新加坡最后一間民歌餐廳“愛琴海”在經營了24年后， 即將結業。 老板梁定花坦言， 這個決定是經過深思熟慮后做出的， 并且感嘆“理想與現實很難取得平衡”。
“愛琴海”于1997年成立， 當時的老板在經營該餐廳3年后， 于2000年決定放棄。
梁定花得知消息后， 召集了一群志同道合、熱愛音樂的朋友， 一同接手了“愛琴海”， 不知不覺就經營到了現在。 “愛琴海”最早坐落在濱海廣場（Marina Square）， 直到大約6年前搬遷到了位于加冷一帶的Aperia Mall。
不過， 在苦苦經營了24年后， 梁定花早前在直播里突然宣布餐廳即將結業， 讓許多陪著“愛琴海”成長的顧客大為震驚。
“看那音樂的力量， 照亮你心房， 感謝這力量， 一起來開創， 把世界變更美好， 更燦爛……”
這首《音樂的力量》是愛琴海民歌餐廳老板梁定花送給愛琴海的歌手、樂手、工作人員、曾到訪和曾幫助愛琴海的朋友的告別禮， 借著歌曲表達謝意。
16日， 梁定花將帶領愛琴海歌手演唱這首歌曲，
愛琴海將在下個星期天結業。
愛琴海是本地僅存的民歌餐廳， 即將在經營24年后拉下帷幕， 也為本地民歌餐廳文化畫上句點。
昏暗的民歌餐廳， 響起吉他和鍵盤聲， 幾名年輕歌手在小小的舞臺上，
上民歌餐廳聽歌， 是上世紀90年代盛行的活動， 但隨著娛樂形式和消費形態改變， 民歌餐廳日漸凋零。
民歌餐廳培養了獨有的聽歌文化， 也栽培了不少本地音樂人。 在這道獨特的風景消失之前， 讓“木船”“彈唱人”“愛琴海”這三家民歌餐廳與我們分享他們的故事， 走一趟民歌餐廳的興衰。 愛琴海歌手和老顧客也訴說他們的不舍。
有好音樂與歌手再啟航
◆木船
本地第一家民歌餐廳
首個把泡泡茶引進本地的業者
去年因冠病疫情結束營業
“木船”是本地第一家民歌餐廳， 1993年開張， 這20多年來多次搬遷，
木船是本地第一家民歌餐廳， 1993年在阿波羅中心開始營業。 （木船提供）
當年經營木船， 老板董勁廷（52歲）回憶：“是一個十分鐘， 改變了我的命運。 ”她年輕時在印度尼西亞的雅加達工作，
“我推開門， 看到一個男生在彈吉他唱歌， 那一幕讓我很激動， 因為在印尼很難聽到華語歌。 上洗手間回來， 唱歌的男生不見了， 侍應生說要一小時后再演唱， 但我有事無法留下。 我在餐廳只逗留十分鐘， 但當時就想：為什么新加坡沒有這樣的地方？喜歡音樂的人可以聽歌、唱歌， 而且不抽煙不喝酒。 ”
經營木船民歌餐廳20多年，董勁廷相信只要有好的音樂和歌手，民歌餐廳可以再辦。（木船提供）
那時候董勁廷工作遇到瓶頸，于是決定回新，并開啟她的民歌餐廳計劃。她笑說沒有人明白她要做什么，以為她要開卡拉OK。“但我很自信，也清楚自己要什么。很多人跟我說不賣酒，三個月就倒閉，但我堅持賣泡泡茶，我是第一個把泡泡茶引進本地的，還用歌名取名，‘吻別’泡泡茶賣得最好。”
木船在阿波羅中心（Apollo Centre）開始營業，董勁廷說：“很多人來到木船時跟我說，‘我找這樣一個地方找了很久’。”當時每天爆滿，許多海外歌手來新宣傳也到木船演唱，有黃舒駿、周華健、張雨生、張惠妹、蔡依林等。
木船民歌餐廳去年因冠病疫情而結束營業。（木船提供）
木船的成功讓民歌餐廳像雨后春筍般冒現，有愛琴海、一泡而紅、50年代、木吉他、老地方、Unplugged等。
