量破140億。 如此亮眼的成績並不是偶然， 《偶像練習生》成功的背後是愛奇藝對綜藝市場的敏銳洞察。
當日韓偶像組合不斷席捲而來瓜分著中國粉絲市場紅利的時候， 華語樂壇卻一直難以等來偶像團體的復蘇和崛起， 這種缺失是由多方造成的，
在過去的十年裡， 略顯頹勢的音樂行業和咖位元為首的影視行業都未能提供給以唱跳為基礎的偶像團體更多生存空間， 此時《偶像練習生》的出現對那些有著較為完整的練習生培訓模式的經紀公司來說， 無疑是一次雪中送炭。
愛奇藝副總裁、《偶像練習生》總製片人薑濱此前在接受《三聲》（微信公眾號ID：tosansheng）採訪時曾坦言：“最根本的還是只有練習生的能力夠了， 市面上的作品多了， 這個行業才會有真正的爆發。 ”然而這一切得以發生的前提， 是首先有一檔發掘、展現這些優秀練習生的節目。
《偶像練習生》就這樣以“越努力， 越幸運”作為Slogan， 面向大眾為當下的中國練習生搭建起了一個“彙報表演”的舞臺，
幸運的不只是“偶像”， 還有“街舞”。
當嘻哈一鳴驚人從小眾音樂文化成為大眾娛樂的狂歡後， 各家平臺紛紛開始尋找下一個能佔據年輕人市場、突破圈層的題材。 而後， 街舞便成為了第一候補。
兼具視聽覺享受和精神內含的街舞一直在等一個真正能登上大眾舞臺的契機， 愛奇藝副總裁、《熱血街舞團》總導演車澈清楚地認識到了這一點。
“肯定會推動， 我們的節目是希望出圈的。 責任感不是靠說的， 有一種東西叫文化自覺， 作為導演的文化自覺， 我一定要去選擇好的內容去推。 我們決定做這個作品本身， 就是對中國街舞文化的責任感。 ”車澈認為， 與15年前左右那一波街舞文化的小爆發相比，
《熱血街舞團》由《中國有嘻哈》原班人馬傾力打造， 邀請到超人氣偶像鹿晗、陳偉霆、王嘉爾、宋茜作為各自戰隊的“熱血召集人”， 並集結了Galen Hooks、Rie Hata等國際知名編舞大師和舞佳舞、CASTER等頂級街舞廠牌加盟其中。 據瞭解， 節目最終招商金額高達6.5億， 成為史上最貴網綜， 除了11個擁有“身份”的贊助商之外， 還有15個通過“HBDC（hot-blood dance crew）”同名潮牌享有IP權益的客戶。
鹿晗、王嘉爾帶領的鋼王戰隊
最終， 鹿晗和王嘉爾帶領的鋼王戰隊憑藉精湛的舞技成為了《熱血街舞團》年度冠軍團隊， 肖傑也憑藉在節目中的超強Locking和連環“call out”成為熱血街舞團的年度人氣MVP。 截至目前，《熱血街舞團》總播放量已累計突破16億，官方微博話題 #熱血街舞團# 的總閱讀數高達160多億。除線上節目外，“熱血舞月”等線下街舞衍生活動亦開啟全國“熱血據點”，號召更多的人親身感受街舞魅力，體驗熱血街舞氛圍，使街舞真正融入大眾生活，成為大眾所接受和喜愛的生活方式、娛樂方式。毋庸置疑，這一次，《熱血街舞團》助力“街舞”走進了大眾的視線。
同樣闖入大眾視線的還有“機甲”。
《機器人爭霸》是愛奇藝於上半年推出的第三檔S+超級網綜，是中國首檔以機器人格鬥全球聯賽為故事主線的劇情式真人秀。節目邀請到Angelababy、李晨、林更新、盛一倫擔任明星團長，趙立新擔任主持人，在全球範圍內集結超30支超強戰隊，邀請百名頂尖極客進行戰隊對壘。
為什麼“街舞”之後會是“機甲”？在愛奇藝高級副總裁、《機器人爭霸》的總監製陳偉看來，機器人格鬥綜藝是一次點燃“車庫文化”，推動年輕人自己去動手發明創造的機會。除此之外，從視頻網站的平臺角度出發，愛奇藝這次瞄準了新的群體——以80-90後新興父母為主所組成的主流互聯網收視家庭。
陳偉在此前的媒體採訪中曾表示，愛奇藝的用戶年齡層正在逐漸多元化，因此除了製作年輕化題材以外，平臺也需要出現針對80-90後新生代家庭的、蘊含著更高文化要求的“闔家歡”作品，機甲文化便是非常合適的選擇。“像《機器人爭霸》這樣的機器人格鬥節目，大人和小孩可以一起觀看。小朋友看到節目上比他們大一點的小哥哥、小姐姐，可以自己維修、操控機器人，會對小孩的動手能力、對科技的熱愛形成一個正面的引導。而且這個是體育賽事，大人也會感興趣。”
