提到藍色， 你會想到什麼？
大海、天空、水、地球、宇宙......它隨處可見， 是與我們生活息息相關的一部分。
據資料調查顯示， 藍色還是大多數人最喜歡的顏色， 也是最安全的顏色， 它能讓我們躁動不安的心趨于寧靜。
被譽為「第一位只拍藍色大海」的攝影師海和藍， 6年裡拍下10萬多張照片， 他賦予了藍色無限深度的自由和情緒。
「每次在海邊拍照， 我的心都會砰砰砰地向大海磕頭...... 」
因為喜歡海並深愛著藍色， 他便給自己取名海和藍。
海、天空、繪畫、服飾......只要看到關于藍色的一切， 他瞬間就會變得很開心。
他的性格裡有藍色的特質， 和大海很像。 神秘莫測， 嗓音低沉， 不善言辭， 給人忽遠忽近的疏離感。 但只要一投入到攝影創作中， 他立馬像是換了個人， 熱情充沛又表達欲旺盛。
我們身處藍色星球， 世間萬物相互聯繫、滲透， 有著無限的可能性。 我愛藍色， 人生飄忽不定， 令我沒有安全感， 但這種色彩源源不斷地帶給我希望。
事實上，在陝北黃土高坡窯洞長大的他，整個青少年時期從沒有見過大海，對于大海的想象僅局限于電視畫面，「藍得很清澈，夾雜著淡淡的海鹽味，波光粼粼讓人睜不開眼睛......」
20歲之前，他的人生多半是灰暗的。說話口吃，連講完一句完整的話都困難，很多不幸被動地降臨到頭上。
高一那年他因成績差對未來一片迷茫，想著以後去當個廚師。高二偶然接觸到繪畫，他從中找到了自信，也考上了很滿意的大學，但仍不知道自己適合做什麼。
直到大學選修了一節攝影課後，他的世界頓時明朗起來，無從排解的情緒終于有了感知的出口。
當工作來到廈門第一次看到海時，他更是顛覆了以前對海的認知，那一刻感受到的只有敬畏。原來人與自然之間，真的會有情緒感應。在大海面前，人是如此渺小，所有的煩惱都不值一提。
攝影和大海，對于他而言就像是一個即將溺水的人抓到一根求生的浮木，未來頓時柳暗花明。以至于他把戶口從陝西遷到廈門，一度以為自己會一輩子待在這座城市。
殘酷的現實是，把愛好當成謀生的職業並不是一件簡單的事。最困苦時，他拍攝日薪只有100多元，有段時間吃泡面度日，日子過得捉襟見肘。
沒有物質基礎談何理想？身處谷底時，他想過很多次放棄。但攝影似乎早已成為他的本能，無視本能的欲望難道不是對自己的一種背叛麼？
掙扎過後，他決定離開廈門去上海謀求更廣闊的發展。遭遇創作瓶頸和低潮期時，他整整一個月靈感枯竭，焦慮沮喪失眠暴飲暴食，把自己關在屋裡一遍遍揉碎再重塑自己。
日本攝影師筱山紀信的一段話，讓他醍醐灌頂：
不管有沒有遇到過低潮，堅持拍攝，堅持下去最重要。只要持續工作，就會遇到各種不同的人，然後就會產生各種契機。時代和遇到的人都帶給我各種契機，無論是泡沫經濟的時代，還是泡沫經濟破滅之後，都發生了很多有趣的事情。我只是貪婪地接近人、事、物而已。
正如海和藍對鏡頭有著如饑似渴的狂熱。他常常頂著困意半夜在海邊蹲點，一直拍到日出，越拍越興奮，直到完成一場大自然的洗禮。
他的攝影創作中，最依賴天氣。為追求那種想要的藍，他要避開陰天，出片效果最好的時段要屬晴天傍晚日落後半小時。當然，運氣也很重要，有時一瞬間就能拍到一張滿意的照片，有時按了1000張也不得不忍痛丟進電腦廢紙簍。
發佈作品，則是他一天中最神聖莊嚴的時刻。每一張必須經過嚴謹的精挑細選，在按下發佈鍵之前，他總能激動得腎上腺素飆升，就跟電影上映一樣熱血。
我認為拍攝的照片分兩種，一種就是照片，一種則是作品。沒有想法地按下快門，只是在生產照片而已，而不是去創作作品。將自己的思想傳達出來的，才叫創作者。
畫面的視覺效果，和照片的情感，是海和藍創作中最看重的兩個點。他的作品承載著欲說還休的逝去時光，細品之下極其有魅力。
好比廈門是一座適合戀愛的海邊城市，街上放著世界最流行的愛情名曲《Love is blue》毫不違和：
蔚藍，蔚藍，愛是那般蔚藍
當你回來之日，也是天空放晴時
蔚藍，蔚藍，愛是那般蔚藍
當你執我之手時，也是愛愈發蔚藍時......