董勁廷一直給歌手灌輸一個觀念：“木船不是發明星夢的地方，它是讓單純喜歡唱歌的人業余唱唱歌，認識朋友的地方；把書讀好，把家顧好，才能追求這個興趣。”
談起木船的歌手和樂手，她一臉驕傲。“我們的樂手曾為周華健和劉德華伴奏，他們很多后來開了音樂學校。蔡淳佳、永邦、黃碧燕（現改名為黃晶巖），出道前是我們的歌手。”她欣慰地說：”看到樂手和歌手實現了他們的夢想，就是我的動力；我的人生精彩，是因為這些人。”
許多歌手曾在木船辦活動。（木船提供）
越來越少人到民歌餐廳聽歌，董勁廷分析幾個因素：“觀眾要求越來越高，要看有經驗的表演者。我們的歌手有舊有新，有些新人唱得不夠好，我愿意花時間培訓，也給他們表演機會吸取經驗，但觀眾不愿意看。現在也有更多聽歌管道，而且大多免費。”她也提到餐廳吸引歌手的問題：“現在喜歡唱歌的，把歌放到YouTube或抖音，可能沖到幾億的點閱，這是民歌餐廳做不到的。”
木船雖然結束了營業，但董勁廷不氣餒：“有沒有店不重要，人，才是關鍵。疫情期間，我們做了線上和校園演出，這方面會繼續。疫情之后或許會再開店，我相信只要有好的音樂和歌手，還是可以的。”
希望每年做一次大型演出
◆愛琴海
本地最后一家民歌餐廳
5月16日結束營業
將繼續做線上、戶外和校園演出
梁定花（54歲）和一群好友2000年接手當時位于濱海廣場的“愛琴海”，梁定花說：“那時候愛琴海做了三年，我聽說要關了，就召集一群同樣熱愛音樂的朋友接手，那個環境是我們要的。”
因為商場裝修，愛琴海從三樓搬到二樓，多年后商場又翻新，愛琴海被迫搬遷。梁定花說：“其實那時候打算結業，但歌手都不舍，后來我找到加冷道的Aperia Mall，2014年搬過來，直到現在。但這個商場也做了兩次大裝修，影響人流。每一次搬遷花不少裝修費，也流失客人，我沒有多余資金做宣傳，搬遷后很多客人以為我們關了。”
24年來不賣酒，這是梁定花的堅持。“我要的是一個純凈的聽歌地方，大家來這里是欣賞演出，這是對歌手和樂手的尊重。”
這里的基本消費是一杯飲料十多元，梁定花這么多年也沒漲價。她認為一般大眾覺得非酒類飲料十多元不便宜，卻沒有把“聽歌”這個“娛樂消費”計算在內，她也難漲價。
以新謠為背景的本地電視劇《起飛》2015年到愛琴海拍攝，帶動了人流，但只是短暫性，梁定花試過一整天沒有客人。她從餐飲著手，看中Aperia Mall附近有不少辦公樓，開始賣午餐。
撐了21年，梁定花告訴自己，是時候放下了。（龍國雄攝）
去年冠病疫情暴發后，愛琴海自3月取消了現場演出，生意一落千丈，后來經過申請，終于在11月底恢復現場表演。餐廳分用餐和表演兩個時段，晚餐時間結束后才能開始演出，從晚上8時15分到10時，演出期間客人不能用餐喝水，也必須戴口罩。梁定花嘆：“很多客人不習慣。”
不賣酒不漲價，租金和各種成本卻在提高，客人則越來越少，梁定花透露這10年幾乎都在虧損，靠儲蓄和貸款撐下去。一直不愿放棄，她解釋：“我太熱愛音樂，拿得起放不下。對歌手也有責任感，還有作為最后一家民歌餐廳，有使命感。”歌手的成長和成就是她的一大動力，蔡禮蓮、夢fm（前稱“夢飛船”）、“麥克瘋”（MICappella）團長黃烈傳，都曾是愛琴海歌手。
