苦守到今天看看票房， 總算松了口氣：終于能向古仔道一聲， 「辛苦了」， 但還沒到時候說「恭喜」。
上映18天， 《明日戰記》票房終于突破5億。
從周一票房看， 影片單日票房跌至2000萬以下， 但已經拿到上座率九連冠。 觀眾在實打實主持影片， 別再說給了它上座率是它自己吃不下了。
但爭議也隨之而來， 一是疑似古天樂的粉絲在劉德華等港星的評論區刷屏留言， 結果卻引發輿論反效果。
二是許多評論都說， 古天樂， 賣慘營銷， 贏了。
但《明日戰記》票房逆襲真的光靠古天樂賣慘？《明日戰記》真的是只能靠賣慘才能賣得動的爛片？
8月22日影片終于在香港舉行首映禮， 接下來， 就要看影片25日香港上映的票房了， 我很贊同劉嘉玲在臺上鼓勵古天樂的一番話︰「我好欣賞同感動古天樂先生又出錢又出力， 拍一部香港史無前例科幻片， 同時這個真是好辛苦， 但我們也都不可以忘記， 我們最初的這個夢想， 一定要繼續做下去。 」
但事實就是， 即使票房逆襲到8億， 古天樂還是大機率面臨數千萬的虧損。
電影里， 古天樂有句臺詞是：送死的事情我來做。
拍這部戲確實讓他頸椎受損， 需要到美國進行手術， 在頸椎中嵌入兩節鈦金屬。 原因是穿的機甲太重， 讓頸椎長時間受到壓迫導致受損。
但古校長為這部電影付出的， 遠不止如此。
問題在于， 為何要做這件吃力難討好的事？為什麼必須是古天樂？如果《明日戰記》真的票房失敗了， 古天樂的科幻電影夢想， 做得下去嗎？
有關這部電影， 以及古校長這位香港最后的電影大亨的得失成敗， 是時候， 一口氣說明白了。
1、《明日戰記》票房反彈了多少？為什麼說票房回升不是靠賣慘？進入上映第三周， 《明日戰記》又逆跌了。
從《明日戰記》的票房曲線來看， 盡管上升勢頭不明顯， 但的確走出了非常穩健的長尾效應， 令人想起當年春節檔劉德華主演的《人潮洶涌》。 影片在第三周周末的票房， 已經超過了次周末的票房表現， 上映18天， 單日票房依然有2000萬+的成績。
可以說，從上個周末開始，影片不斷發酵的輿論，量變終于引發了質變。
截至目前，《明日戰記》累計票房已突破5億元大關。以目前的熱度趨勢，破7億是板上釘釘的事，破8億也有五成把握，如果本周末表現好，甚至有希望沖擊10億。
保守估計，較上映之初專業機構預測的最低票房4.5億元，超出了大概3億元票房。
于是有一種說法出現了：「賣慘」引爆票房。
表面看，的確如此，一則8月13日發布的影片物料里，路演過程中的古天樂掩面擦淚說，「我們真的努力去做了。」
次日，《明日戰記》迎來了它的首次票房逆跌。
輿論發酵下，網上甚至有人認為影院排片和對手偷票房阻礙了《明日戰記》的爆發，一言蔽之，是「資本」的錯。
這反過來又引發了一部分業內人士和觀眾對這種營銷套路的爭議。
但我要說的是：《明日戰記》票房能逆襲，和古天樂落淚有關，但絕對不只是因為賣慘。
那是因為什麼呢？
一是影片充分調動了古天樂多年積累下的人脈和觀眾緣。
眾所周知，古天樂不是一個話多的明星，但這一次古天樂真的是拼了：一晚上跑十個影城；與俞敏洪、董宇輝一起宣傳電影；累到最后戰都站不穩，扶著座椅和影迷微笑交流。
北京國際電影節紅毯環節，古天樂舉著自己的機甲頭盔宣傳。
