左青龍右白虎，銀幕上形象猥瑣的黎彼得，憑什麼和許冠傑齊名？
「我左青龍，右白虎，老牛在腰間，龍頭在心口，人擋殺人，佛擋殺佛。」
——《唐伯虎點秋香》
有的人在銀幕上的形象猥瑣至極，銀幕下卻大有來頭。
張國榮的成名曲——《Monica》出自他手。
黃霑、羅文、張國榮
他的名字也和許冠傑並排，曾經是許冠傑的御用填詞人，親手把他捧上「一代歌神」的寶座，兩人合作7年親密無間。
可一夜之間許冠傑和他分道揚鑣，幾十年不來往。
許冠傑、黎彼得
這個人叫黎彼得，飾演過《唐伯虎點秋香》中的華府首席西賓。
今天就講一講「人不可貌相」的黎彼得，他與許冠傑之間有何恩怨？
一
黎彼得能為許冠傑、譚詠麟、梅豔芳、張國榮等人寫下傳唱甚廣的詞，還要「得益于」他貧困的童年經歷。
黎彼得，1950年生于香港，他是家裡的獨子，因為家庭貧困自幼他就只能住在木屋。九歲那年父親去世了，家裡的日子更難過。10歲的時候黎彼得只能輟學，跟著母親在中環賣報紙補貼家用。
他的文化程度只有小學水準，多年後能夠成為赫赫有名的填詞家，這要歸功于黎彼得的叔父——靚次伯。
他的父親和叔父曾經都在粵劇行業工作，只可惜黎彼得的父親一直不溫不火，而他的叔父卻是粵劇名伶。
父親意外去世後，叔父靚次伯開始照顧起黎彼得的生活。
14歲的時候，黎彼得開始做一些賺錢快的工作，他先後做過加油站的入油員、印度商行後生，後來條件好一點，
這個工作徹底改變了黎彼得的命運。
黎彼得在做私人司機的時候有很多閒暇時間，他利用這些時間去學習，去上夜校，彌補自己輟學的遺憾。
同時叔父也鼓勵他，唯有知識才能改變命運。
在叔父的鼓勵和影響下，
值得一提的是，黎彼得在那段日子裡，尤其喜歡去劇團看偶像唐滌生的作品。
為將來能寫出既不低俗又貼近生活的粵語流行歌曲，打下堅實的基礎。
後來黎彼得抱著試試看的心態，經常給報社投稿。
誰曾想，就這一個舉動即將改變他的命運。
黎彼得的稿件得到了報社的肯定，他正式成為報社的兼職寫手，開始給樂仕主理的《年輕人週報》寫文章，專欄的名字叫做《柴可夫司機手記》。
黎彼得第一首填詞作品就發表在這個專欄，有讀者讀到後立即給譚炳文寄了過去，
第二天，眾多觀眾給電視臺打去電話，要求他再唱一次。
黎彼得還不知道自己的詞火了，他繼續做著他的私人司機，幸運之神悄悄來到了他的面前。
他老闆的車位恰好和陳友的車位相鄰，陳友是何許人？
1973年的時候，陳友和譚詠麟、鐘鎮濤、彭建新、葉智強組成了「香港第一個偶像團體」——溫拿樂隊，陳友擔任樂隊的鼓手。
黎彼得認識了陳友，也和溫拿樂隊成為了朋友。
1975年，黎彼得曾經為《溫拿周記》填過部分歌詞，同一時期，黎彼得迎來了和許冠傑的相遇。
某天，黎彼得在酒館吃飯，剛好遇到許冠傑也來這家店，還坐在了鄰桌。
彼時的許冠傑正在為《半斤八兩》的歌詞發愁，而酒店的東家知道此消息後連忙介紹黎彼得給他認識。
得知黎彼得在寫專欄，還給溫拿填過詞，許冠傑當即提出合作。
二
「命裡有時終須有，命裡無時莫強求。」
許冠傑和黎彼得相見恨晚，惺惺相惜的他們合作了七年，共同譜寫了一個又一個的經典之聲。
由于特殊的人生經歷和及其樂觀的性格，黎彼得所寫的詞在填詞界獨樹一幟。
既能優雅，又能鬼馬。既能極具人生哲理，又能一針見血反映現實問題。
黎彼得曾透露自己和許冠傑合作生涯中最喜歡的一首歌就是《浪子心聲》。
