日漫一向大膽出奇。
梅津泰臣在這一方面稱得上佼佼者。
相比其他知名的漫畫家， 梅津泰臣的名字鮮為人知。
因為他的作品的限制性，
喜歡的非常喜歡， 會被梅津泰臣強烈的個人風格吸引， 但不喜歡的也會難以接受， 因為梅津泰臣的作品， 用一個詞來概括， 就是「刺激」。
他經典的三部曲便很好地體現了他的風格， 今天筆者介紹的是其中的第二部《風箏》。
《風箏》的故事線並不複雜。
故事講述的是， 在一個殺手組織中， 一個偽裝身份是員警的男人， 殺掉了女主的雙親。
這人還噁心地佔有了女主， 將她養在身邊， 教她各種殺手技巧。
他以為少女不會記得， 或者說， 他有自信把控少女， 讓她不敢反抗。
但其實在女主冰冷的外表下， 每日每夜都在飽受煎熬， 隱忍多年， 只想親自報仇雪恨。
在劇情發展中， 還有另一個和女主差不多大的少年， 他也是組織裡的殺手。
但他和男人約定， 替他做完最後三件事後便退出組織。
男人假意答應， 但其實根本就沒想放少年走。
在執行任務的過程中， 女主救了少年一次， 兩人之間似乎發展出了愛情。
可是， 在故事快要完結， 女主終于手刃敵人之後， 少年卻突然遭遇暗殺。
女主還在房間裡等少年， 可少年到底會不會回來， 已經沒有答案。
雖然是個開放式的結局， 但突然出現的刀片還是讓人驟然心梗。
梅津泰臣的這部《風箏》是成人向作品，動畫雖然是少年少女為主角，但講述的卻是一個現實又殘忍無比的故事。
雖然很多觀眾認為梅津泰臣的這部作品中H畫面過多，不值得吹噓，但實際上整部動畫中，這些場面存在其實是可有可無的，就像梅津泰臣自己所言，他不過是講了一個順從欲望而發展的故事。
除去這些情節，梅津泰臣擅長的動作戲在這部動畫中展現的淋漓盡致。
最經典的是那一段廁所槍戰，來源于梅津泰臣自己喜歡的」廁所情節「。
在狹小隱私的空間裡展現暴力的打戲，局限的空間營造出緊張的氛圍感，與大開大合的動作產生強烈對比。絲滑的動作運用，大量的爆炸場景，帶著一股」暴力美學「的張力，看得讓人血脈噴張。
尤其是最後女主在空中反制保鏢，將其當作肉墊從空中落下的那段，更是這部動畫的經典名場面。
在運鏡節奏感上，這部《風箏》也是堪稱一絕，極具畫面感。
比如在電影開頭的那段，女主在電梯中暗殺目標，她用自己嬌小的外形使目標放鬆警惕，當觀眾沉浸在曖昧氣氛中時，畫面一轉，女主乾淨俐落的抽出特製搶，對目標一槍爆頭。
畫面一下從純愛電影變成恐怖片，氣氛把控這塊，梅津泰臣可以說拿捏得死死的。
還有最後結局那一段，女主和少年都已經得償所願，準備攜手歸隱過平靜的生活，可下一秒，少年轉過街角，地上的小孩子突然給了少年一槍。
這種突如其來的轉折，常常會給觀眾造成一種強烈的落差感，用這種戲劇張力，讓觀眾產生出複雜而濃烈的情緒。
這也是梅津泰臣被觀眾喜歡的地方。
關于梅津泰臣的三部曲為何飽受非議，和他的某些畫面情節有關係。
但其實梅津泰臣也很委屈。
他想做動作打戲，但大家都知道，動畫打戲是非常費錢的，每次熱血漫中出現各種誇張打戲，彈幕都是一片」經費在燃燒「。
何況在上世紀九十年代，特效技術還不發達，梅津泰臣理想的動作戲就是吞金獸，沒人願意投資。