過去任何時候的古天樂不會這麼說，但這次他說了：「去看電影的都是我老婆。」
一個媒體記錄的細節是：52歲的古天樂，甚至于要一天看20次票房。
吳京、王寶強都站出來力挺了。
張家輝在片中只是打了個醬油，說了句「我是天幕，天幕是我」就下線了，照樣出來力挺說：我是張家輝，明日戰記希望大家能夠多多支持，爭取更多的排片，電影多元化永遠都值得支持與推動，多謝！
劉青云也站出來說：古天樂能夠付出的他都付出了，不能夠付出的他也付出了，希望大家多多支持。
當然，最關鍵的，還是古天樂這些年因為古校長積累的巨大觀眾緣，如果他真是拍了部爛片也就算了，但如果不是爛片，那麼當「古校長」面臨困境，真的需要觀眾去幫他的時候，很多普通觀眾第一反應當然是今晚就進影院，拉一把再說。
這大概是少有的觀眾在直播間里說，不想要優惠，就想真金白銀支持古天樂的電影。
二是電影質量過關。
影片評分的確只有6.4分的及格分，但在影迷眼中，這部電影已經好于74%的科幻片。
證明非核心影迷的大眾觀眾對影片評價是不錯的，影片絕對沒有到一些影評所說的「如坐針氈」的程度。
三是暑期檔流行逆襲。
實際上今年暑期檔兩個關鍵詞就是：逆跌、逆襲。
之前劇情片《人生大事》逆跌，港片存貨《神探大戰》也逆跌了，這些口碑不錯的電影，或多或少都獲得了長尾效應。
那再來一部口碑過關的《明日戰記》，有什麼稀奇？
如果是往年，可能古天樂沒這個機會，但今年暑期檔是典型的新片少、大片少，影片能在上映的第三個周末憑借網絡熱度再度逆勢上揚，也是因為兩部動畫新片未能形成壓倒性優勢，如果有一部《獨行月球》那樣的票房巨無霸上映情況就不好說了。
其實觀眾的眼睛是雪亮的。情感可以被打動，錢包不會被綁架。
「你一票，我一票，古仔又能建學校」背后，是影片真的能看，而不只是賣慘，真是爛片的話，誰賣慘都沒用。
2、為什麼票房回暖古天樂還可能虧錢，會虧多少？但古天樂能不虧本嗎？
《明日戰記》官抖短視訊里有10億回本的說法，但影片成本是4.5億港幣，也就是3.8億人民幣，但注意，這里的成本，應該指的是制作成本，并不包括同樣數額巨大的宣傳成本。
那麼按照制作方三中取一，也就是三塊錢票房分一塊的大致分賬比例計算，影片要多少票房，才能完全覆蓋古天樂付出的成本呢？
我認為是15億。
雖然從上周開始，影片的上座率、排片以及單日票房都有了明顯的起勢，單日票房不斷逆跌，影片最終票房也有望達到8億甚至更高的成績，但距離15億缺口還是很大。
影片并不是只有內地票房這一個回本途徑，但這確實是影片最大的蛋糕，如果影片最終內地票房停留在8億，那麼片方純利大概在2.6億左右，加上香港等地的票房收益，網絡銷售帶來的收益等等，影片最終能不能回本呢？
我認為如果沒有奇跡出現的話，影片最好的結果是在漫長的回收后，剛好打平成本，甚至很可能承受數千萬的虧損。
為了這部片，古天樂多年奔波，2015年還拍攝了一部40秒的科幻短片，只為籌措資金，最終籌集到了4.5億的制作預算。
按照商業電影的游戲規則，如果最終影片無法回本，雖然投資方也不至于輸得很慘，但無疑會影響古天樂在資方那里的信任度，那麼下一次古天樂再想拍大片，要預算就沒那麼容易了。
3、《明日戰記》到底算不算爛片？《明日戰記》到底行不行？
答案是：它的確不算最優秀的科幻電影，但絕對是一部及格的爆米花電影。