曲中流傳至今的兩句詞：「命裡有時終須有，命裡無時莫強求。」竟然是黎彼得在看到廟街算命先生時得到的靈感。
黎彼得很快就寫出了詞，許冠傑後來才譜的曲。
除此之外，《財神到》、《相思萬千重》、《打雀英雄傳》等等膾炙人口的歌曲都是兩人合作而成。
話說分久必合，合久必分。
有一天歌迷發現許冠傑演唱的歌曲，作詞人的名字突然不再是黎彼得了。
兩人七年的感情為何會分道揚鑣呢？
據傳言當年許冠傑和黎彼得散夥是因為，當時歌曲作詞人署名會寫「作詞：許冠傑、黎彼得」。
多次之後就有粉絲不解，黎彼得的名字為什麼只能出現在後面？
于是有歌迷問許冠傑：
「阿Sam，你又不打牌，你怎麼可能寫出《打雀英雄傳》、《麻雀耍樂》等打牌歌呢？肯定是黎彼得寫的啦。既然是這樣，黎彼得的名字為什麼總排在後面呢？」
人言可畏之下，1982年，許冠傑推出專輯《難忘你紙船》，在這張專輯中，黎彼得和許冠傑的名字已經分開寫了。
到了電臺打榜的時候，歌迷們肯定會選擇「歌神」許冠傑署名的歌曲，而不是黎彼得的作品。
就此，兩人正式分道揚鑣，幾十年不再來往。
可這些都是歌迷們的猜測，幾十年後黎彼得接受採訪時提過突然分開的原因。
他講到當時分開不只是因為輿論風波，還和許冠傑太太的不滿有些關係。
當時創作歌曲，許冠傑和黎彼得夜夜在一起，忽略了妻子的感受，他和妻子的矛盾也越積越深。
為了緩和關係，再加上當時許冠傑和黎彼得已經沒有共同話題了，所以許冠傑就對黎彼得提出：「不如分開一段時間」，誰也沒想到這一分開就是半輩子。
當說到兩人餘生是否還會再合作，黎彼得直言：「沒有，過去的都過去了，我們已經幾十年沒有通過電話了。」
許冠傑和黎彼得兩人，從一拍即合、相見恨晚到餘生不再合作，好似完美詮釋了那句「命裡有時終須有，命裡無時莫強求。」
三
「你以往愛我愛我不顧一切，將一生青春犧牲給我光輝；好多謝一天你改變了我，無言來奉獻，柔情常令我個心有愧。」
結束了和許冠傑的合作後，黎彼得淡出了填詞界。
直到1984年，黎小田找到他，讓她為梅豔芳和張國榮填詞。
黎彼得不負眾望，給梅豔芳寫了一首《將冰山劈開》，給張國榮寫下他的成名曲《Monica》。
這首《Monica》對張國榮的意義重大，可以說是他命運的轉捩點。
彼時的張國榮處于半紅不火的狀態，這首歌讓他迅速上位，奠定了歌壇巨星的地位。
同時也打破了香港樂壇譚詠麟一家獨大的局面，拉開「譚張爭霸」的序幕。
從某個角度來看，是黎彼得成就了張國榮。
寫《Monica》的時候，黎小田告訴他要寫一首快歌，而且還得是情歌。可彼時的黎彼得剛失戀，哪能寫出開心的快歌。
于是他另闢蹊徑，用男人的吶喊表現對愛人的追悔莫及。
他把自己對女朋友的思念和慚愧都寫進了詞裡，他曾說：
事實也是如此，不管過去多少年，你問黎彼得填詞生涯中最喜歡的一首歌是哪一首？他都會回答《Monica》。
在歌壇中掀起一陣血雨腥風後，黎彼得又消失了，再出現時他已經是一名演員了。
四
自1977年黎彼得進入無線電視給《歡樂今宵》撰寫劇本開始，這個枯燥又勞累的工作，他幹了十幾年。
有一次，黎彼得累病了，無線的高層，劉天賜跟他說：「不如你轉到戲劇組嘗試做演員吧！」
黎彼得一臉詫異的問他：「為什麼？」。
劉天賜露出一臉壞笑說：「因為你長相猥瑣，很討人厭！」
就這樣一個不正經的由頭，黎彼得就踏上了演藝之路。
