顏振發今年66歲， 過去的48年， 他一直在畫畫。
他畫的是電影海報， 《你的名字》
《復仇者聯盟》
如今在臺灣看到的電影手繪海報基本上都是他畫的， 因為， 他現在已經是臺灣最後一名手繪電影海報師傅。
他畫了48年的電影海報， 為它付出了一切， 為了畫海報， 他至今都沒有結婚，
他對電影海報有感情， 但電影海報的發展卻是無情的， 隨著數字印刷和電腦化海報的興起， 顏師傅的這個行業正在走向消亡。
1970年代功夫電影全盛期， 臺灣有700多家電影院， 幾乎每個電影院都會雇一個自己的畫手。
但是現在， 全美戲院已經是臺灣最後一家仍然保留著手繪海報傳統的電影院。
顏師傅一輩子都沒見過一個電影明星， 但幾乎所有電影明星都曾出現在他的畫布裡。
過去48年， 每天早上， 顏師傅都會手裡拿著一張圖片， 提著5桶顏料慢悠悠的穿過人行道走向全美戲院。
接下來的8個小時， 他會在簡陋的室外工作室專心繪畫， 時而跪在地上， 時而蹲在一張塑膠凳上，
他先用竹尺子和粉筆打格子， 然後勾勒出臉型和五官， 最後再用刷子刷上顏料。
為了打造更逼真的效果， 光亮和陰影處， 他總是刷了一層又一層。
5罐顏料，他可以混合出幾千種顏色。
「所有東西都有一個精華，海報的精華是光和暗的搭配，人物的眼睛和角度，這樣畫出來才會有生命力。」
跟海報搭配的，總是這種充滿復古風的文字。
一張全新的海報，在他的刷子下，一點點有了生命力。
結束後，他會爬上腳手架，把這20平方公尺的手繪海報掛到電影院的正面。
不管是悶熱的夏天，還是寒冷的冬天，這樣的生活從未間斷。
他至今已經畫過無數部電影，有幾張他手繪的海報也曾引起過轟動，比如奇異博士這張，得到了《奇異博士》導演Scott Derrickson的轉發。
甚至連好萊塢海報大師Drew Struzan都對他的手藝表示驚嘆。
但並沒有多少人認識他，很多路人不相信這些是他的作品，他也不像其他畫家，可以在畫板角落簽下自己的名字。
這些海報是他的心血，但不可能出現他的名字。而且因為全美戲院預算有限，只能供的起這麼多塊畫布。
所以每次辛辛苦苦畫完的作品，過段時間就會被全部蓋掉，用來畫新的海報。
留給他的，只有最後海報掛在電影院入口的照片。
顏師傅總是獨自畫畫。一幅畫通常需要2-3天才能完成。
如果他喜歡電影的數字列印海報，他就會根據比例把它擴成巨幅海報。
如果他不喜歡上面的設計，他會一個人去看一下電影，然後畫出自己的風格。
可以說顏師傅為了電影海報付出了自己的一生。
他從小就對電影感興趣，9歲開始研究報紙上的電影廣告，13歲時，他花在電影院的時間比在學校的時間還要多。
有時候，他一天會看7部電影，然後回家把印象最深的場景畫出來。
18歲時，他告訴父母自己想成為電影手繪學徒後，被他們拿著掃帚追著打。
「他們說你會餓死的。」「他們說對了。」
但他當時沒聽父母的，還是去跟了一個當時臺灣很厲害的海報大師做學徒。
剛開始的兩年很艱難，他每月的工資摺合美元大概就6元左右。白天吃最便宜的食物，晚上就睡在電影院。
大師沒有教他，只是讓他看自己怎麼畫。顏師傅細心的觀察著大師握筆的手法，顏料的組合，並且不斷練習。
在技藝熟練後，大師有時候訂單太多，就會扔幾個給顏師傅畫。在1970年代，顏師傅每個月都會畫100-200幅電影海報。
然而1983年，在顏師傅跟著大師畫了13年，畫了幾千張電影海報之後，有一天，一個電影院的經理突然告訴他，過去十幾年，大師一直宣稱顏師傅的海報是他自己畫的。
顏師傅感覺自己這麼多年一直被利用了，但好在這些電影院經理們在得知這個消息後，紛紛開始直接請他去畫。
老式電影院，正如手繪海報，曾經有過輝煌的時期，但隨著DVD的興起，網上視訊的普及，連鎖電影院的擴張，它們的生存空間已經越來越小。
全美戲院是僅剩不多的其中一家。從1950年創建以來，它一直沒怎麼變過，至今，他家的電影票還是售票員手工蓋章出售的。
戲院裡面，一張告示禮貌的請男性取下頭上的帽子，戲院外面，戲院經理的兄弟開著老舊的卡車，用高音喇叭穿街走巷宣傳著最新的電影。
在戲院大堂，掛著的是電影院曾經的常客，有當地的英雄，還有大名鼎鼎的李安導演。