他在這裡拍了很多曼妙的少女，對女性身體的自我表達滿懷愛意和虔誠。
下面這張照片拍于2017年8月，觀音山海邊。他將離開待了6年的廈門，和朋友小C告別之際，空氣中盡是離愁。
當時照片在網上發佈之後，很多人下意識以為瓶子裡的水是P出來的。實際上，藍色的水是真實的，小C為支持他創作而閉著嘴喝，頗有飲不盡世間聚散離合的滄桑之意。
他也曾出現在淩晨5點的廈門環島路，風平浪靜，早霞很美，和第一次見面的模特冒著風雨在拍攝。拍攝結束後，他們一起吃了頓沙茶面，此後再也沒見過，消失在茫茫人海中。
作為悲觀的樂觀主義者，他深諳人與人之間的情感捉摸不定，刻意抓住些什麼往往是徒勞，倒不如對攝影這個唯一的戀人傾注所有。他更希望記住無數個「海上生明月」的時刻，一遍又一遍，在自己的安全地帶貪婪地感受著，怎樣都不嫌多。
「沒有什麼顏色比藍色更能為事物加上氣氛了。」梵·高在給弟弟的信裡曾寫道。
有次在一個小島上散步，他看到一少年拿著衝浪板一遍遍地奔向海裡，一次次地被海浪拍翻在岸邊，充滿生命力的藍色盡收眼底。當看到少年終于成功，他忍不住跟著狂喜。
上海事業小有所成後，去年海和藍選擇從新起步，奔赴北京正式成為一名北漂。
這些年他的租住環境不斷變化，但有一點始終不變的是，他對水無止境的迷戀，游泳和浮潛便是其中之二。
都說游泳是世界上最孤獨的運動，他卻樂在其中。在水下能與外界短暫隔絕開來，不需要和人配合，不需要語言交流，他可以完全放鬆。一想到人在誕生時便生活在母胎羊水中，他會有種隔空陪伴的錯覺，既是獨自一個人，又不是獨自一個人。
有次在菲律賓浮潛，他觀察到海裡的小生物們有著各自的性格和故事。看了紀錄片《藍色星球》系列，他被人類無節制捕撈、亂扔塑膠袋、過多排放二氧化碳等破壞行為導致海洋生物死亡的慘像而震驚不已。
他決定從自身做起，在網上呼籲宣導環保低碳出行，保護海洋人人有責。
也許有人要問，一直拍藍色大海不會膩嗎？
他不以為然，每次還會直接把問題拋給對方，天天喝水你會膩嗎？
在他看來，真正的高手，是能看得到自己的邊界。藍色是他生命的底色，他準備用一生的探索來做出回答。
遺憾的是，他去年因為某攝影大賽拿了第一名，冰島旅遊大使親自給他頒發了證書和獎勵機票，結果因疫情沒有去成。
不過沒關係，等未來趕著個大好晴天，他想去冰島海泳。居天地澄明之中，聽著海浪聲來了又去，去了又來，大口吮吸那一片瘋狂的、熾熱的、沉靜的、治癒的藍。
只要站在海邊，縱使一無所有，他總能擁有一切。
事實上，在陝北黃土高坡窯洞長大的他，整個青少年時期從沒有見過大海，對于大海的想象僅局限于電視畫面，「藍得很清澈，夾雜著淡淡的海鹽味，波光粼粼讓人睜不開眼睛......」
20歲之前，他的人生多半是灰暗的。說話口吃，連講完一句完整的話都困難，很多不幸被動地降臨到頭上。
高一那年他因成績差對未來一片迷茫，想著以後去當個廚師。高二偶然接觸到繪畫，他從中找到了自信，也考上了很滿意的大學，但仍不知道自己適合做什麼。
直到大學選修了一節攝影課後，他的世界頓時明朗起來，無從排解的情緒終于有了感知的出口。
當工作來到廈門第一次看到海時，他更是顛覆了以前對海的認知，那一刻感受到的只有敬畏。原來人與自然之間，真的會有情緒感應。在大海面前，人是如此渺小，所有的煩惱都不值一提。
攝影和大海，對于他而言就像是一個即將溺水的人抓到一根求生的浮木，未來頓時柳暗花明。以至于他把戶口從陝西遷到廈門，一度以為自己會一輩子待在這座城市。
殘酷的現實是，把愛好當成謀生的職業並不是一件簡單的事。最困苦時，他拍攝日薪只有100多元，有段時間吃泡面度日，日子過得捉襟見肘。
沒有物質基礎談何理想？身處谷底時，他想過很多次放棄。但攝影似乎早已成為他的本能，無視本能的欲望難道不是對自己的一種背叛麼？
掙扎過後，他決定離開廈門去上海謀求更廣闊的發展。遭遇創作瓶頸和低潮期時，他整整一個月靈感枯竭，焦慮沮喪失眠暴飲暴食，把自己關在屋裡一遍遍揉碎再重塑自己。