資料顯示，《機器人爭霸》首期上線便斬獲近2億播放量，官方微博話題 #機器人爭霸#總閱讀數達15.8億，毫無疑問，《機器人爭霸》以真人秀綜藝的形式幫助了機甲文化於大眾層面的推廣，一種與科技、機甲想像相關的新機械文化將在中國逐漸興起。
超級網綜的全新打法
想要同時做到三檔S+級網綜彈無虛發是非常考驗平臺製作水準和運營能力的，愛奇藝則很好地完成了這次挑戰。
首先從節目模式本身來看，三檔節目無一例外都運用了“Pick投票模式+VIP會員完整版+番外版”的製作模式，這樣基於節目本身發散開來鏈條衍生為節目和平臺帶來了實際的益處。
全方位的內容輸出促使節目視角更為完整，滿足了受眾的不同需求且進一步提高用戶與平臺的粘性，而投票模式和會員專享更是有效拉升了平臺自身的整體會員新增。
以《偶像練習生》為例，節目中選手的去留全部交由大眾投票來決定，彰顯受眾“全民製作人”的身份地位，亦使練習生與觀眾之間的聯結更加緊密，也給予觀眾一種養成的滿足感。
“偶像養成最重要的是讓大眾持續關注，讓大家做自我投射，去挑選自己喜歡的偶像並看到他慢慢成長，我們認為這種形式更容易有這種效果，觀看起來也會更有趣。”正如薑濱所說，“Pick投票模式”將偶像與粉絲自然捆綁，促使二者共同成長。而為了讓受眾能真正Pick到自己喜歡的練習生，節目除了每週的正片之外，還有《偶像有新番》、《偶像你造嗎》等台前幕後的花絮番外，並且每位練習生的自我介紹、每一場表演的個人直拍等也都會被同步上傳，使節目逐步成為一個綜合產品，也保證了每一個練習生的曝光是平均的。
除去節目模式的全面升級外，愛奇藝的平臺協同效應在三檔節目的運作中突顯出強大勢能。愛奇藝已經成立了自己的節目製作中心，這樣的獨立製作部門目前在整個視頻行業只此一家。
“最大的變化就是提供了一個非常舒服的創作環境和周邊配套。”車澈此前接受《三聲》（微信公眾號ID：tosansheng）專訪時曾表示，節目製作中心成立後愛奇藝在不同的專案之間，內部的溝通和聯動非常順暢，“《熱血街舞團》的1分30秒劇情版預告片，第一次亮相就是在《偶像練習生》片尾。”像這樣的相互協作在上半年還有很多。
愛奇藝創始人、CEO 龔宇此前曾分享過自己關於平臺協同的看法，在他看來，協同效應做好了以後，絕對不是1+1等於2，而是一個乘1倍、2倍、3倍的概念。早先以娛樂立台並逐漸成為行業領跑者的湖南衛視便印證了平臺協同的重要性。王牌節目之間的相互聯結、平臺內部的相互協同，從整體來看有益於促進節目粉絲的有效轉化，全面盤活平臺內部資源，從而使勢能翻倍。愛奇藝的平臺協同一旦開始，便不會停止。
對愛奇藝而言，節目模式的反覆運算升級與平臺之間的相互協作助力其在2018年上半年接連成功推出三檔S+級網綜，也向所有人展示了其強大的製作、運營能力。
如果說一檔爆款加身不足以說明什麼，如今“三檔齊發”的愛奇藝已經把製造爆款做成常態，用實際行動建造起自己的“爆款工廠”。
“偶像”、“街舞”、“機甲”過後，備受矚目的《中國新說唱》將在這個夏天強勢來襲。珠玉在前，屆時愛奇藝這座系統、高效的“爆款工廠”將誕生出一檔怎樣的新作，令人拭目以待。
三聲原創內容 轉載請聯繫授權
截至目前，《熱血街舞團》總播放量已累計突破16億，官方微博話題 #熱血街舞團# 的總閱讀數高達160多億。除線上節目外，“熱血舞月”等線下街舞衍生活動亦開啟全國“熱血據點”，號召更多的人親身感受街舞魅力，體驗熱血街舞氛圍，使街舞真正融入大眾生活，成為大眾所接受和喜愛的生活方式、娛樂方式。毋庸置疑，這一次，《熱血街舞團》助力“街舞”走進了大眾的視線。同樣闖入大眾視線的還有“機甲”。
《機器人爭霸》是愛奇藝於上半年推出的第三檔S+超級網綜，是中國首檔以機器人格鬥全球聯賽為故事主線的劇情式真人秀。節目邀請到Angelababy、李晨、林更新、盛一倫擔任明星團長，趙立新擔任主持人，在全球範圍內集結超30支超強戰隊，邀請百名頂尖極客進行戰隊對壘。