顧客用手機記錄在愛琴海的最后回憶。
這次疫情讓梁定花看清一些事情。
“現在音樂人都在線上免費演唱，就更少人來現場聽歌。很多Pub也開始唱中文歌曲，又可以喝酒聊天，年輕人比較喜歡。趁著租約將滿，我跟自己說，是時候放下了。心很痛，但想想，卸下之前還可以做現場演出，讓一些人來感受，我沒有遺憾了。”
梁定花形容這21年堅守愛琴海的心境：“苦，但不后悔。人的一生總要做一些自己喜歡的事情。”
就如《音樂的力量》歌詞“換上了翅膀，在宇宙翱翔”，餐廳的結業不代表愛琴海的結束，梁定花分享：“我們會做線上和戶外演出，也會繼續到學校辦新謠說唱會；實際的地方不在了，但傳承新謠的精神不變。”
明年是愛琴海成立25周年，梁定花希望辦一場演唱會，也期盼接下來每年能做一次大型演出，就像彈唱人的“明天”系列新謠演唱會。
梁定花也有自己的夢想要實現。她曾是新謠小組“交叉點音樂實驗室”成員，寫了不少歌曲，要為自己的創作做個合集。她感慨：“這是要為自己做的事，拖了21年，終于可以開始做了。”
歌手與觀眾話民歌餐廳
◆前駐唱歌手憶當年
林倛玉和劉晉旭十幾歲就在各家民歌餐廳演唱，包括木船、愛琴海、木吉他、一泡而紅。后來兩人和蘇梽誠組“夢飛船”，三人在愛琴海演出一個月培養默契，之后正式出道。
林倛玉（右）曾為鄭中基伴奏。（受訪者提供）
林倛玉和劉晉旭難忘“跑場”的日子。劉晉旭回憶：“我們試過一天跑四家，有三家在丹戎巴葛，真的是‘跑’場，唱完再搭車去世界貿易中心另一家。有觀眾是特地來看我們的，所以跟著我們跑場，很好玩。”
駐唱的日子讓林倛玉獲益許多。“民歌餐廳是我練習鍵盤和吉他很好的地方，也學習面對觀眾。還有遇到很多人，從他們身上學到很多做人的道理，跟音樂圈的朋友交流也讓自己進步許多，這些對我的音樂事業都有幫助。”
兩人分享歌手到民歌餐廳宣傳時合作的經驗。林倛玉曾與莫文蔚合唱《廣島之戀》，他笑說：“莫文蔚很壞，知道我喜歡她，就一直跟我放電，害我唱錯彈錯。”劉晉旭難忘與張惠妹合唱《最愛的人傷我最深》：“我唱不到張雨生的Key，阿妹竟主動降Key。”
劉晉旭（右）難忘與張惠妹合唱。（受訪者提供）
民歌餐廳即將終結，兩人都很感慨。劉晉旭說：“民歌餐廳是后新謠時代培育音樂人的搖籃。我們對音樂滿腔熱忱，在那里揮霍青春，回想自己和朋友在那里度過的時光，情感上很不舍，但實際上能理解。定花撐了20多年，已經非常了不起。”
◆愛琴海歌手說告別
吳奚魅（41歲）和楊杰豪（41歲）在愛琴海唱了14年，吳奚魅受訪當天帶了以前觀眾寫的點歌單和卡片，她說：“這里讓我最感動的是觀眾。記得有一晚滿場，有人點《小幸運》，我唱到一半嗆到口水，正覺得好丟臉，沒想到觀眾幫我唱完整首歌，還高喊‘沒關系’。”
吳奚魅（左起）、高崇唐和楊杰豪，感謝愛琴海給了他們一個美好的表演平臺。
楊杰豪說：“一些忠實觀眾能感受到你‘不一樣’。有一次我唱到哽咽，有觀眾在點歌單上寫下‘你心情還好嗎？’我何德何能得到他們的關心。”
吳奚魅喜歡和觀眾“互相扶持”的關系：“我們須要觀眾的注意，觀眾也希望從我們的歌聲中得到安慰。”
吳奚魅收藏以前客人的手寫點歌單和字條。
回憶常唱的歌曲，楊杰豪笑說：“有一陣子哈日，一直有人點‘First Love’，后來哈韓，就點‘My Memory’‘You Are My Destiny’，我都用拼音學唱。”
