一直以來， TVB拍宮鬥劇很有一手。
被譽為「鼻祖」的《金枝欲孽》， 彙聚四位花旦， 劇情更是給力。
以兩個女主角為核心， 開展唐朝的「爾虞我詐」， 佘詩曼與楊怡主演的《宮心計》也是獲得了觀眾的認可。
在此之後， TVB又拍了一部宮鬥劇， 主角則圍繞胡杏兒與宣萱兩位來走。
但這部劇， 在開播之後就被網友、觀眾批妝容服化道醜到爆。
由宣萱、胡杏兒以及陳錦鴻主演的清裝宮鬥劇《萬凰之王》， 是當年備受器重的臺慶劇之一。
作為女主之一的胡杏兒， 憑藉該劇奪得萬千星輝頒獎禮最佳女主角。
按理來說， 《萬凰之王》的評分應該很高才對。 可是， 該劇至今評分仍然只有5.8分， 它甚至被認為是《金枝欲孽》、《宮心計》的翻版。
最重要的是， 《萬凰之王》之所以口碑下滑， 卻是因為被批造型醜、瑪麗蘇。 9年前TVB播出的神劇《萬凰之王》， 它到底差在哪？
今天， 我們就來聊聊， 《萬凰之王》這部電視劇， 看看評分是否被低估了。
01 被質疑的吐槽向電視劇《萬凰之王》從開播起， 主角們的妝容與服飾便成為觀眾熱議的主要話題。 女主角伊蘭的服飾前期是淡雅風格， 妝容上也是較為清淡的。
反觀作為皇后的沅宛， 包括其他妃子， 無論是口紅還是臉上的腮紅， 都是極度明顯豔麗的。
再加之眼影的濃抹， 主角們的妝容確實有些許辣眼睛。
不過， 後期黑化的伊蘭， 她的妝容比皇后、妃子更加誇張， 大紅色的口紅與顯眼的眼影色， 有些刻意而為之。
沒有採用濾鏡的《萬凰之王》， 在衣服造型上的設定， 也同樣刺眼。 採用大紅、大紫的顏色作為衣服的主色調， 整體呈現難免被網友批造型醜。
除了衣服與妝容的設定問題外， 特技與劇情橋段， 也同樣是劇集之所以被網友吐槽的原因。
在第一集中， 皇上為哄慎貴妃， 將其帶到城牆上， 來一次空中滑翔飛行。 皇帝與嬪妃的「飛行」， 顯然採用了特效處理， 摳圖痕跡較為明顯。
甚至有網友吐槽，「你們也是玩無極嗎？」
但這還不算是吐槽的重心。在大結局中，貴為皇后的鈕祜祿·伊蘭，乘坐熱氣球飛天的戲碼，也成為了網友議論以及吐槽的對象。
「伊蘭為何要飛天」、「這飛天是什麼意思」等話題，均是當時網友百思不得其解的內容。
之後，有網友解析大結局「伊蘭為何坐熱氣球飛天」的設定，暗示皇后與皇帝離心，象徵權力的至高無上，甚至超越皇帝，獨攬大權成為萬凰之王。
此舉也被認為，沒有了皇帝真心的皇后，即便是站在高處之上，也是孤淒、悲涼的。
但對於「乘上熱氣球飛天」這樣的戲碼，觀眾還是感覺到很有跳戲感。畢竟古裝劇還升天，而且還不是神仙劇，熱氣球飛天實在是有些違和。
為什麼說這部劇的劇情出乎觀眾意料？因為它除了兩個女主角的人設智商線上，就連太后也是個狠角。
太后是狠角也就算了，關鍵是小宮女也有向上爬的大志向。
更別說結尾的劇情大反轉了。
總而言之，《萬凰之王》雖然在造型和妝容上不能與其他作品進行比較外，劇情還是值得聊一聊的。
01 兩大主角的爭鋒相對《萬凰之王》最開始的旁白，其實很有意思。
《萬凰之王》的劇集題材選擇清裝宮廷，它的主題很明顯，那就是「權力」與「宮鬥」。
在這個皇朝宮牆裡，到底能夠有多少人能夠掌握命運？又有多少人能夠擺脫權力的魔咒？其實寥寥無幾。
劇集的開頭，就是明顯的開局對比。
一邊是慎貴妃的形象豔彩、皇宮後院富麗堂皇，一群妃子們爭先恐後來給慎貴妃送禮，阿諛奉承來巴結這個未來的皇后。