于是梅津泰臣只好和成人影片公司合作，第一部梅津泰臣幾乎沒有話語權，動畫情節被一通魔改，所以根本沒什麼意義。
但後面《風箏》和《次強音》，梅津泰臣有了更多的話語權，所以作質量量也越來越高。
那些奪人眼球的情節，即使刪除也不會影響情節，完全是可有可無的，不過是屈于商業效益下加進去的點綴物罷了。
結語其實梅津泰臣的作品，除了這三部曲，還有《妖精的旋律》、《死神》、《女僕咖啡廳》、《青之驅魔師》、《文豪野犬》等。
不過他也基本是打「零工」，做點原畫，OP之類的工作，所以這樣一位優秀的動畫製作人、漫畫家也就鮮為人知。
動畫解析梅津泰臣的這部《風箏》是成人向作品，動畫雖然是少年少女為主角，但講述的卻是一個現實又殘忍無比的故事。
雖然很多觀眾認為梅津泰臣的這部作品中H畫面過多，不值得吹噓，但實際上整部動畫中，這些場面存在其實是可有可無的，就像梅津泰臣自己所言，他不過是講了一個順從欲望而發展的故事。
除去這些情節，梅津泰臣擅長的動作戲在這部動畫中展現的淋漓盡致。
最經典的是那一段廁所槍戰，來源于梅津泰臣自己喜歡的」廁所情節「。
在狹小隱私的空間裡展現暴力的打戲，局限的空間營造出緊張的氛圍感，與大開大合的動作產生強烈對比。絲滑的動作運用，大量的爆炸場景，帶著一股」暴力美學「的張力，看得讓人血脈噴張。
尤其是最後女主在空中反制保鏢，將其當作肉墊從空中落下的那段，更是這部動畫的經典名場面。
在運鏡節奏感上，這部《風箏》也是堪稱一絕，極具畫面感。
比如在電影開頭的那段，女主在電梯中暗殺目標，她用自己嬌小的外形使目標放鬆警惕，當觀眾沉浸在曖昧氣氛中時，畫面一轉，女主乾淨俐落的抽出特製搶，對目標一槍爆頭。
畫面一下從純愛電影變成恐怖片，氣氛把控這塊，梅津泰臣可以說拿捏得死死的。
還有最後結局那一段，女主和少年都已經得償所願，準備攜手歸隱過平靜的生活，可下一秒，少年轉過街角，地上的小孩子突然給了少年一槍。
這種突如其來的轉折，常常會給觀眾造成一種強烈的落差感，用這種戲劇張力，讓觀眾產生出複雜而濃烈的情緒。
這也是梅津泰臣被觀眾喜歡的地方。
關于梅津泰臣的三部曲為何飽受非議，和他的某些畫面情節有關係。
但其實梅津泰臣也很委屈。
他想做動作打戲，但大家都知道，動畫打戲是非常費錢的，每次熱血漫中出現各種誇張打戲，彈幕都是一片」經費在燃燒「。
何況在上世紀九十年代，特效技術還不發達，梅津泰臣理想的動作戲就是吞金獸，沒人願意投資。
于是梅津泰臣只好和成人影片公司合作，第一部梅津泰臣幾乎沒有話語權，動畫情節被一通魔改，所以根本沒什麼意義。
但後面《風箏》和《次強音》，梅津泰臣有了更多的話語權，所以作質量量也越來越高。
那些奪人眼球的情節，即使刪除也不會影響情節，完全是可有可無的，不過是屈于商業效益下加進去的點綴物罷了。
結語其實梅津泰臣的作品，除了這三部曲，還有《妖精的旋律》、《死神》、《女僕咖啡廳》、《青之驅魔師》、《文豪野犬》等。
不過他也基本是打「零工」，做點原畫，OP之類的工作，所以這樣一位優秀的動畫製作人、漫畫家也就鮮為人知。