「李安還是學生的時候，就是在這裡愛上電影的。他總說，手繪海報是吸引觀眾的一個重要因素。」
在手繪海報這條路上，可以看到顏師傅一生的縮影。
經歷過父母的反對，老師的欺騙，困苦的生活後，等待他的不僅是這個行業的沒落，還有他視力的退化。
因為長期畫畫，幾年前，醫生髮現他的視網膜受損嚴重，儘管最後醫生救回了他的左眼，但他的右眼現在幾乎已經失明了。
現在他畫海報的進度可能會慢一些，但他表示：「我會畫到看不見為止。」
當歷史得車輪不斷前進，唯有堅持與熱愛才能永保時光！
他總是刷了一層又一層。
5罐顏料，他可以混合出幾千種顏色。
「所有東西都有一個精華，海報的精華是光和暗的搭配，人物的眼睛和角度，這樣畫出來才會有生命力。」
跟海報搭配的，總是這種充滿復古風的文字。
一張全新的海報，在他的刷子下，一點點有了生命力。
結束後，他會爬上腳手架，把這20平方公尺的手繪海報掛到電影院的正面。
不管是悶熱的夏天，還是寒冷的冬天，這樣的生活從未間斷。
他至今已經畫過無數部電影，有幾張他手繪的海報也曾引起過轟動，比如奇異博士這張，得到了《奇異博士》導演Scott Derrickson的轉發。
甚至連好萊塢海報大師Drew Struzan都對他的手藝表示驚嘆。
但並沒有多少人認識他，很多路人不相信這些是他的作品，他也不像其他畫家，可以在畫板角落簽下自己的名字。
這些海報是他的心血，但不可能出現他的名字。而且因為全美戲院預算有限，只能供的起這麼多塊畫布。
所以每次辛辛苦苦畫完的作品，過段時間就會被全部蓋掉，用來畫新的海報。
留給他的，只有最後海報掛在電影院入口的照片。
顏師傅總是獨自畫畫。一幅畫通常需要2-3天才能完成。
如果他喜歡電影的數字列印海報，他就會根據比例把它擴成巨幅海報。
如果他不喜歡上面的設計，他會一個人去看一下電影，然後畫出自己的風格。
可以說顏師傅為了電影海報付出了自己的一生。
他從小就對電影感興趣，9歲開始研究報紙上的電影廣告，13歲時，他花在電影院的時間比在學校的時間還要多。
有時候，他一天會看7部電影，然後回家把印象最深的場景畫出來。
18歲時，他告訴父母自己想成為電影手繪學徒後，被他們拿著掃帚追著打。
「他們說你會餓死的。」「他們說對了。」
但他當時沒聽父母的，還是去跟了一個當時臺灣很厲害的海報大師做學徒。
剛開始的兩年很艱難，他每月的工資摺合美元大概就6元左右。白天吃最便宜的食物，晚上就睡在電影院。
大師沒有教他，只是讓他看自己怎麼畫。顏師傅細心的觀察著大師握筆的手法，顏料的組合，並且不斷練習。
在技藝熟練後，大師有時候訂單太多，就會扔幾個給顏師傅畫。在1970年代，顏師傅每個月都會畫100-200幅電影海報。
然而1983年，在顏師傅跟著大師畫了13年，畫了幾千張電影海報之後，有一天，一個電影院的經理突然告訴他，過去十幾年，大師一直宣稱顏師傅的海報是他自己畫的。
顏師傅感覺自己這麼多年一直被利用了，但好在這些電影院經理們在得知這個消息後，紛紛開始直接請他去畫。
老式電影院，正如手繪海報，曾經有過輝煌的時期，但隨著DVD的興起，網上視訊的普及，連鎖電影院的擴張，它們的生存空間已經越來越小。
全美戲院是僅剩不多的其中一家。從1950年創建以來，它一直沒怎麼變過，至今，他家的電影票還是售票員手工蓋章出售的。
戲院裡面，一張告示禮貌的請男性取下頭上的帽子，戲院外面，戲院經理的兄弟開著老舊的卡車，用高音喇叭穿街走巷宣傳著最新的電影。
在戲院大堂，掛著的是電影院曾經的常客，有當地的英雄，還有大名鼎鼎的李安導演。
「李安還是學生的時候，就是在這裡愛上電影的。他總說，手繪海報是吸引觀眾的一個重要因素。」
在手繪海報這條路上，可以看到顏師傅一生的縮影。
經歷過父母的反對，老師的欺騙，困苦的生活後，等待他的不僅是這個行業的沒落，還有他視力的退化。
因為長期畫畫，幾年前，醫生髮現他的視網膜受損嚴重，儘管最後醫生救回了他的左眼，但他的右眼現在幾乎已經失明了。
現在他畫海報的進度可能會慢一些，但他表示：「我會畫到看不見為止。」
當歷史得車輪不斷前進，唯有堅持與熱愛才能永保時光！