相比之下，作為「福晉」的伊蘭，所住之處門可羅雀，庭院冷冷清清。
這裡的展現就顯得十分有趣了，兩個場景與人物的極端，在後期恰好相反，影射人物的命運風水輪流轉。
在前期的人設上，兩個角色是針尖對麥芒。
作為慎貴妃的佟佳·沅宛，表面雖然兇狠，但內心有柔軟的地方。
能夠飛上枝頭變鳳凰、選擇對的皇子，沅宛成功的背後，有父母的強勢助力，尤其是沅宛母親的眼光毒辣、以及在後宮的謀求算計，都被她拿捏得十分精準。
相反身為「福晉」的鈕祜祿·伊蘭，本是守寡與殉葬的命運，卻憑藉主角的光環，成為皇帝身邊的「全妃」。
沒有想要爭寵的伊蘭，卻因為深陷後宮的旋渦，而不得不被迫應戰。
皇后與妃子的宣戰一觸即發。
接下來展現一系列的劇情，略顯狗血卻又像極了宮鬥劇所發展的套路。
配角妃子領便當死亡，身為主角的全妃被陷害，皇后的父母親領了便當，全妃的父親也在這場朝堂與後宮之爭中，下線領便當。
全篇下來，慎皇后一副咄咄逼人的模樣，是那種背負仇恨的兇殘。
相比之下，全妃給人一種只為求自保、為匡扶正義所展現出來的「三觀正」系列。
這妥妥的就是雙女主套路，但你以為這樣就結束了？
在這一場又一場、永無止境的後宮紛爭中，《萬凰之王》展現出了不一樣的「鬥」。
我們原以為是反派的慎皇后，在經歷骨肉之痛後，體現出了她作為一位女人、一位母親的柔軟。
在故事的後期，慎皇后從借種生子、降級等事件後，從惡毒女人的身為變成了一心照顧孩子的好母親。
相反，因被迫加入宮鬥行列的全妃，逐步黑化成為別人眼中的「全皇貴妃」。
這裡的反轉，是故事裡最精彩的環節。
也同時應驗了太后所說的那句：
「看似無情卻有情，看似有情卻無情。」
前一句是形容慎皇后，後一句形容的卻是全皇貴妃。
02配角翻身在《萬凰之王》這部戲裡，有三個角色是非常出彩的。
她們分別是太后、宮女彩藍以及沅宛的母親倩柔。
先來講講沅宛的母親。
從故事的一開始，沅宛就沒有展現出十足的兇狠。相反，對當時還是福晉位置的伊蘭，略有憐憫。
沅宛之所以變得心狠，這背後少不了沅宛母親的助力。
沅宛母親後來的死亡，也是加速沅宛的成為蛇蠍心腸人設的重要元素。
在權力的魔咒驅使下，沅宛母親經常在沅宛耳邊吹風，讓沅宛原本搖擺不定的心，變得更加狠。
就是這麼一個婦人角色，卻在戲劇中刻畫得很全面，很有真實感。
儘管是個配角，可這個角色被賦予了該有的形象與魅力，讓觀眾深入人心。
再講宮女彩藍。
宮女彩藍，在整部劇中，被認為是「第三女主角」的存在，但她更像很努力的「配角」。
彩藍的人設，與《如懿傳》裡的「炩妃」魏嬿婉相似。
彩藍投靠皇后，卻被皇后安排到全妃身邊，成為所謂的無間道。
她一邊要面對皇后的刁難，又要面對全妃，用「兩面不是人」來形容她最合適不過。
在經過皇上的點醒後，她開始努力向上爬，更想要成為「皇帝的女人」。
於是她搖身一變，成為了皇帝寵愛的「靜貴人」靜瑜。
靜貴人在皇后與全妃的爭奪中坐收漁翁之利，卻不想兩個女人會聯手起來對付自己。
尋找太后成為靠山的靜瑜，一步一步成為皇上信任的女子，卻想要在關鍵時刻坑皇帝一把。
最終靜妃的結局是淒慘的，在全皇貴妃的黑化之後，落於一屍兩命的悲劇結局。
再來講講太后。
在這部戲裡，有一個有趣的點，叫做「命格」。
《萬凰之王》的核心主旨，就是來自這劇中的「鳳凰命格」。
劇中有兩個角色是擁有鳳凰命格的，一個就是全妃伊蘭，另一個就是太后。
鳳凰，意指涅槃重生。
