“以布為紙、以線當墨、以針做筆、以珠還魂”，
珠繡作為古代中國宮廷貴族最愛的手工技藝，
至今已有幾千多年歷史。
它是在中國著名的刺繡基礎上發展而來的，
既有時尚、潮流的歐美浪漫風格，
又有典雅、底蘊深醇的東方文化和民族魅力。
珠繡起源于唐朝， 鼎盛於明清時期，
而古時的徽州是我國著名的刺繡盛行之地，
徽州刺繡又多為珠繡，
是古徽州的一項傳統民間工藝。
今天在《時尚大師》的舞臺上，
不僅重現了這門的手藝，
還迎來了珠繡非物質遺產的繼承人。
這位珠繡的非遺繼承人叫朱紅，
據她介紹，
她們家從明朝開始就在做珠繡了，
她的手藝傳承自自己的姥姥。
學富五車的酈波老師笑說，
在這些閃著耀眼的光芒的珠繡，
還有一個別樣的名字：
“寂寞讓我如此美麗”
這麼有趣的名字到底是怎麼來的呢？
原來， 徽州不僅是珠繡之鄉， 也是古時的經濟重地。
五大商人之一的徽商便來自於徽州。
因為男人長期外出經商，
而且一出去都是很長時間， 難得回家一趟，
女人在家沒有事情幹，
於是很寂寞，
然後她們就將所有的相思，
所有的情懷都寄託在一針一線裡面。
於是也就有了我們所看到的珠繡。
本期《時尚大師》的主題是“絲路新語”，
設計師朱紅用薄如蟬翼的蠶絲打底，
在上面用珠繡工藝縫上璀璨的珠子，
設計了這組名為“飛天”的服裝。
僅僅一件衣服就要十幾個工人、兩千多個工時才可以完成。
除了珠繡，
設計師還在肩帶上使用了桑蠶絲，
讓肩帶看起來輕盈飄逸，
有飛天之感。
朱紅所展現的珠繡工藝除了外表精緻之外，
還有精緻的內在：
在衣服上去掉任何一針都不會影響衣服的整體，
她更是在現場演示了這門技術。
珠繡是門兒手藝活兒。
在現場繡制過程中，
朱紅全神貫注，
並坦言， 這樣的工藝， 哪怕繡錯一針也不行。
這組名為“飛天”的設計，
靈感來自于敦煌壁畫，
還有一首美麗的名為《千年之約》歌曲。
“在跨越千年的漫漫絲路上，
敦煌連結起東西方文化藝術交流的友誼之路。
迷離的敦煌千佛洞，
一張張精美的壁畫錯有致地鑲嵌其間，
聞名天下。
她將現代的裁剪配上這門傳自古代的技藝，
讓服裝在現代也可以穿著。
其中運用到的元素與顏色全都提取自敦煌的壁畫，
也是絲綢之路上最耀眼的一個篇章。
對於朱紅的作品，
酈波老師再爆金句：
“其實你這套衣服適合做情侶裝。
因為他是兩個神， 一個神叫乾闥婆，
乾達婆都是梵語的音譯， 一個叫緊那羅。
他們合起來就叫做飛天。 ”
看一個時尚節目，
竟然可以漲這麼多知識，
是不是美滋滋？
對於珠繡服裝在國外的評價，
朱紅表示，
這樣的珠繡設計就算是在倫敦的晚宴穿著也不失禮節。
在中英國際設計周上獲得了最大的獎項，
倫敦市長與女王副官親臨現場頒獎
在倫敦進行展示時
華商界的女性紛紛表示
這樣的衣服才應該穿到白金漢宮去。
古人精巧的構思，
讓人們在穿著漂亮衣服對的同時，
也解除了要時刻小心劃破衣服的煩惱。
這樣的工藝不得不令人稱奇！
把中國工藝帶到國外，
是設計師朱紅近年來一直在做的事情。
讓外國人也能看到我們老祖宗的智慧，
這仿佛與古代絲綢之路上的傳播者們在做的事情不謀而合。
朱紅表示：“作為設計師，
我的設計理念
是任何一個國家的民族文化
都有可能是我的設計靈感和元素，
站在國際化的視角，
我的作品涵蓋了很多國家的文化元素，
是一個包容性很強的設計作品。 ”
古代絲綢之路將我們的絲綢、茶葉運送到了國外，
而現代一帶一路則將世界的觀念與中國溝通，
用我們的藝術向世界發聲，
越來越多的藝術家用不一樣的話語在介紹著中國。
朱紅將傳統東方元素進行創新設計，
在傳承東方文化的同時
又能夠讓款式設計更加符合當代人的審美意識，
將中華幾千年裡的皇宮貴族的雍榮華貴
和中國絕世僅有的精湛工藝淋漓盡致的展現出來。
她將一種對於傳統技藝的傳承帶到了這裡。
因為有了傳承， 才有了發展。
非物質文化遺產的傳承人朱紅，
正在用她自己努力讓世界看到更多的中國創造，
展示古代中國幾千年的宮廷貴族最喜愛的手工技藝文化；
向世界展示：中國珠繡的絕世之美。