有評論說劇情太簡單，但從一開始，主創追求的，就是一部機甲科幻爽片。
在簡短交代故事背景后，就直接進入戰斗狀態。片長99分鐘，大部分的時間留給了震撼的特效場面。
最值得尊重的是，作為華語電影第一部科幻機甲大片，影片里的特效，制作，沒有請外國團隊，都是本土團隊一手一腳做出來的，唯一用到外國專家，是為影片完成了機甲風格設計。
但最終機甲戰士在即將倒塌的大樓里飛天遁地；主角團與窮奇、刑天機器人在斷橋上戰斗，又燃又炸裂，那1700多個特效鏡頭，都是自己人做成的。
古天樂介紹過，影片中的特效是按秒來計算的。
其中一個360度的鏡頭一共48秒，每一秒要花12天去做，他們一共花了576天才完成這個鏡頭。
劇組為此搭建了香港電影史上規模最大的綠幕區。
街道上，柏油路面、街燈、路口、路標一應俱全。從晴天、到陰天、到降雨，氣候不斷變化。隨著光線的轉變，影子和車輛顏色也在變。
拍攝中許多動作戲都融入了非常鮮明的東方美學。機甲之間的大戰，并不是簡單的鋼筋鐵骨的碰撞，而是仿佛兩位機甲俠客的功夫對戰，所以影片的動作場面，并不是完全好萊塢大片式的。
最終影片的視覺、場面、爽感，沒得噴。
就像劉青云說的，「瘋狂」， 「我們真的很少有這樣的科幻片」。
所以《明日戰記》遠稱不上完美，但是從類型創新的角度而言，它絕對是港片的年度驕傲之作。
那麼影片的劇情是不是真的那麼弱呢？我認為不弱。
影片故事內核是警匪片的經典套路：兄弟情+抓內鬼。
全片在主線之外，一條親情線，一條友情線，貫穿全劇。整個敘事都很緊湊，劇情步步推進。
雖然是有點浪費張家輝的演技，
但劉青云、古天樂、姜皓文的兄弟情是能打動人的。
有很多影片張口就把影片的文戲和好萊塢科幻片對比，但把影片和《星際穿越》這樣的硬科幻對比是不對的，要比就比機甲大片，那麼好萊塢的機甲大片有什麼深刻內涵動人主題呢？
近年好萊塢最有代表性的機甲大片《環太平洋》，沒有，就是干。
續集《環太平洋：雷霆再起》更是劇情空洞，制作平平，各方面都不如《明日戰記》。
實際上，從《機械戰警》算起，能稱得上優質好萊塢機甲大片的，也不過是《第九區》、狼叔主演的《鐵甲鋼拳》等區區幾部而已，但別忘了，這是好萊塢用超過30年積累出來的，而古天樂一共用了10年，而且是孤軍奮進。
要比，沒問題，比啊！但能不能公平點。
《明日戰記》在2015年立項，6個月時間殺青，制作周期不斷，后期制作時間長達5年，最大的攻克難點是特效。
而影片特效，已經被央視六公主蓋章了，稱其為華語電影最高水準。
你憑什麼說《明日戰記》是爛片？
4、為什麼說《明日戰記》雖敗猶榮？香港最后的電影大亨還能翻盤嗎？影片曾經的感人一幕，出現在第40屆香港電影金像獎頒獎典禮上，古天樂與施南生頒發最佳電影獎時，說起香港電影歷史。
古天樂說： 現在是新時代了，科技又進步，我們拍電影方便了好多，所以小弟拍了一部《明日戰記》，馬上就要上映……」
接著他抬手握拳，似是給自己打氣也像是為港片打氣，「我所擁有的一切都是這個電影圈給我的，我一定會做好香港電影，我一定會搞定《明日戰記》。」
臺下的影人被他的豪情感染，掌聲歡呼聲一片。
身邊的施南生說，「應該感謝古仔這麼多年來一直在投資拍電影，拍各種另類的電影。」