擁有這個命格的人，註定會從一個與世無爭的女子，在權力的魔咒和無止境的宮鬥算計中浴火重生，最終成為所謂的萬凰之王。
劇中的太后也同樣經歷的宮鬥，甚至想要獨攬權力，進行皇帝更替這種逆天之舉，但最終還是淪落到被全妃賜毒酒的下場。
而後期作為皇后的全妃，因黑化做了很多壞事，致使皇帝不再與全妃如往日般交好，結局「帝后離心」。
這也預示著，伊蘭的結局走向，會像太后一樣。
03 結局出乎意料很難想象，《萬凰之王》結局是讓人出乎意料的。
在前作《金枝欲孽》命運悲慘的結局走向，以及《宮心計》的雙女主套路人設的前提條件下。
走雙女主路線的《萬凰之王》，在常規套路的呈現上，按理來講，結局是意料之中的。
但《萬凰之王》並沒有走這樣的路線。
故事以兩個女主的極端人設作為開篇，在劇情開展的過程中，以過多的變數與堆疊，促成兩個角色完成了人設的互換。
這就導致了後期慎皇后與全妃的人設產生了巧妙的「變臉」。
本以為結局，作為正派的全妃能夠與皇帝很好地在一起。
然而她卻開啟了「開掛模式」，不僅解決了懷有龍裔的靜妃，還賜皇太后毒酒。
因為帝后離心，身為皇后的伊蘭決定靠自己，立下「寧我負天下人，莫讓天下人負我」的誓言。
曾經善良的人，因為種種遭遇，最終黑化成為了她曾經最討厭的人設。
這樣的結局，著實讓人意想不到。
但在這偌大的後宮之中，每個角色的遭遇、經歷以及結局，都是在命運、權力腐化的驅使下形成的。
04 宮鬥劇的佳作《萬凰之王》被認為是佳作，是因為它有很多值得讓人深思的地方。
每個角色並非無緣無故黑化的，而是有跡可循。
就好比佟佳沅宛，最開始雖然有虛榮心的成分存在，可在花一般的年紀裡，她又何嘗不是傾心於綿忻呢？
只是受到父母的影響，再加上父母的領便當，繼而促成沅宛成為毒辣皇后的存在。
擁有小聰明、小伎倆的彩藍，也是因為在環境和人為的逼迫下，面對權力的渴望，從而成為一個狠角。
哪怕是一個普通的角色，在《萬凰之王》這部劇裡，都有他們存在的意義，而不是無端劃水。
深度刻畫主角和配角，即便主角的戲份充足，但也不會忽略掉配角存在的重要性。
這樣的宮鬥劇佳作，還是值得誇讚的。
但如今的TVB，已經很難拍出這樣的佳作了。
回顧近年來的港劇，劇本呈現出套路化的成分，難免讓觀眾有疲勞感。
經典港劇之所以經典，是因為編劇們總能夠在短短二十多集、三十多集內，規劃出錯綜複雜的劇情線，在結局之際又能夠很好地圓回來。
然而近年來，作為港劇的標桿，TVB已經很少觸及古裝劇的拍攝，更別說要拍出讓人眼前一亮的古裝劇了。
如今的TVB，多引用其他劇集並安排在黃金段時間播出。
所以即便妝容、服化道被批醜到爆，但是像《萬凰之王》這樣的好劇，TVB如今已經很難拍得出來了。
甚至有網友吐槽，「你們也是玩無極嗎？」
但這還不算是吐槽的重心。在大結局中，貴為皇后的鈕祜祿·伊蘭，乘坐熱氣球飛天的戲碼，也成為了網友議論以及吐槽的對象。
「伊蘭為何要飛天」、「這飛天是什麼意思」等話題，均是當時網友百思不得其解的內容。
之後，有網友解析大結局「伊蘭為何坐熱氣球飛天」的設定，暗示皇后與皇帝離心，象徵權力的至高無上，甚至超越皇帝，獨攬大權成為萬凰之王。
此舉也被認為，沒有了皇帝真心的皇后，即便是站在高處之上，也是孤淒、悲涼的。
但對於「乘上熱氣球飛天」這樣的戲碼，觀眾還是感覺到很有跳戲感。畢竟古裝劇還升天，而且還不是神仙劇，熱氣球飛天實在是有些違和。
為什麼說這部劇的劇情出乎觀眾意料？因為它除了兩個女主角的人設智商線上，就連太后也是個狠角。