高崇唐（35歲）在愛琴海擔任樂手六年多，他說：“喜歡唱歌的人可以去卡拉OK，喜歡玩樂器的人卻沒有好的表演平臺，還好有這里。在這里的最大收獲是，結識很多音樂圈的朋友。”
愛琴海將結業，吳奚魅難掩失落：“感覺每周的‘課外活動’沒了。要特別感謝老板Sally（梁定花）的堅持與不屈不撓，讓我們擁有這么美好的平臺完成自己的夢想。對我們一班歌手來說，愛琴海就像老朋友，即使不常見，但一見面就有聊不完的話。歇業就像失去老朋友，會覺得可惜，但有了這個老朋友，不遺憾。”
養民歌餐廳留住一份情懷
◆彈唱人
五度經營民歌餐廳
顛覆民歌餐廳概念賣燒烤也賣酒
“彈唱人”創辦人蔡憶仁（56歲）笑說：“餐廳每一次結業，我都唱《最后一夜》，共唱了五次！”
蔡憶仁1989年有一次從臺灣回來，受到當地民歌餐廳文化影響，就決定在本地開民歌餐廳，地點找好了，定金也付了，但最終執照不獲批準。他嘆說：“我的民歌餐廳夢受到很大打擊，但我沒有放棄。后來我開卡拉OK，辟了一個民歌時間，怎料大家只要唱歌不要聽歌，結果‘民歌時間’做了三個月就停了。”
他后來結束卡拉OK生意去打工，但民歌餐廳夢仍在。1998年年底，他在連城街開了第一家“彈唱人”民歌餐廳，坦言：“其實那時候已經過了民歌餐廳的高峰期，很多民歌餐廳也在唱流行歌曲，但我只要唱校園民歌和新謠。我當時34歲，我認為我這個年紀的人都是聽新謠和民歌長大，應該行得通，但我又錯了。沒有人來，每個月都在虧錢，做了兩年就做不下去。最后一晚我們唱到凌晨3點，之后拆招牌，清理店面；前一晚還人頭攢動，第二天就人去樓空，哈哈哈！”
后來有客人找他合作，這個客人在珊頓道經營露天餐館，想加入“民歌餐廳”元素。蔡憶仁說：“我吸取了經驗，這次為每天的表演設主題，有老歌、搖滾、新謠；有Unplugged，也有樂隊。食物有燒烤，也賣酒。我徹底顛覆了第一家民歌餐廳的概念，但很符合商業模式，有賺錢。那時林俊杰還沒出道，每個星期四來表演，阿杜準備發片前也來唱過。”
鍵盤手盧登杰（左起）、吉他手吳錦發和歌手蘇心荃，以前常在彈唱人演出。（彈唱人提供）
好景不長，2001年發生“九一一事件”，餐廳生意直線下降，經營九個月后被迫結業。
隔年，彈唱人在拉丁馬士民眾俱樂部重啟，蔡憶仁說：“租金便宜很多，但人流不多，原本每天營業，后來一周三天，到后來一周一天。”彈唱人開始轉型，辦活動和演唱會，后來覺得沒有充分利用民眾俱樂部，不好意思待下去，就把餐廳關了。蔡憶仁說：“我也打消了再開的念頭。”
蔡憶仁的民歌餐廳夢未滅。（彈唱人提供）
真的打消？聽到記者的調侃，他忍不住哈哈笑，心虛地說：“我們之后專注辦演唱會，但2006年有一天，我經過丹戎巴葛一棟老房子，那里環境很好，我又開始幻想。這時負責人出現，提議我們在那里開業。”
第一年業績不錯，但第二年，蔡憶仁夫婦忙演唱會，無暇兼顧餐廳，生意開始滑落。兩年后，又關門啦！
2015年，蔡憶仁抵不過七年之癢，跟一個經營餐館的朋友合作，再次重啟民歌餐廳，但最終還是無法兼顧，三個月后就喊卡。
蔡憶仁認為夜間娛樂要用純文藝的方式經營，很難。“聽歌是靜態的活動，很難吸引客人每天來，民歌餐廳不是高消費，但租金和成本都很高。”
