都知道香港電影票房歷史上有「雙週一成」之說， 雙周就是周潤發周星馳， 一成就是成龍。 他們三人撐起了八九十年代的港片市場， 創造過無數票房方面的奇跡。 如果說成龍和星爺開創了「一成一周」時代還比較好理解， 因為1985年和1992年分別被稱為是「成龍年」和「周星馳年」， 那麼另一個「一周」周潤發是如何被加進去的呢？咱們今天就來聊聊吧。
想知道發哥為何被列入「雙週一成」， 就不得不從他初入電影圈開始講起。 1986年， 發哥雖已是無線電視臺的一哥級人物， 但他轉入影壇發展成績卻一直不太如意， 雖然1985年他曾憑藉《黎明等待》拿到了金馬影帝， 但他個人的票房號召力卻還沒有形成， 一度被媒體評價為「票房毒藥」。
然而是金子總會發光。 1986年， 發哥憑藉《英雄本色》中的小mark哥一角， 重拾自己的尊嚴與自信， 榮膺人生第一個金像獎影帝， 一[單戈]封神。 而從此開始， 他也從票房毒藥變成了票房靈藥， 找他拍戲不僅能票房大賣， 還有機會在金像獎上大出風頭， 像他這樣商業和文藝兩方面兼備的全才， 自然成為了當時很多導演競相爭搶的對象。
因此到了1987年， 發哥有11部電影在港上映：其中有9部是主演， 1部是客串， 還有1部出演反派， 然而他並非是主演的那兩部片子， 片方都將發哥當做主角宣傳， 可見他當時勢頭多猛。
而同年由發哥領銜主演的9部電影， 有5部打進了年度票房榜前十名， 儘管其中沒有一部拿下票房榜冠軍， 不過這些作品的票房含金量卻非常高：一個是票房亞軍《監獄風雲》， 3160萬港幣；另外兩部是《秋天的童話》和《英雄本色續集》， 分別賣了2550萬港幣和2270萬港幣。 排在第八和第九位的， 是《鬼新娘》和《精裝追女仔》， 洪金寶的動作猛片《東方禿鷹》僅排在第十。
而尤為值得一提的是， 《秋天的童話》作為一部文藝類型片， 還能排到年度票房榜第五名， 可見發哥的票房號召力有多麼強大。
3.出演本屬於許冠傑的角色成就文藝片經典片方本來想讓當時演藝事業如日中天的許冠傑來出演《秋天的童話》裡的船頭尺， 但導演張婉婷卻做了個冒險的決定，就是堅持要發哥出演該角色，要知道當時發哥還沒憑藉《英雄本色》「翻身」，這也讓片方捏了把冷汗，但出乎他們意料的是，《英雄本色》的成功也讓《秋天的童話》票房跟著受益，成為了香港電影史上最賣座的文藝片之一。
《秋天的童話》上映之前，曾有媒體認為發哥飾演小馬哥、許文強之類的江湖人物遊刃有餘，但不適合詮釋小人物，影片公映後，卻讓所有人對發哥刮目相看：他所飾演的船頭尺，和《英雄本色》中飾演的小馬哥人物個性完全迥異，性格直爽、憨態可掬又充滿市井之氣，尤其是僅通過幾句簡單的臺詞以及眼神表情，便將船頭尺敢愛卻不敢說的矛盾心態體現到位，不僅沒有辜負張婉婷對他的厚望，更再次加冕金馬影帝。
兩年後，發哥再次用自己的票房號召力撐起了文藝片的票房，他和杜琪峰合作的《阿郎的故事》取得了3100萬港幣票房的好成績，造就了香港電影史上又一部賣座文藝片，要知道王家衛那部眾星雲集的《東邪西毒》，也只有900多萬港幣。