太后是狠角也就算了，關鍵是小宮女也有向上爬的大志向。
更別說結尾的劇情大反轉了。
總而言之，《萬凰之王》雖然在造型和妝容上不能與其他作品進行比較外，劇情還是值得聊一聊的。
01 兩大主角的爭鋒相對《萬凰之王》最開始的旁白，其實很有意思。
《萬凰之王》的劇集題材選擇清裝宮廷，它的主題很明顯，那就是「權力」與「宮鬥」。
在這個皇朝宮牆裡，到底能夠有多少人能夠掌握命運？又有多少人能夠擺脫權力的魔咒？其實寥寥無幾。
劇集的開頭，就是明顯的開局對比。
一邊是慎貴妃的形象豔彩、皇宮後院富麗堂皇，一群妃子們爭先恐後來給慎貴妃送禮，阿諛奉承來巴結這個未來的皇后。
相比之下，作為「福晉」的伊蘭，所住之處門可羅雀，庭院冷冷清清。
這裡的展現就顯得十分有趣了，兩個場景與人物的極端，在後期恰好相反，影射人物的命運風水輪流轉。
在前期的人設上，兩個角色是針尖對麥芒。
作為慎貴妃的佟佳·沅宛，表面雖然兇狠，但內心有柔軟的地方。
能夠飛上枝頭變鳳凰、選擇對的皇子，沅宛成功的背後，有父母的強勢助力，尤其是沅宛母親的眼光毒辣、以及在後宮的謀求算計，都被她拿捏得十分精準。
相反身為「福晉」的鈕祜祿·伊蘭，本是守寡與殉葬的命運，卻憑藉主角的光環，成為皇帝身邊的「全妃」。
沒有想要爭寵的伊蘭，卻因為深陷後宮的旋渦，而不得不被迫應戰。
皇后與妃子的宣戰一觸即發。
接下來展現一系列的劇情，略顯狗血卻又像極了宮鬥劇所發展的套路。
配角妃子領便當死亡，身為主角的全妃被陷害，皇后的父母親領了便當，全妃的父親也在這場朝堂與後宮之爭中，下線領便當。
全篇下來，慎皇后一副咄咄逼人的模樣，是那種背負仇恨的兇殘。
相比之下，全妃給人一種只為求自保、為匡扶正義所展現出來的「三觀正」系列。
這妥妥的就是雙女主套路，但你以為這樣就結束了？
在這一場又一場、永無止境的後宮紛爭中，《萬凰之王》展現出了不一樣的「鬥」。
我們原以為是反派的慎皇后，在經歷骨肉之痛後，體現出了她作為一位女人、一位母親的柔軟。
在故事的後期，慎皇后從借種生子、降級等事件後，從惡毒女人的身為變成了一心照顧孩子的好母親。
相反，因被迫加入宮鬥行列的全妃，逐步黑化成為別人眼中的「全皇貴妃」。
這裡的反轉，是故事裡最精彩的環節。
也同時應驗了太后所說的那句：
「看似無情卻有情，看似有情卻無情。」
前一句是形容慎皇后，後一句形容的卻是全皇貴妃。
02配角翻身在《萬凰之王》這部戲裡，有三個角色是非常出彩的。
她們分別是太后、宮女彩藍以及沅宛的母親倩柔。
先來講講沅宛的母親。
從故事的一開始，沅宛就沒有展現出十足的兇狠。相反，對當時還是福晉位置的伊蘭，略有憐憫。
沅宛之所以變得心狠，這背後少不了沅宛母親的助力。
沅宛母親後來的死亡，也是加速沅宛的成為蛇蠍心腸人設的重要元素。
在權力的魔咒驅使下，沅宛母親經常在沅宛耳邊吹風，讓沅宛原本搖擺不定的心，變得更加狠。
就是這麼一個婦人角色，卻在戲劇中刻畫得很全面，很有真實感。
儘管是個配角，可這個角色被賦予了該有的形象與魅力，讓觀眾深入人心。
再講宮女彩藍。
宮女彩藍，在整部劇中，被認為是「第三女主角」的存在，但她更像很努力的「配角」。
彩藍的人設，與《如懿傳》裡的「炩妃」魏嬿婉相似。
彩藍投靠皇后，卻被皇后安排到全妃身邊，成為所謂的無間道。
她一邊要面對皇后的刁難，又要面對全妃，用「兩面不是人」來形容她最合適不過。