但其實所有人都懂得，古天樂做了一場風險巨大的賭博。
他在透支自己的人氣、影響力、口碑、觀眾緣，甚至是未來，去賭港產科幻片，甚至是一個香港電影更廣闊的為來。
因為這樣的科幻片，在之前的華語影壇是從未有過的。
即使是港片最繁榮的90年代，也沒誕生過哪怕一部優秀的科幻片。
機器人大戰，劉鎮偉拍過，《機器俠》。
機甲，王晶拍過，《未來警察》。
港片是沒有真正的科幻片傳統的，但古天樂還是選擇了這條最難走的路。
為什麼要吃力不討好？
以本片的卡司，古天樂、劉青云、張家輝「掃毒三兄弟」再聚首，加上姜皓文、謝君豪、劉嘉玲，拍一部「風暴」「風云」警匪片，只需用本片預算的一半，就已經是妥妥的大制作，票房會差嗎？
對標一下內地票房輕松破10億的《掃毒2》《怒火重案》《拆彈專家2》，收回成本，甚至大賺一票，不是容易百倍？為什麼要啃科幻片這塊硬骨頭？
再說即使影片收回成本又怎樣？當年《美人魚》票房破33億，很多觀眾就是為了還星爺的電影票支持的，但星爺下一部電影《新喜劇之王》票房只有6.28億，因為星爺的票房號召力被自己透支了。
如果古天樂的下一部大片《尋秦記》上映，還能激發如此大規模的情懷力挺嗎？不一定。那為一部電影過度消耗自己的觀眾緣，值得嗎？
作為演員古天樂，甚至老板古天樂，不值得，但如果香港最后的電影大亨呢？就值得。
據統計，在2020年，香港大約制作了60部電影，天下一就占了1/4。
張家輝有句話，很多別人不回投的電影，古天樂會投資。
的確如此，本屆金像獎大出風頭的《媽媽的神奇小子》，就是找不到投資，古天樂投的。
這些年古天樂被釘在「爛片」恥辱柱上，被媒體封為「爛片之王」，賺錢干什麼去了？
一個當然是蓋學校，另一個，就是電影。
爾冬升曾這樣評價古天樂「他賺到錢，就放在電影里。」爾冬升也曾經跟古天樂直接表達過，要看緊錢包。
但爾冬升又說，不能打擊古天樂，最多關懷一下，因為古天樂是「唯一這麼有熱血的人」。
說白了，不是古天樂太冒險，而是香港電影剩下的「古天樂」太少。
港星一代，大家熟悉的劉德華、劉青云這班演員都已60歲左右，80后這波，余文樂淡出后，只剩謝霆鋒，吳彥祖回美國發展后，70后的男主人選只剩下古天樂。
而港片類型也買少見少，從當年的喜劇、文藝片、動作片百花齊放，變成了今日的動作警匪片一枝獨秀。
那未來怎麼辦？
如果無論是港片還是港星，都不再對新的電影類型做出更多的嘗試，港片這條路，只會越走越窄，最后走到一條死胡同。
所以當票房走勢不佳時，古天樂流淚說：「電影不好的地方大家可以批評，我當然會看會改啊，但我們真的勇敢地去做了。」
這是賣慘嗎？
《明日戰記》固然生澀，和觀眾認知的好萊塢頂級水準，有差距。
但它的確代表了當下華語機甲科幻最高水平，我甚至不知道何時才有人超越它。
古天樂如果要賺錢，大可不必做這場冒險，但他「真的勇敢去做了」，那麼影片回本艱難，就是他為自己的勇敢，付出的代價。
因為做出犧牲是先行者的宿命。
據說2023年，古天樂想要拍一部新的科幻電影《天梯》。
這是一部比《明日》還要困難的電影，要在國外學1至3個月才能拍。還要穿太空衣打，最后還得用Imix的技術去拍。
但古天樂何嘗不是在接續港片邁向明日的「天梯」。
所以，開創港片機甲科幻大門的，為什麼是《明日戰記》？或者更直白點：為什麼是古天樂？