日本攝影師筱山紀信的一段話，讓他醍醐灌頂：
不管有沒有遇到過低潮，堅持拍攝，堅持下去最重要。只要持續工作，就會遇到各種不同的人，然後就會產生各種契機。時代和遇到的人都帶給我各種契機，無論是泡沫經濟的時代，還是泡沫經濟破滅之後，都發生了很多有趣的事情。我只是貪婪地接近人、事、物而已。
正如海和藍對鏡頭有著如饑似渴的狂熱。他常常頂著困意半夜在海邊蹲點，一直拍到日出，越拍越興奮，直到完成一場大自然的洗禮。
他的攝影創作中，最依賴天氣。為追求那種想要的藍，他要避開陰天，出片效果最好的時段要屬晴天傍晚日落後半小時。當然，運氣也很重要，有時一瞬間就能拍到一張滿意的照片，有時按了1000張也不得不忍痛丟進電腦廢紙簍。
發佈作品，則是他一天中最神聖莊嚴的時刻。每一張必須經過嚴謹的精挑細選，在按下發佈鍵之前，他總能激動得腎上腺素飆升，就跟電影上映一樣熱血。
我認為拍攝的照片分兩種，一種就是照片，一種則是作品。沒有想法地按下快門，只是在生產照片而已，而不是去創作作品。將自己的思想傳達出來的，才叫創作者。
畫面的視覺效果，和照片的情感，是海和藍創作中最看重的兩個點。他的作品承載著欲說還休的逝去時光，細品之下極其有魅力。
好比廈門是一座適合戀愛的海邊城市，街上放著世界最流行的愛情名曲《Love is blue》毫不違和：
蔚藍，蔚藍，愛是那般蔚藍
當你回來之日，也是天空放晴時
蔚藍，蔚藍，愛是那般蔚藍
當你執我之手時，也是愛愈發蔚藍時......
他在這裡拍了很多曼妙的少女，對女性身體的自我表達滿懷愛意和虔誠。
下面這張照片拍于2017年8月，觀音山海邊。他將離開待了6年的廈門，和朋友小C告別之際，空氣中盡是離愁。
當時照片在網上發佈之後，很多人下意識以為瓶子裡的水是P出來的。實際上，藍色的水是真實的，小C為支持他創作而閉著嘴喝，頗有飲不盡世間聚散離合的滄桑之意。
他也曾出現在淩晨5點的廈門環島路，風平浪靜，早霞很美，和第一次見面的模特冒著風雨在拍攝。拍攝結束後，他們一起吃了頓沙茶面，此後再也沒見過，消失在茫茫人海中。
作為悲觀的樂觀主義者，他深諳人與人之間的情感捉摸不定，刻意抓住些什麼往往是徒勞，倒不如對攝影這個唯一的戀人傾注所有。他更希望記住無數個「海上生明月」的時刻，一遍又一遍，在自己的安全地帶貪婪地感受著，怎樣都不嫌多。
「沒有什麼顏色比藍色更能為事物加上氣氛了。」梵·高在給弟弟的信裡曾寫道。
有次在一個小島上散步，他看到一少年拿著衝浪板一遍遍地奔向海裡，一次次地被海浪拍翻在岸邊，充滿生命力的藍色盡收眼底。當看到少年終于成功，他忍不住跟著狂喜。
上海事業小有所成後，去年海和藍選擇從新起步，奔赴北京正式成為一名北漂。
這些年他的租住環境不斷變化，但有一點始終不變的是，他對水無止境的迷戀，游泳和浮潛便是其中之二。
都說游泳是世界上最孤獨的運動，他卻樂在其中。在水下能與外界短暫隔絕開來，不需要和人配合，不需要語言交流，他可以完全放鬆。一想到人在誕生時便生活在母胎羊水中，他會有種隔空陪伴的錯覺，既是獨自一個人，又不是獨自一個人。
有次在菲律賓浮潛，他觀察到海裡的小生物們有著各自的性格和故事。看了紀錄片《藍色星球》系列，他被人類無節制捕撈、亂扔塑膠袋、過多排放二氧化碳等破壞行為導致海洋生物死亡的慘像而震驚不已。
他決定從自身做起，在網上呼籲宣導環保低碳出行，保護海洋人人有責。
也許有人要問，一直拍藍色大海不會膩嗎？
他不以為然，每次還會直接把問題拋給對方，天天喝水你會膩嗎？
在他看來，真正的高手，是能看得到自己的邊界。藍色是他生命的底色，他準備用一生的探索來做出回答。
遺憾的是，他去年因為某攝影大賽拿了第一名，冰島旅遊大使親自給他頒發了證書和獎勵機票，結果因疫情沒有去成。
不過沒關係，等未來趕著個大好晴天，他想去冰島海泳。居天地澄明之中，聽著海浪聲來了又去，去了又來，大口吮吸那一片瘋狂的、熾熱的、沉靜的、治癒的藍。
只要站在海邊，縱使一無所有，他總能擁有一切。