民歌餐廳的終結，讓蔡憶仁感觸良多。“民歌餐廳對本地音樂發展起著一定作用，它是歌手鍛煉歌藝和信心的地方，孕育了許多杰出音樂人，也為本地音樂娛樂提供了另一種選擇。”
還想再開嗎？坐在一旁的太太黃桂霞先幫他回答：“他不會死心的。”蔡憶仁莞爾，說：“可能五年后？10年后？我的想法是找一群志同道合的朋友，大家有穩固的經濟，一起來維持一家民歌餐廳。賺不了錢，但就是保留一份情懷。”
民歌餐廳在臺灣
本地民歌餐廳啟蒙自臺灣。
臺灣是民歌餐廳的崛起地，上個世紀70年代，臺灣民歌運動風起云涌，民歌餐廳開始風靡，八九十年代是全盛時期，從北到南的民歌餐廳超過200家，比較著名的有木船和木吉他。
民歌餐廳是臺灣流行音樂的搖籃，周華健、張宇、黃小琥、張雨生、李宗盛、游鴻明、凡人二重唱、周治平、動力火車、蕭敬騰等，都曾在民歌餐廳的舞臺上磨煉。但這些年，年輕歌手通過歌唱比賽迅速躥紅，也透過各種網絡平臺表現自己，民歌餐廳不再是他們被發掘的途徑。
隨著時代變遷，臺灣的民歌餐廳風光不再，紛紛結業。木船的分店最多時達14家，2003年9月3日，最后一家也熄燈。后來，臺北唯一的民歌餐廳“街角2號”也在2018年歇業。目前僅存臺中一家“吉普賽”民歌餐廳。
經營木船民歌餐廳20多年，董勁廷相信只要有好的音樂和歌手，民歌餐廳可以再辦。（木船提供）
那時候董勁廷工作遇到瓶頸，于是決定回新，并開啟她的民歌餐廳計劃。她笑說沒有人明白她要做什么，以為她要開卡拉OK。“但我很自信，也清楚自己要什么。很多人跟我說不賣酒，三個月就倒閉，但我堅持賣泡泡茶，我是第一個把泡泡茶引進本地的，還用歌名取名，‘吻別’泡泡茶賣得最好。”
木船在阿波羅中心（Apollo Centre）開始營業，董勁廷說：“很多人來到木船時跟我說，‘我找這樣一個地方找了很久’。”當時每天爆滿，許多海外歌手來新宣傳也到木船演唱，有黃舒駿、周華健、張雨生、張惠妹、蔡依林等。
木船民歌餐廳去年因冠病疫情而結束營業。（木船提供）
木船的成功讓民歌餐廳像雨后春筍般冒現，有愛琴海、一泡而紅、50年代、木吉他、老地方、Unplugged等。
董勁廷一直給歌手灌輸一個觀念：“木船不是發明星夢的地方，它是讓單純喜歡唱歌的人業余唱唱歌，認識朋友的地方；把書讀好，把家顧好，才能追求這個興趣。”
談起木船的歌手和樂手，她一臉驕傲。“我們的樂手曾為周華健和劉德華伴奏，他們很多后來開了音樂學校。蔡淳佳、永邦、黃碧燕（現改名為黃晶巖），出道前是我們的歌手。”她欣慰地說：”看到樂手和歌手實現了他們的夢想，就是我的動力；我的人生精彩，是因為這些人。”
許多歌手曾在木船辦活動。（木船提供）
越來越少人到民歌餐廳聽歌，董勁廷分析幾個因素：“觀眾要求越來越高，要看有經驗的表演者。我們的歌手有舊有新，有些新人唱得不夠好，我愿意花時間培訓，也給他們表演機會吸取經驗，但觀眾不愿意看。現在也有更多聽歌管道，而且大多免費。”她也提到餐廳吸引歌手的問題：“現在喜歡唱歌的，把歌放到YouTube或抖音，可能沖到幾億的點閱，這是民歌餐廳做不到的。”
木船雖然結束了營業，但董勁廷不氣餒：“有沒有店不重要，人，才是關鍵。疫情期間，我們做了線上和校園演出，這方面會繼續。疫情之后或許會再開店，我相信只要有好的音樂和歌手，還是可以的。”