因為只能是古天樂。
還記得古天樂的成名作嗎？《神雕俠侶》。
許多年后，楊過登上華山之巔，名列「東邪西狂」。
而所謂俠者，就是這條路難走，但總得有人去走。
哪怕孤注一擲。哪怕不論成敗。
電影里當救援小隊再一次陷入生存危機時，被拖入橋底的劉青云又一次帥氣登場，上場時的這一句話，是什麼：「你真的以為我那麼容易死啊。」
現在影片票房逆襲，也只不過是用實戰證明，你真的以為古校長，這麼容易撲啊。
再回到多年前，吳君如的一個訪談節目上，大家讓張國榮選一個接班人，當年的張國榮說，「如果說電影，你們可以留意一個人，現在他還很新，新的不知道怎麼形容，他叫古天樂。」
張國榮看人，從來沒看錯過。只是或許，古仔要比哥哥期待的，做得更好一些。
當年的楊過，終于變成了神雕大俠，帶著港片，飛躍蒼穹，開啟明日戰記。
電影的尾聲還有一句臺詞，也是古天樂大喊著說的「一定要走下去，你聽到我說嗎？」
聽到了，「平平無奇」古天樂。
可以說，從上個周末開始，影片不斷發酵的輿論，量變終于引發了質變。
截至目前，《明日戰記》累計票房已突破5億元大關。以目前的熱度趨勢，破7億是板上釘釘的事，破8億也有五成把握，如果本周末表現好，甚至有希望沖擊10億。
保守估計，較上映之初專業機構預測的最低票房4.5億元，超出了大概3億元票房。
于是有一種說法出現了：「賣慘」引爆票房。
表面看，的確如此，一則8月13日發布的影片物料里，路演過程中的古天樂掩面擦淚說，「我們真的努力去做了。」
次日，《明日戰記》迎來了它的首次票房逆跌。
輿論發酵下，網上甚至有人認為影院排片和對手偷票房阻礙了《明日戰記》的爆發，一言蔽之，是「資本」的錯。
這反過來又引發了一部分業內人士和觀眾對這種營銷套路的爭議。
但我要說的是：《明日戰記》票房能逆襲，和古天樂落淚有關，但絕對不只是因為賣慘。
那是因為什麼呢？
一是影片充分調動了古天樂多年積累下的人脈和觀眾緣。
眾所周知，古天樂不是一個話多的明星，但這一次古天樂真的是拼了：一晚上跑十個影城；與俞敏洪、董宇輝一起宣傳電影；累到最后戰都站不穩，扶著座椅和影迷微笑交流。
北京國際電影節紅毯環節，古天樂舉著自己的機甲頭盔宣傳。
過去任何時候的古天樂不會這麼說，但這次他說了：「去看電影的都是我老婆。」
一個媒體記錄的細節是：52歲的古天樂，甚至于要一天看20次票房。
吳京、王寶強都站出來力挺了。
張家輝在片中只是打了個醬油，說了句「我是天幕，天幕是我」就下線了，照樣出來力挺說：我是張家輝，明日戰記希望大家能夠多多支持，爭取更多的排片，電影多元化永遠都值得支持與推動，多謝！
劉青云也站出來說：古天樂能夠付出的他都付出了，不能夠付出的他也付出了，希望大家多多支持。
當然，最關鍵的，還是古天樂這些年因為古校長積累的巨大觀眾緣，如果他真是拍了部爛片也就算了，但如果不是爛片，那麼當「古校長」面臨困境，真的需要觀眾去幫他的時候，很多普通觀眾第一反應當然是今晚就進影院，拉一把再說。
這大概是少有的觀眾在直播間里說，不想要優惠，就想真金白銀支持古天樂的電影。
二是電影質量過關。
影片評分的確只有6.4分的及格分，但在影迷眼中，這部電影已經好于74%的科幻片。