他出演過80多部電視劇以及30多部電影，飾演的都是小人物角色，雖然黎彼得可以把小人物演的入木三分，但礙于戲份太短，沒人能記住他。
縱觀黎彼得的演藝生涯，和周星馳合作次數最多。
《翹課威龍》中的王sir。
《武狀元蘇乞兒》中的鄭大人。
《破壞之王》中的食客。
但觀眾對他印象最深的角色，還是《唐伯虎點秋香》中「左青龍右白虎」的教師。
這場戲也是黎彼得最難忘的經歷。
當時他的戲份只拍攝了一天，可單是身上那條龍就紋了兩個小時，畫的時候不費事，等回到家後洗了一個星期都洗不掉。
「人不可貌相」用在黎彼得身上再合適不過了，若不是有意去了解他，誰會想到他竟是有名的填詞家。
2008年，香港作曲家及作詞協會，為了表彰黎彼得為樂壇做出的貢獻，頒發了「音樂成就大獎」給他。
可黎彼得卻說：「我認為我對這個世界沒什麼貢獻，我只希望我的歌詞能給大家帶來歡樂。」
這時我想說，黎彼得做到了。
不在乎名利，黎彼得一直在過自己喜歡的生活。這樣與世無爭，深藏功與名的生活又是多少藝人羨慕的呢？
最後用黎彼得寫的《杯酒當歌》結尾，這正是普通人的生活。
「我時常清風兩袖，吊兒郎當最自由，但得有三餐足夠，為人樂觀很少掛憂。」
1973年的時候，陳友和譚詠麟、鐘鎮濤、彭建新、葉智強組成了「香港第一個偶像團體」——溫拿樂隊，陳友擔任樂隊的鼓手。
黎彼得認識了陳友，也和溫拿樂隊成為了朋友。
1975年，黎彼得曾經為《溫拿周記》填過部分歌詞，同一時期，黎彼得迎來了和許冠傑的相遇。
某天，黎彼得在酒館吃飯，剛好遇到許冠傑也來這家店，還坐在了鄰桌。
彼時的許冠傑正在為《半斤八兩》的歌詞發愁，而酒店的東家知道此消息後連忙介紹黎彼得給他認識。
得知黎彼得在寫專欄，還給溫拿填過詞，許冠傑當即提出合作。
二
「命裡有時終須有，命裡無時莫強求。」
許冠傑和黎彼得相見恨晚，惺惺相惜的他們合作了七年，共同譜寫了一個又一個的經典之聲。
由于特殊的人生經歷和及其樂觀的性格，黎彼得所寫的詞在填詞界獨樹一幟。
既能優雅，又能鬼馬。既能極具人生哲理，又能一針見血反映現實問題。
黎彼得曾透露自己和許冠傑合作生涯中最喜歡的一首歌就是《浪子心聲》。
曲中流傳至今的兩句詞：「命裡有時終須有，命裡無時莫強求。」竟然是黎彼得在看到廟街算命先生時得到的靈感。
黎彼得很快就寫出了詞，許冠傑後來才譜的曲。
除此之外，《財神到》、《相思萬千重》、《打雀英雄傳》等等膾炙人口的歌曲都是兩人合作而成。
話說分久必合，合久必分。
有一天歌迷發現許冠傑演唱的歌曲，作詞人的名字突然不再是黎彼得了。
兩人七年的感情為何會分道揚鑣呢？
據傳言當年許冠傑和黎彼得散夥是因為，當時歌曲作詞人署名會寫「作詞：許冠傑、黎彼得」。
多次之後就有粉絲不解，黎彼得的名字為什麼只能出現在後面？
于是有歌迷問許冠傑：
「阿Sam，你又不打牌，你怎麼可能寫出《打雀英雄傳》、《麻雀耍樂》等打牌歌呢？肯定是黎彼得寫的啦。既然是這樣，黎彼得的名字為什麼總排在後面呢？」
人言可畏之下，1982年，許冠傑推出專輯《難忘你紙船》，在這張專輯中，黎彼得和許冠傑的名字已經分開寫了。
到了電臺打榜的時候，歌迷們肯定會選擇「歌神」許冠傑署名的歌曲，而不是黎彼得的作品。
就此，兩人正式分道揚鑣，幾十年不再來往。
可這些都是歌迷們的猜測，幾十年後黎彼得接受採訪時提過突然分開的原因。