為什麼“街舞”之後會是“機甲”？在愛奇藝高級副總裁、《機器人爭霸》的總監製陳偉看來，機器人格鬥綜藝是一次點燃“車庫文化”，推動年輕人自己去動手發明創造的機會。除此之外，從視頻網站的平臺角度出發，愛奇藝這次瞄準了新的群體——以80-90後新興父母為主所組成的主流互聯網收視家庭。
陳偉在此前的媒體採訪中曾表示，愛奇藝的用戶年齡層正在逐漸多元化，因此除了製作年輕化題材以外，平臺也需要出現針對80-90後新生代家庭的、蘊含著更高文化要求的“闔家歡”作品，機甲文化便是非常合適的選擇。“像《機器人爭霸》這樣的機器人格鬥節目，大人和小孩可以一起觀看。小朋友看到節目上比他們大一點的小哥哥、小姐姐，可以自己維修、操控機器人，會對小孩的動手能力、對科技的熱愛形成一個正面的引導。而且這個是體育賽事，大人也會感興趣。”
資料顯示，《機器人爭霸》首期上線便斬獲近2億播放量，官方微博話題 #機器人爭霸#總閱讀數達15.8億，毫無疑問，《機器人爭霸》以真人秀綜藝的形式幫助了機甲文化於大眾層面的推廣，一種與科技、機甲想像相關的新機械文化將在中國逐漸興起。
超級網綜的全新打法
想要同時做到三檔S+級網綜彈無虛發是非常考驗平臺製作水準和運營能力的，愛奇藝則很好地完成了這次挑戰。
首先從節目模式本身來看，三檔節目無一例外都運用了“Pick投票模式+VIP會員完整版+番外版”的製作模式，這樣基於節目本身發散開來鏈條衍生為節目和平臺帶來了實際的益處。
全方位的內容輸出促使節目視角更為完整，滿足了受眾的不同需求且進一步提高用戶與平臺的粘性，而投票模式和會員專享更是有效拉升了平臺自身的整體會員新增。
以《偶像練習生》為例，節目中選手的去留全部交由大眾投票來決定，彰顯受眾“全民製作人”的身份地位，亦使練習生與觀眾之間的聯結更加緊密，也給予觀眾一種養成的滿足感。
“偶像養成最重要的是讓大眾持續關注，讓大家做自我投射，去挑選自己喜歡的偶像並看到他慢慢成長，我們認為這種形式更容易有這種效果，觀看起來也會更有趣。”正如薑濱所說，“Pick投票模式”將偶像與粉絲自然捆綁，促使二者共同成長。而為了讓受眾能真正Pick到自己喜歡的練習生，節目除了每週的正片之外，還有《偶像有新番》、《偶像你造嗎》等台前幕後的花絮番外，並且每位練習生的自我介紹、每一場表演的個人直拍等也都會被同步上傳，使節目逐步成為一個綜合產品，也保證了每一個練習生的曝光是平均的。
除去節目模式的全面升級外，愛奇藝的平臺協同效應在三檔節目的運作中突顯出強大勢能。愛奇藝已經成立了自己的節目製作中心，這樣的獨立製作部門目前在整個視頻行業只此一家。
“最大的變化就是提供了一個非常舒服的創作環境和周邊配套。”車澈此前接受《三聲》（微信公眾號ID：tosansheng）專訪時曾表示，節目製作中心成立後愛奇藝在不同的專案之間，內部的溝通和聯動非常順暢，“《熱血街舞團》的1分30秒劇情版預告片，第一次亮相就是在《偶像練習生》片尾。”像這樣的相互協作在上半年還有很多。
愛奇藝創始人、CEO 龔宇此前曾分享過自己關於平臺協同的看法，在他看來，協同效應做好了以後，絕對不是1+1等於2，而是一個乘1倍、2倍、3倍的概念。早先以娛樂立台並逐漸成為行業領跑者的湖南衛視便印證了平臺協同的重要性。王牌節目之間的相互聯結、平臺內部的相互協同，從整體來看有益於促進節目粉絲的有效轉化，全面盤活平臺內部資源，從而使勢能翻倍。愛奇藝的平臺協同一旦開始，便不會停止。
對愛奇藝而言，節目模式的反覆運算升級與平臺之間的相互協作助力其在2018年上半年接連成功推出三檔S+級網綜，也向所有人展示了其強大的製作、運營能力。
如果說一檔爆款加身不足以說明什麼，如今“三檔齊發”的愛奇藝已經把製造爆款做成常態，用實際行動建造起自己的“爆款工廠”。
“偶像”、“街舞”、“機甲”過後，備受矚目的《中國新說唱》將在這個夏天強勢來襲。珠玉在前，屆時愛奇藝這座系統、高效的“爆款工廠”將誕生出一檔怎樣的新作，令人拭目以待。
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