證明非核心影迷的大眾觀眾對影片評價是不錯的，影片絕對沒有到一些影評所說的「如坐針氈」的程度。
三是暑期檔流行逆襲。
實際上今年暑期檔兩個關鍵詞就是：逆跌、逆襲。
之前劇情片《人生大事》逆跌，港片存貨《神探大戰》也逆跌了，這些口碑不錯的電影，或多或少都獲得了長尾效應。
那再來一部口碑過關的《明日戰記》，有什麼稀奇？
如果是往年，可能古天樂沒這個機會，但今年暑期檔是典型的新片少、大片少，影片能在上映的第三個周末憑借網絡熱度再度逆勢上揚，也是因為兩部動畫新片未能形成壓倒性優勢，如果有一部《獨行月球》那樣的票房巨無霸上映情況就不好說了。
其實觀眾的眼睛是雪亮的。情感可以被打動，錢包不會被綁架。
「你一票，我一票，古仔又能建學校」背后，是影片真的能看，而不只是賣慘，真是爛片的話，誰賣慘都沒用。
2、為什麼票房回暖古天樂還可能虧錢，會虧多少？但古天樂能不虧本嗎？
《明日戰記》官抖短視訊里有10億回本的說法，但影片成本是4.5億港幣，也就是3.8億人民幣，但注意，這里的成本，應該指的是制作成本，并不包括同樣數額巨大的宣傳成本。
那麼按照制作方三中取一，也就是三塊錢票房分一塊的大致分賬比例計算，影片要多少票房，才能完全覆蓋古天樂付出的成本呢？
我認為是15億。
雖然從上周開始，影片的上座率、排片以及單日票房都有了明顯的起勢，單日票房不斷逆跌，影片最終票房也有望達到8億甚至更高的成績，但距離15億缺口還是很大。
影片并不是只有內地票房這一個回本途徑，但這確實是影片最大的蛋糕，如果影片最終內地票房停留在8億，那麼片方純利大概在2.6億左右，加上香港等地的票房收益，網絡銷售帶來的收益等等，影片最終能不能回本呢？
我認為如果沒有奇跡出現的話，影片最好的結果是在漫長的回收后，剛好打平成本，甚至很可能承受數千萬的虧損。
為了這部片，古天樂多年奔波，2015年還拍攝了一部40秒的科幻短片，只為籌措資金，最終籌集到了4.5億的制作預算。
按照商業電影的游戲規則，如果最終影片無法回本，雖然投資方也不至于輸得很慘，但無疑會影響古天樂在資方那里的信任度，那麼下一次古天樂再想拍大片，要預算就沒那麼容易了。
3、《明日戰記》到底算不算爛片？《明日戰記》到底行不行？
答案是：它的確不算最優秀的科幻電影，但絕對是一部及格的爆米花電影。
有評論說劇情太簡單，但從一開始，主創追求的，就是一部機甲科幻爽片。
在簡短交代故事背景后，就直接進入戰斗狀態。片長99分鐘，大部分的時間留給了震撼的特效場面。
最值得尊重的是，作為華語電影第一部科幻機甲大片，影片里的特效，制作，沒有請外國團隊，都是本土團隊一手一腳做出來的，唯一用到外國專家，是為影片完成了機甲風格設計。
但最終機甲戰士在即將倒塌的大樓里飛天遁地；主角團與窮奇、刑天機器人在斷橋上戰斗，又燃又炸裂，那1700多個特效鏡頭，都是自己人做成的。
古天樂介紹過，影片中的特效是按秒來計算的。
其中一個360度的鏡頭一共48秒，每一秒要花12天去做，他們一共花了576天才完成這個鏡頭。
劇組為此搭建了香港電影史上規模最大的綠幕區。
街道上，柏油路面、街燈、路口、路標一應俱全。從晴天、到陰天、到降雨，氣候不斷變化。隨著光線的轉變，影子和車輛顏色也在變。