希望每年做一次大型演出
◆愛琴海
本地最后一家民歌餐廳
5月16日結束營業
將繼續做線上、戶外和校園演出
梁定花（54歲）和一群好友2000年接手當時位于濱海廣場的“愛琴海”，梁定花說：“那時候愛琴海做了三年，我聽說要關了，就召集一群同樣熱愛音樂的朋友接手，那個環境是我們要的。”
因為商場裝修，愛琴海從三樓搬到二樓，多年后商場又翻新，愛琴海被迫搬遷。梁定花說：“其實那時候打算結業，但歌手都不舍，后來我找到加冷道的Aperia Mall，2014年搬過來，直到現在。但這個商場也做了兩次大裝修，影響人流。每一次搬遷花不少裝修費，也流失客人，我沒有多余資金做宣傳，搬遷后很多客人以為我們關了。”
24年來不賣酒，這是梁定花的堅持。“我要的是一個純凈的聽歌地方，大家來這里是欣賞演出，這是對歌手和樂手的尊重。”
這里的基本消費是一杯飲料十多元，梁定花這么多年也沒漲價。她認為一般大眾覺得非酒類飲料十多元不便宜，卻沒有把“聽歌”這個“娛樂消費”計算在內，她也難漲價。
以新謠為背景的本地電視劇《起飛》2015年到愛琴海拍攝，帶動了人流，但只是短暫性，梁定花試過一整天沒有客人。她從餐飲著手，看中Aperia Mall附近有不少辦公樓，開始賣午餐。
撐了21年，梁定花告訴自己，是時候放下了。（龍國雄攝）
去年冠病疫情暴發后，愛琴海自3月取消了現場演出，生意一落千丈，后來經過申請，終于在11月底恢復現場表演。餐廳分用餐和表演兩個時段，晚餐時間結束后才能開始演出，從晚上8時15分到10時，演出期間客人不能用餐喝水，也必須戴口罩。梁定花嘆：“很多客人不習慣。”
不賣酒不漲價，租金和各種成本卻在提高，客人則越來越少，梁定花透露這10年幾乎都在虧損，靠儲蓄和貸款撐下去。一直不愿放棄，她解釋：“我太熱愛音樂，拿得起放不下。對歌手也有責任感，還有作為最后一家民歌餐廳，有使命感。”歌手的成長和成就是她的一大動力，蔡禮蓮、夢fm（前稱“夢飛船”）、“麥克瘋”（MICappella）團長黃烈傳，都曾是愛琴海歌手。
顧客用手機記錄在愛琴海的最后回憶。
這次疫情讓梁定花看清一些事情。
“現在音樂人都在線上免費演唱，就更少人來現場聽歌。很多Pub也開始唱中文歌曲，又可以喝酒聊天，年輕人比較喜歡。趁著租約將滿，我跟自己說，是時候放下了。心很痛，但想想，卸下之前還可以做現場演出，讓一些人來感受，我沒有遺憾了。”
梁定花形容這21年堅守愛琴海的心境：“苦，但不后悔。人的一生總要做一些自己喜歡的事情。”
就如《音樂的力量》歌詞“換上了翅膀，在宇宙翱翔”，餐廳的結業不代表愛琴海的結束，梁定花分享：“我們會做線上和戶外演出，也會繼續到學校辦新謠說唱會；實際的地方不在了，但傳承新謠的精神不變。”
明年是愛琴海成立25周年，梁定花希望辦一場演唱會，也期盼接下來每年能做一次大型演出，就像彈唱人的“明天”系列新謠演唱會。
梁定花也有自己的夢想要實現。她曾是新謠小組“交叉點音樂實驗室”成員，寫了不少歌曲，要為自己的創作做個合集。她感慨：“這是要為自己做的事，拖了21年，終于可以開始做了。”
歌手與觀眾話民歌餐廳
◆前駐唱歌手憶當年
林倛玉和劉晉旭十幾歲就在各家民歌餐廳演唱，包括木船、愛琴海、木吉他、一泡而紅。后來兩人和蘇梽誠組“夢飛船”，三人在愛琴海演出一個月培養默契，之后正式出道。