他講到當時分開不只是因為輿論風波，還和許冠傑太太的不滿有些關係。
當時創作歌曲，許冠傑和黎彼得夜夜在一起，忽略了妻子的感受，他和妻子的矛盾也越積越深。
為了緩和關係，再加上當時許冠傑和黎彼得已經沒有共同話題了，所以許冠傑就對黎彼得提出：「不如分開一段時間」，誰也沒想到這一分開就是半輩子。
當說到兩人餘生是否還會再合作，黎彼得直言：「沒有，過去的都過去了，我們已經幾十年沒有通過電話了。」
許冠傑和黎彼得兩人，從一拍即合、相見恨晚到餘生不再合作，好似完美詮釋了那句「命裡有時終須有，命裡無時莫強求。」
三
「你以往愛我愛我不顧一切，將一生青春犧牲給我光輝；好多謝一天你改變了我，無言來奉獻，柔情常令我個心有愧。」
結束了和許冠傑的合作後，黎彼得淡出了填詞界。
直到1984年，黎小田找到他，讓她為梅豔芳和張國榮填詞。
黎彼得不負眾望，給梅豔芳寫了一首《將冰山劈開》，給張國榮寫下他的成名曲《Monica》。
這首《Monica》對張國榮的意義重大，可以說是他命運的轉捩點。
彼時的張國榮處于半紅不火的狀態，這首歌讓他迅速上位，奠定了歌壇巨星的地位。
同時也打破了香港樂壇譚詠麟一家獨大的局面，拉開「譚張爭霸」的序幕。
從某個角度來看，是黎彼得成就了張國榮。
寫《Monica》的時候，黎小田告訴他要寫一首快歌，而且還得是情歌。可彼時的黎彼得剛失戀，哪能寫出開心的快歌。
于是他另闢蹊徑，用男人的吶喊表現對愛人的追悔莫及。
他把自己對女朋友的思念和慚愧都寫進了詞裡，他曾說：
事實也是如此，不管過去多少年，你問黎彼得填詞生涯中最喜歡的一首歌是哪一首？他都會回答《Monica》。
在歌壇中掀起一陣血雨腥風後，黎彼得又消失了，再出現時他已經是一名演員了。
四
自1977年黎彼得進入無線電視給《歡樂今宵》撰寫劇本開始，這個枯燥又勞累的工作，他幹了十幾年。
有一次，黎彼得累病了，無線的高層，劉天賜跟他說：「不如你轉到戲劇組嘗試做演員吧！」
黎彼得一臉詫異的問他：「為什麼？」。
劉天賜露出一臉壞笑說：「因為你長相猥瑣，很討人厭！」
就這樣一個不正經的由頭，黎彼得就踏上了演藝之路。
他出演過80多部電視劇以及30多部電影，飾演的都是小人物角色，雖然黎彼得可以把小人物演的入木三分，但礙于戲份太短，沒人能記住他。
縱觀黎彼得的演藝生涯，和周星馳合作次數最多。
《翹課威龍》中的王sir。
《武狀元蘇乞兒》中的鄭大人。
《破壞之王》中的食客。
但觀眾對他印象最深的角色，還是《唐伯虎點秋香》中「左青龍右白虎」的教師。
這場戲也是黎彼得最難忘的經歷。
當時他的戲份只拍攝了一天，可單是身上那條龍就紋了兩個小時，畫的時候不費事，等回到家後洗了一個星期都洗不掉。
「人不可貌相」用在黎彼得身上再合適不過了，若不是有意去了解他，誰會想到他竟是有名的填詞家。
2008年，香港作曲家及作詞協會，為了表彰黎彼得為樂壇做出的貢獻，頒發了「音樂成就大獎」給他。
可黎彼得卻說：「我認為我對這個世界沒什麼貢獻，我只希望我的歌詞能給大家帶來歡樂。」
這時我想說，黎彼得做到了。
不在乎名利，黎彼得一直在過自己喜歡的生活。這樣與世無爭，深藏功與名的生活又是多少藝人羨慕的呢？
最後用黎彼得寫的《杯酒當歌》結尾，這正是普通人的生活。
「我時常清風兩袖，吊兒郎當最自由，但得有三餐足夠，為人樂觀很少掛憂。」