拍攝中許多動作戲都融入了非常鮮明的東方美學。機甲之間的大戰，并不是簡單的鋼筋鐵骨的碰撞，而是仿佛兩位機甲俠客的功夫對戰，所以影片的動作場面，并不是完全好萊塢大片式的。
最終影片的視覺、場面、爽感，沒得噴。
就像劉青云說的，「瘋狂」， 「我們真的很少有這樣的科幻片」。
所以《明日戰記》遠稱不上完美，但是從類型創新的角度而言，它絕對是港片的年度驕傲之作。
那麼影片的劇情是不是真的那麼弱呢？我認為不弱。
影片故事內核是警匪片的經典套路：兄弟情+抓內鬼。
全片在主線之外，一條親情線，一條友情線，貫穿全劇。整個敘事都很緊湊，劇情步步推進。
雖然是有點浪費張家輝的演技，
但劉青云、古天樂、姜皓文的兄弟情是能打動人的。
有很多影片張口就把影片的文戲和好萊塢科幻片對比，但把影片和《星際穿越》這樣的硬科幻對比是不對的，要比就比機甲大片，那麼好萊塢的機甲大片有什麼深刻內涵動人主題呢？
近年好萊塢最有代表性的機甲大片《環太平洋》，沒有，就是干。
續集《環太平洋：雷霆再起》更是劇情空洞，制作平平，各方面都不如《明日戰記》。
實際上，從《機械戰警》算起，能稱得上優質好萊塢機甲大片的，也不過是《第九區》、狼叔主演的《鐵甲鋼拳》等區區幾部而已，但別忘了，這是好萊塢用超過30年積累出來的，而古天樂一共用了10年，而且是孤軍奮進。
要比，沒問題，比啊！但能不能公平點。
《明日戰記》在2015年立項，6個月時間殺青，制作周期不斷，后期制作時間長達5年，最大的攻克難點是特效。
而影片特效，已經被央視六公主蓋章了，稱其為華語電影最高水準。
你憑什麼說《明日戰記》是爛片？
4、為什麼說《明日戰記》雖敗猶榮？香港最后的電影大亨還能翻盤嗎？影片曾經的感人一幕，出現在第40屆香港電影金像獎頒獎典禮上，古天樂與施南生頒發最佳電影獎時，說起香港電影歷史。
古天樂說： 現在是新時代了，科技又進步，我們拍電影方便了好多，所以小弟拍了一部《明日戰記》，馬上就要上映……」
接著他抬手握拳，似是給自己打氣也像是為港片打氣，「我所擁有的一切都是這個電影圈給我的，我一定會做好香港電影，我一定會搞定《明日戰記》。」
臺下的影人被他的豪情感染，掌聲歡呼聲一片。
身邊的施南生說，「應該感謝古仔這麼多年來一直在投資拍電影，拍各種另類的電影。」
但其實所有人都懂得，古天樂做了一場風險巨大的賭博。
他在透支自己的人氣、影響力、口碑、觀眾緣，甚至是未來，去賭港產科幻片，甚至是一個香港電影更廣闊的為來。
因為這樣的科幻片，在之前的華語影壇是從未有過的。
即使是港片最繁榮的90年代，也沒誕生過哪怕一部優秀的科幻片。
機器人大戰，劉鎮偉拍過，《機器俠》。
機甲，王晶拍過，《未來警察》。
港片是沒有真正的科幻片傳統的，但古天樂還是選擇了這條最難走的路。
為什麼要吃力不討好？
以本片的卡司，古天樂、劉青云、張家輝「掃毒三兄弟」再聚首，加上姜皓文、謝君豪、劉嘉玲，拍一部「風暴」「風云」警匪片，只需用本片預算的一半，就已經是妥妥的大制作，票房會差嗎？
對標一下內地票房輕松破10億的《掃毒2》《怒火重案》《拆彈專家2》，收回成本，甚至大賺一票，不是容易百倍？為什麼要啃科幻片這塊硬骨頭？
再說即使影片收回成本又怎樣？當年《美人魚》票房破33億，很多觀眾就是為了還星爺的電影票支持的，但星爺下一部電影《新喜劇之王》票房只有6.28億，因為星爺的票房號召力被自己透支了。
