1992年十大勁歌金曲頒獎典禮。
剛剛加冕天王的張學友， 又迎來俞錚「歌神」的加封。
令連續三年失落于最受歡迎男歌手的張學友， 一時感慨萬千， 與第三度獲得最受歡迎男歌手獎的劉德華恰成對照， 一個幾近哽咽， 另一個眼泛淚光。
不諱言， 最受歡迎男歌手獎， 是毫無爭議的年度之王。
它綜合了歌手各個方面的實力， 雖與其他獎項一樣， 也有被無線操控之嫌， 但就張學友的三度失意來說， 與其星光不足有莫大的關係。
諸位可試想， 如果學友的五官與其他三個天王平分秋色、影壇也聲勢高漲， 劉德華拿什麼去贏他？
而他的唱功實力， 從一開始就被認可， 也毋庸置疑。
但是「張學友是四大天王稱號的受害者」這句話， 就純屬臆斷。
就連張天王本人都絕不會同意。
關于這種觀點。
另一位歌迷朋友表述略溫和一點。
他說， 「單從樂壇客觀來講， 四大天王的稱號拉低了張學友，
這種說法有沒有道理？
如果單論封王初期的唱功情況， 確實有道理。
彼時張學友的唱功可謂一騎絕塵， 其他三個都還欠缺技巧， 還沒來得及打磨進階。
但回頭看看， 許冠傑時期一家獨大， 譚詠麟獨霸江湖沒幾年就遇上張國榮爭鋒， 及至四大時期， 已不可能出現一人壟斷市場的情況。
劉德華攜影壇聲勢， 歌影雙棲星光無雙。 郭富城出道連發三張普通話專輯都破百萬， 回香港首發粵語專輯直上四白金， 這已經是巨頭級的銷量， 再加上寶麗金谷催的黎明， 白馬王子形象風靡香港。
僅靠唱功和差距並不是太大的唱片銷量， 能容你一家獨大？
多次講過， 以綜合實力而論， 四大天王是市場的選擇， 並駕齊驅。
隨後各自努力。
唱功進步以郭富城幅度最誇張， 封王后次年開始轉型， 其後幾乎每出一張唱片， 就有一個明顯的進步， 從聲線、氣息、技巧， 全方位迅速蛻變， 至1995年《純真傳說》時已接近大成， 其後《聽風的歌》、《愛的呼喚》、《風裡密碼》至《一變傾城》， 當得起一句漸上巔峰。
劉德華和黎明相對而言突破較小， 但也于1998年左右完全穩定下來， 在適合自己的音域區間， 將歌曲演繹能力打磨至無可挑剔的程度， 比如劉德華歌曲《你是我的女人》和黎明改變風格之作《非我莫屬》， 這些其實都是努力的結果。
所以最終以唱功而論， 雖仍以張學友為首， 但距離並非遙不可及。
隨意開口質疑的人， 需要多聽一些其他人的歌再來定論。
若本身偏執的人， 不在此例。
坦白講， 四大天王是時代的寵兒。
但也是市場的選擇。
基于這樣一個情況， 其實是沒法假設「誰如果不是天王」這種情況的。
在其後的發展路途中， 四人真正印證了「各擅勝場」這幾個字。
張學友息影專心唱歌， 以《雪狼湖》為里程碑式成就， 歌神之名光輝愈盛， 其演唱會場次已經冠絕亞洲， 而非僅限香港一地。
郭富城則歌、舞、影和廣告三線發力， 就唱功而言尤其顫音演繹可謂登峰造極， 華語圈唯一。 推薦兩首歌印證， 《我一直走》和《無言感激》， 其尾音顫音之細膩、精準， 簡直可怕。 至于舞蹈和廣告， 一個舞蹈家年獎與亞洲舞王、以及百事市場銷量大獎足以說明， 不贅言。
其影壇發力較晚，但進步神速，更兼作品精品率極高。更可怕的是，越靠近當下其作品越顯強勢，這是演技能力大成所帶來的效應。就目前而論，是香港唯一可與雙梁掰手腕的演員，《父子》、《最愛》、《百年浮城》和《無雙》可謂四座高山。
劉德華以歌、影為主，他頗有戰略眼光，普通話歌曲佈局甚早，所以其後也受益匪淺，雙棲路線一直穩健，在兩千年代抵達影壇的頂峰，人氣一直居高不下，票房獎項皆在手，近年作品以《桃姐》為佳。
黎明則偏文藝向，九十年代的數部文藝作品質量頗高，與和記的廣告長約、與雷頌德的長情友誼，也是一時美談，但與劉德華、郭富城兩位天王比起來，顯得缺乏韌性和衝勁。
所以無論僅限樂壇，還是綜合比較。
無論如何，「四大天王」稱號都並沒有辱沒或者拉低任何一個人。
這已經是他們那個時代，歌手所能擁有的至高榮譽。
有多少人逡巡臺下而不可得。
夫複何求。
何來「受害」一說？
不贅言。其影壇發力較晚，但進步神速，更兼作品精品率極高。更可怕的是，越靠近當下其作品越顯強勢，這是演技能力大成所帶來的效應。就目前而論，是香港唯一可與雙梁掰手腕的演員，《父子》、《最愛》、《百年浮城》和《無雙》可謂四座高山。
劉德華以歌、影為主，他頗有戰略眼光，普通話歌曲佈局甚早，所以其後也受益匪淺，雙棲路線一直穩健，在兩千年代抵達影壇的頂峰，人氣一直居高不下，票房獎項皆在手，近年作品以《桃姐》為佳。
黎明則偏文藝向，九十年代的數部文藝作品質量頗高，與和記的廣告長約、與雷頌德的長情友誼，也是一時美談，但與劉德華、郭富城兩位天王比起來，顯得缺乏韌性和衝勁。
所以無論僅限樂壇，還是綜合比較。
無論如何，「四大天王」稱號都並沒有辱沒或者拉低任何一個人。
這已經是他們那個時代，歌手所能擁有的至高榮譽。
有多少人逡巡臺下而不可得。
夫複何求。
何來「受害」一說？