在經過皇上的點醒後，她開始努力向上爬，更想要成為「皇帝的女人」。
於是她搖身一變，成為了皇帝寵愛的「靜貴人」靜瑜。
靜貴人在皇后與全妃的爭奪中坐收漁翁之利，卻不想兩個女人會聯手起來對付自己。
尋找太后成為靠山的靜瑜，一步一步成為皇上信任的女子，卻想要在關鍵時刻坑皇帝一把。
最終靜妃的結局是淒慘的，在全皇貴妃的黑化之後，落於一屍兩命的悲劇結局。
再來講講太后。
在這部戲裡，有一個有趣的點，叫做「命格」。
《萬凰之王》的核心主旨，就是來自這劇中的「鳳凰命格」。
劇中有兩個角色是擁有鳳凰命格的，一個就是全妃伊蘭，另一個就是太后。
鳳凰，意指涅槃重生。
擁有這個命格的人，註定會從一個與世無爭的女子，在權力的魔咒和無止境的宮鬥算計中浴火重生，最終成為所謂的萬凰之王。
劇中的太后也同樣經歷的宮鬥，甚至想要獨攬權力，進行皇帝更替這種逆天之舉，但最終還是淪落到被全妃賜毒酒的下場。
而後期作為皇后的全妃，因黑化做了很多壞事，致使皇帝不再與全妃如往日般交好，結局「帝后離心」。
這也預示著，伊蘭的結局走向，會像太后一樣。
03 結局出乎意料很難想象，《萬凰之王》結局是讓人出乎意料的。
在前作《金枝欲孽》命運悲慘的結局走向，以及《宮心計》的雙女主套路人設的前提條件下。
走雙女主路線的《萬凰之王》，在常規套路的呈現上，按理來講，結局是意料之中的。
但《萬凰之王》並沒有走這樣的路線。
故事以兩個女主的極端人設作為開篇，在劇情開展的過程中，以過多的變數與堆疊，促成兩個角色完成了人設的互換。
這就導致了後期慎皇后與全妃的人設產生了巧妙的「變臉」。
本以為結局，作為正派的全妃能夠與皇帝很好地在一起。
然而她卻開啟了「開掛模式」，不僅解決了懷有龍裔的靜妃，還賜皇太后毒酒。
因為帝后離心，身為皇后的伊蘭決定靠自己，立下「寧我負天下人，莫讓天下人負我」的誓言。
曾經善良的人，因為種種遭遇，最終黑化成為了她曾經最討厭的人設。
這樣的結局，著實讓人意想不到。
但在這偌大的後宮之中，每個角色的遭遇、經歷以及結局，都是在命運、權力腐化的驅使下形成的。
04 宮鬥劇的佳作《萬凰之王》被認為是佳作，是因為它有很多值得讓人深思的地方。
每個角色並非無緣無故黑化的，而是有跡可循。
就好比佟佳沅宛，最開始雖然有虛榮心的成分存在，可在花一般的年紀裡，她又何嘗不是傾心於綿忻呢？
只是受到父母的影響，再加上父母的領便當，繼而促成沅宛成為毒辣皇后的存在。
擁有小聰明、小伎倆的彩藍，也是因為在環境和人為的逼迫下，面對權力的渴望，從而成為一個狠角。
哪怕是一個普通的角色，在《萬凰之王》這部劇裡，都有他們存在的意義，而不是無端劃水。
深度刻畫主角和配角，即便主角的戲份充足，但也不會忽略掉配角存在的重要性。
這樣的宮鬥劇佳作，還是值得誇讚的。
但如今的TVB，已經很難拍出這樣的佳作了。
回顧近年來的港劇，劇本呈現出套路化的成分，難免讓觀眾有疲勞感。
經典港劇之所以經典，是因為編劇們總能夠在短短二十多集、三十多集內，規劃出錯綜複雜的劇情線，在結局之際又能夠很好地圓回來。
然而近年來，作為港劇的標桿，TVB已經很少觸及古裝劇的拍攝，更別說要拍出讓人眼前一亮的古裝劇了。
如今的TVB，多引用其他劇集並安排在黃金段時間播出。
所以即便妝容、服化道被批醜到爆，但是像《萬凰之王》這樣的好劇，TVB如今已經很難拍得出來了。