林倛玉（右）曾為鄭中基伴奏。（受訪者提供）
林倛玉和劉晉旭難忘“跑場”的日子。劉晉旭回憶：“我們試過一天跑四家，有三家在丹戎巴葛，真的是‘跑’場，唱完再搭車去世界貿易中心另一家。有觀眾是特地來看我們的，所以跟著我們跑場，很好玩。”
駐唱的日子讓林倛玉獲益許多。“民歌餐廳是我練習鍵盤和吉他很好的地方，也學習面對觀眾。還有遇到很多人，從他們身上學到很多做人的道理，跟音樂圈的朋友交流也讓自己進步許多，這些對我的音樂事業都有幫助。”
兩人分享歌手到民歌餐廳宣傳時合作的經驗。林倛玉曾與莫文蔚合唱《廣島之戀》，他笑說：“莫文蔚很壞，知道我喜歡她，就一直跟我放電，害我唱錯彈錯。”劉晉旭難忘與張惠妹合唱《最愛的人傷我最深》：“我唱不到張雨生的Key，阿妹竟主動降Key。”
劉晉旭（右）難忘與張惠妹合唱。（受訪者提供）
民歌餐廳即將終結，兩人都很感慨。劉晉旭說：“民歌餐廳是后新謠時代培育音樂人的搖籃。我們對音樂滿腔熱忱，在那里揮霍青春，回想自己和朋友在那里度過的時光，情感上很不舍，但實際上能理解。定花撐了20多年，已經非常了不起。”
◆愛琴海歌手說告別
吳奚魅（41歲）和楊杰豪（41歲）在愛琴海唱了14年，吳奚魅受訪當天帶了以前觀眾寫的點歌單和卡片，她說：“這里讓我最感動的是觀眾。記得有一晚滿場，有人點《小幸運》，我唱到一半嗆到口水，正覺得好丟臉，沒想到觀眾幫我唱完整首歌，還高喊‘沒關系’。”
吳奚魅（左起）、高崇唐和楊杰豪，感謝愛琴海給了他們一個美好的表演平臺。
楊杰豪說：“一些忠實觀眾能感受到你‘不一樣’。有一次我唱到哽咽，有觀眾在點歌單上寫下‘你心情還好嗎？’我何德何能得到他們的關心。”
吳奚魅喜歡和觀眾“互相扶持”的關系：“我們須要觀眾的注意，觀眾也希望從我們的歌聲中得到安慰。”
吳奚魅收藏以前客人的手寫點歌單和字條。
回憶常唱的歌曲，楊杰豪笑說：“有一陣子哈日，一直有人點‘First Love’，后來哈韓，就點‘My Memory’‘You Are My Destiny’，我都用拼音學唱。”
高崇唐（35歲）在愛琴海擔任樂手六年多，他說：“喜歡唱歌的人可以去卡拉OK，喜歡玩樂器的人卻沒有好的表演平臺，還好有這里。在這里的最大收獲是，結識很多音樂圈的朋友。”
愛琴海將結業，吳奚魅難掩失落：“感覺每周的‘課外活動’沒了。要特別感謝老板Sally（梁定花）的堅持與不屈不撓，讓我們擁有這么美好的平臺完成自己的夢想。對我們一班歌手來說，愛琴海就像老朋友，即使不常見，但一見面就有聊不完的話。歇業就像失去老朋友，會覺得可惜，但有了這個老朋友，不遺憾。”
養民歌餐廳留住一份情懷
◆彈唱人
五度經營民歌餐廳
顛覆民歌餐廳概念賣燒烤也賣酒
“彈唱人”創辦人蔡憶仁（56歲）笑說：“餐廳每一次結業，我都唱《最后一夜》，共唱了五次！”
蔡憶仁1989年有一次從臺灣回來，受到當地民歌餐廳文化影響，就決定在本地開民歌餐廳，地點找好了，定金也付了，但最終執照不獲批準。他嘆說：“我的民歌餐廳夢受到很大打擊，但我沒有放棄。后來我開卡拉OK，辟了一個民歌時間，怎料大家只要唱歌不要聽歌，結果‘民歌時間’做了三個月就停了。”