在第七屆香港電影金像獎上，發哥以《秋天的童話》、《監獄風雲》和《龍虎風雲》裡的三個主角入圍影帝提名，創造了前無古人後無來者的紀錄。其實影片裡的船頭尺，阿正和高秋這三個角色各有特點，難分伯仲，像小編其實最喜歡《監獄風雲》裡他塑造的阿正，他能夠在龍蛇混雜的監獄中做到圓滑世故，談笑風生，並將自己的傷痛藏到嬉笑的表情背後，這個角色本身已經非常難以詮釋了，但發哥卻將之完美演繹出來，實屬難得。
於是當時有媒體這樣預測該屆影帝的獲得者：「周潤發拿獎已是勝券在握，區別只是哪一個角色而已」。不過當年人們更看好的是《秋天的童話》，或多或少是出於它的「文藝屬性」。但讓人沒想到的是，最後讓他拿獎的是他和林嶺東合作的《龍虎風雲》，這個結果，其實就連周潤發自己也沒有想到，於是在領獎臺上，他說出了「沒想到船頭尺竟打不過高秋」的經典發言。
由於1987年發哥笑傲了香港影壇，所以這一年被譽為周潤發年並不為過，後來，他與王晶合作的《貝者神》和《貝者神2》都刷新過港片賣座紀錄，乃至於他能夠進入好萊塢發展，都應該得益於他的電影在香港乃至整個亞洲的優秀票房表現。他在香港電影史上所創造過的輝煌，也註定了其和成龍、星爺一樣，永遠只能被後人仰望，而無法被超越。
但導演張婉婷卻做了個冒險的決定，就是堅持要發哥出演該角色，要知道當時發哥還沒憑藉《英雄本色》「翻身」，這也讓片方捏了把冷汗，但出乎他們意料的是，《英雄本色》的成功也讓《秋天的童話》票房跟著受益，成為了香港電影史上最賣座的文藝片之一。
《秋天的童話》上映之前，曾有媒體認為發哥飾演小馬哥、許文強之類的江湖人物遊刃有餘，但不適合詮釋小人物，影片公映後，卻讓所有人對發哥刮目相看：他所飾演的船頭尺，和《英雄本色》中飾演的小馬哥人物個性完全迥異，性格直爽、憨態可掬又充滿市井之氣，尤其是僅通過幾句簡單的臺詞以及眼神表情，便將船頭尺敢愛卻不敢說的矛盾心態體現到位，不僅沒有辜負張婉婷對他的厚望，更再次加冕金馬影帝。
兩年後，發哥再次用自己的票房號召力撐起了文藝片的票房，他和杜琪峰合作的《阿郎的故事》取得了3100萬港幣票房的好成績，造就了香港電影史上又一部賣座文藝片，要知道王家衛那部眾星雲集的《東邪西毒》，也只有900多萬港幣。
在第七屆香港電影金像獎上，發哥以《秋天的童話》、《監獄風雲》和《龍虎風雲》裡的三個主角入圍影帝提名，創造了前無古人後無來者的紀錄。其實影片裡的船頭尺，阿正和高秋這三個角色各有特點，難分伯仲，像小編其實最喜歡《監獄風雲》裡他塑造的阿正，他能夠在龍蛇混雜的監獄中做到圓滑世故，談笑風生，並將自己的傷痛藏到嬉笑的表情背後，這個角色本身已經非常難以詮釋了，但發哥卻將之完美演繹出來，實屬難得。
於是當時有媒體這樣預測該屆影帝的獲得者：「周潤發拿獎已是勝券在握，區別只是哪一個角色而已」。不過當年人們更看好的是《秋天的童話》，或多或少是出於它的「文藝屬性」。但讓人沒想到的是，最後讓他拿獎的是他和林嶺東合作的《龍虎風雲》，這個結果，其實就連周潤發自己也沒有想到，於是在領獎臺上，他說出了「沒想到船頭尺竟打不過高秋」的經典發言。
由於1987年發哥笑傲了香港影壇，所以這一年被譽為周潤發年並不為過，後來，他與王晶合作的《貝者神》和《貝者神2》都刷新過港片賣座紀錄，乃至於他能夠進入好萊塢發展，都應該得益於他的電影在香港乃至整個亞洲的優秀票房表現。他在香港電影史上所創造過的輝煌，也註定了其和成龍、星爺一樣，永遠只能被後人仰望，而無法被超越。