如果古天樂的下一部大片《尋秦記》上映，還能激發如此大規模的情懷力挺嗎？不一定。那為一部電影過度消耗自己的觀眾緣，值得嗎？
作為演員古天樂，甚至老板古天樂，不值得，但如果香港最后的電影大亨呢？就值得。
據統計，在2020年，香港大約制作了60部電影，天下一就占了1/4。
張家輝有句話，很多別人不回投的電影，古天樂會投資。
的確如此，本屆金像獎大出風頭的《媽媽的神奇小子》，就是找不到投資，古天樂投的。
這些年古天樂被釘在「爛片」恥辱柱上，被媒體封為「爛片之王」，賺錢干什麼去了？
一個當然是蓋學校，另一個，就是電影。
爾冬升曾這樣評價古天樂「他賺到錢，就放在電影里。」爾冬升也曾經跟古天樂直接表達過，要看緊錢包。
但爾冬升又說，不能打擊古天樂，最多關懷一下，因為古天樂是「唯一這麼有熱血的人」。
說白了，不是古天樂太冒險，而是香港電影剩下的「古天樂」太少。
港星一代，大家熟悉的劉德華、劉青云這班演員都已60歲左右，80后這波，余文樂淡出后，只剩謝霆鋒，吳彥祖回美國發展后，70后的男主人選只剩下古天樂。
而港片類型也買少見少，從當年的喜劇、文藝片、動作片百花齊放，變成了今日的動作警匪片一枝獨秀。
那未來怎麼辦？
如果無論是港片還是港星，都不再對新的電影類型做出更多的嘗試，港片這條路，只會越走越窄，最后走到一條死胡同。
所以當票房走勢不佳時，古天樂流淚說：「電影不好的地方大家可以批評，我當然會看會改啊，但我們真的勇敢地去做了。」
這是賣慘嗎？
《明日戰記》固然生澀，和觀眾認知的好萊塢頂級水準，有差距。
但它的確代表了當下華語機甲科幻最高水平，我甚至不知道何時才有人超越它。
古天樂如果要賺錢，大可不必做這場冒險，但他「真的勇敢去做了」，那麼影片回本艱難，就是他為自己的勇敢，付出的代價。
因為做出犧牲是先行者的宿命。
據說2023年，古天樂想要拍一部新的科幻電影《天梯》。
這是一部比《明日》還要困難的電影，要在國外學1至3個月才能拍。還要穿太空衣打，最后還得用Imix的技術去拍。
但古天樂何嘗不是在接續港片邁向明日的「天梯」。
所以，開創港片機甲科幻大門的，為什麼是《明日戰記》？或者更直白點：為什麼是古天樂？
因為只能是古天樂。
還記得古天樂的成名作嗎？《神雕俠侶》。
許多年后，楊過登上華山之巔，名列「東邪西狂」。
而所謂俠者，就是這條路難走，但總得有人去走。
哪怕孤注一擲。哪怕不論成敗。
電影里當救援小隊再一次陷入生存危機時，被拖入橋底的劉青云又一次帥氣登場，上場時的這一句話，是什麼：「你真的以為我那麼容易死啊。」
現在影片票房逆襲，也只不過是用實戰證明，你真的以為古校長，這麼容易撲啊。
再回到多年前，吳君如的一個訪談節目上，大家讓張國榮選一個接班人，當年的張國榮說，「如果說電影，你們可以留意一個人，現在他還很新，新的不知道怎麼形容，他叫古天樂。」
張國榮看人，從來沒看錯過。只是或許，古仔要比哥哥期待的，做得更好一些。
當年的楊過，終于變成了神雕大俠，帶著港片，飛躍蒼穹，開啟明日戰記。
電影的尾聲還有一句臺詞，也是古天樂大喊著說的「一定要走下去，你聽到我說嗎？」
聽到了，「平平無奇」古天樂。