他后來結束卡拉OK生意去打工，但民歌餐廳夢仍在。1998年年底，他在連城街開了第一家“彈唱人”民歌餐廳，坦言：“其實那時候已經過了民歌餐廳的高峰期，很多民歌餐廳也在唱流行歌曲，但我只要唱校園民歌和新謠。我當時34歲，我認為我這個年紀的人都是聽新謠和民歌長大，應該行得通，但我又錯了。沒有人來，每個月都在虧錢，做了兩年就做不下去。最后一晚我們唱到凌晨3點，之后拆招牌，清理店面；前一晚還人頭攢動，第二天就人去樓空，哈哈哈！”
后來有客人找他合作，這個客人在珊頓道經營露天餐館，想加入“民歌餐廳”元素。蔡憶仁說：“我吸取了經驗，這次為每天的表演設主題，有老歌、搖滾、新謠；有Unplugged，也有樂隊。食物有燒烤，也賣酒。我徹底顛覆了第一家民歌餐廳的概念，但很符合商業模式，有賺錢。那時林俊杰還沒出道，每個星期四來表演，阿杜準備發片前也來唱過。”
鍵盤手盧登杰（左起）、吉他手吳錦發和歌手蘇心荃，以前常在彈唱人演出。（彈唱人提供）
好景不長，2001年發生“九一一事件”，餐廳生意直線下降，經營九個月后被迫結業。
隔年，彈唱人在拉丁馬士民眾俱樂部重啟，蔡憶仁說：“租金便宜很多，但人流不多，原本每天營業，后來一周三天，到后來一周一天。”彈唱人開始轉型，辦活動和演唱會，后來覺得沒有充分利用民眾俱樂部，不好意思待下去，就把餐廳關了。蔡憶仁說：“我也打消了再開的念頭。”
蔡憶仁的民歌餐廳夢未滅。（彈唱人提供）
真的打消？聽到記者的調侃，他忍不住哈哈笑，心虛地說：“我們之后專注辦演唱會，但2006年有一天，我經過丹戎巴葛一棟老房子，那里環境很好，我又開始幻想。這時負責人出現，提議我們在那里開業。”
第一年業績不錯，但第二年，蔡憶仁夫婦忙演唱會，無暇兼顧餐廳，生意開始滑落。兩年后，又關門啦！
2015年，蔡憶仁抵不過七年之癢，跟一個經營餐館的朋友合作，再次重啟民歌餐廳，但最終還是無法兼顧，三個月后就喊卡。
蔡憶仁認為夜間娛樂要用純文藝的方式經營，很難。“聽歌是靜態的活動，很難吸引客人每天來，民歌餐廳不是高消費，但租金和成本都很高。”
民歌餐廳的終結，讓蔡憶仁感觸良多。“民歌餐廳對本地音樂發展起著一定作用，它是歌手鍛煉歌藝和信心的地方，孕育了許多杰出音樂人，也為本地音樂娛樂提供了另一種選擇。”
還想再開嗎？坐在一旁的太太黃桂霞先幫他回答：“他不會死心的。”蔡憶仁莞爾，說：“可能五年后？10年后？我的想法是找一群志同道合的朋友，大家有穩固的經濟，一起來維持一家民歌餐廳。賺不了錢，但就是保留一份情懷。”
民歌餐廳在臺灣
本地民歌餐廳啟蒙自臺灣。
臺灣是民歌餐廳的崛起地，上個世紀70年代，臺灣民歌運動風起云涌，民歌餐廳開始風靡，八九十年代是全盛時期，從北到南的民歌餐廳超過200家，比較著名的有木船和木吉他。
民歌餐廳是臺灣流行音樂的搖籃，周華健、張宇、黃小琥、張雨生、李宗盛、游鴻明、凡人二重唱、周治平、動力火車、蕭敬騰等，都曾在民歌餐廳的舞臺上磨煉。但這些年，年輕歌手通過歌唱比賽迅速躥紅，也透過各種網絡平臺表現自己，民歌餐廳不再是他們被發掘的途徑。
隨著時代變遷，臺灣的民歌餐廳風光不再，紛紛結業。木船的分店最多時達14家，2003年9月3日，最后一家也熄燈。后來，臺北唯一的民歌餐廳“街角2號”也在2018年歇業。目前僅存臺中一家“吉普賽”民歌餐廳。