文/沈文甫
近幾年， 郭德綱的弟子岳雲鵬越來越火， 火到了讓人不可思議的地步。 相比較而言， 趙本山的弟子小瀋陽則逐漸沒有人關注了。 儘管小瀋陽也很忙， 拍戲、演出不斷， 但是關於他的聲音越來越少， 他甚至已經被主流受眾淡忘了。
很多人認為， 核心原因是趙本山老師隱退了， 而郭德綱還活躍在藝術界。 小瀋陽與嶽雲鵬無疑都是靠老師起家的， 同時也時刻離不開老師。 一旦老師不行了， 學生自然就不行了。 這是極為普遍的觀點， 但是未必正確。
如果嶽雲鵬離開郭德綱， 自己支起一攤， 照樣有人買單。
模仿的路子是有限的， 聽來聽去很多人就厭煩了， 想要新的。 但是， 模仿秀的特點是， 很快創意就會枯竭。 相聲則不同， 這種藝術是從傳統的戲劇、說書等不同門類脫胎出來的， 骨子裡有知識份子的那份尊嚴與傲氣。
相聲也會講黃段子， 但是演員永遠是一身長衫， 這是藝術性的象徵。 反觀二人轉， 如果看過現場版的小瀋陽二人轉的朋友一定有一個共同的感受， 那就是不登大雅之堂， 連發朋友圈都不敢。 筆者現場看過小瀋陽穿著女裝， 摸著口紅在舞臺上跳舞唱歌的節目，
喜歡二人轉的人， 當然會支持小瀋陽。 不過， 從文化的傳播角度講， 二人轉儘管有九腔十八調， 但是無論多努力都不可能走出東三省。 趙本山努力了三十多年也是徒勞。 這種藝術門類被樸素的地下商業給污染了， 永遠都不可能上升到普適性的藝術。
嶽雲鵬說的相聲則完全不同， 加點葷段子這叫接地氣， 畢竟那一身長衫象徵了它的專業性與藝術性。 所以， 相聲是可以在全國範圍內進行傳播的， 而二人轉則只能局限在本地。 別說其他的地方了， 就連河北、北京這樣距離東北近的地方， 二人轉都無法普及。
很多人單純地認為， 嶽雲鵬是完全靠郭德綱成名的， 其實這是錯誤的。 岳雲鵬有一項能力是郭德綱不具備的，
郭德綱說相聲幾乎不用臺詞， 不用準備， 想到哪兒說到哪兒。 嶽雲鵬的相聲則不同， 打破了傳統的技術， 用現代化的語言講相聲， 立即受到年輕人的追捧。 那種如薑昆一般端著， 說著古老的段子， 連小狗小貓都逗不樂， 早已失去了相聲的藝術價值。
小瀋陽的被邊緣化， 是互聯網時代， 用戶選擇的結果， 與趙本山的關係沒有那麼大。 同樣， 嶽雲鵬的崛起， 更多是年輕用戶選擇的結果， 與郭德綱的關係也沒有大家想像得那麼大。 在未來， 抓住用戶的人才能無往而不勝。 筆者相信，