2016年8月20日。
成龍獲得了第89屆奧斯卡金像獎終身成就獎。
2005年， 憑《新員警故事》獲得第二十五屆金雞獎影帝。
1993年， 又憑《重案組》連莊金馬影帝， 成為金馬獎歷史上第一個連莊的影帝。
1992年， 他憑《員警故事Ⅲ之超級員警》首度獲得金馬獎影帝。
而自1985年首度提名金像獎影帝開始， 他提名十次影帝， 陪跑了二十一年。
如果這十次提名裡有一次被眷顧， 他就將是華語電影圈首位三金滿貫的男演員。
所以在此刻回望。
成龍一定是最想拿到金像獎影帝的那個人。
但隨著他的漸淡隱退， 似乎已不再有這個可能性。
平心而論。
成龍的演技在電影圈裡屬中上層級。
若以動作片演員而論， 他略遜于洪金寶， 與李連杰不相伯仲， 在其他動作演員之上。
若與商業片演員比較， 其他黃金配角演員不計入的話， 他僅次于雙梁、周潤發、郭富城、周星馳、吳鎮宇、黃秋生及劉青雲， 或還加一個張家輝，
而以金像三十九屆頒獎歷史論之， 他拿一屆影帝必然合乎情理。
但事實是金像影帝掛零。
很多人不解， 尤其粉絲更為他叫屈。
但其實真相就隱藏在歷屆提名中， 以當屆最強對手反觀即知。
實在是瑜亮之歎。
八十年代兩度三次提名。
最強對手分別為李修賢和鄭則仕。
1985年第四屆。
成龍憑《A計畫》首次提名金像影帝， 賽果是李修賢攜自導自演的作品《公僕》一戰封帝。
劇情參考真實案例， 李修賢以本色出演方式駕馭角色B哥。
這個員警沒文化、粗鄙、老油條而尤重情義， 非常真實和接地氣， 但人物並不臉譜化， 而是骨血豐盈， 比如與街坊大媽的惡言對罵、面對惡徒的義憤盈天、錯手傷及無辜的自責與失去同僚的情緒爆發， 表演絲絲入扣、令人信服， 當得起金馬、金像雙料影帝。
1986年第五屆。
成龍攜《龍的心》、《員警故事》兩部影片再戰， 鄭則仕以一部《何必有我》力克群雄。
電影由鄭則仕自編、自導、自演， 並請來周潤發和曾志偉護航。
這是其「肥貓」形象的初次亮相，
在金像獎上力壓周潤發、許冠文和成龍， 一舉登頂。
這兩屆金像獎， 成龍的對手幾乎一模一樣， 都是以演技知名的商業演員。
賽果理所當然。
九十年代六度提名。
最強對手分別為周潤發、梁家輝、黃秋生（兩度相遇）、喬宏、鄭則仕。
其實從這個名單就能知道， 這真正詮釋了「時運不濟」含義。
巔峰期的周潤發第三度奪取影帝頭銜， 千面影帝梁家輝一次妖嬈恣意的演出， 全盛期的黃秋生、老辣的喬宏與無人能擋的鄭則仕， 這就是九十年代成龍面對的金像戰局。
甚至我們都不用去分析對手的作品。
就像《三國演義》中諸葛亮的六出祁山， 註定是無望之戰。
簡直就是絕望。
所以為什麼獎項並不是演技能力的全部證明？
一方面與演員本身能力有關， 另一方面真的也要看對手， 以及一些場外因素。
有時候一個演員表現很好，但偏偏遇上了表現更好的演員。
所以有時候賽果讓人意難平，或者意外。
這時候可以反觀一下金馬獎。
1992年成龍攜《員警故事Ⅲ之超級員警》，對戰《黃飛鴻之二男兒當自強》的李連杰、《威龍闖天關》的周星馳以及《黃金稻田》的邵昕，次年攜《重案組》對陣《誘僧》的吳興國、《重案組》的鄭則仕和《天臺的月光》的梁家輝。
第一場，彼時的李連杰尚未發掘演技潛力，僅以動作瀟灑流暢聞名，而初期的周星馳過于偏重「無厘頭」式表演，也並不受各大頒獎禮的待見，另外一部《黃金稻田》是典型的小眾影片。
這個階段的成龍漸入佳境。員警陳家駒形象深入人心，演技張力也開始凸顯，贏其他三個幾乎毫無懸念。
第二場，相對《員警故事III超級員警》，《重案組》就更具有說服力。
成龍扔掉了標籤式的喜劇元素，這部影片讓人驚覺，成龍或許根本就不需要依靠喜劇，甚至他連動作都可以丟棄，僅憑表演就可以撐起一部電影，這當然來自其演技能力的硬實力。
同劇的鄭則仕、文藝片裡的梁家輝，都並非最強形態，初出茅廬的吳興國雖然表演可圈可點，但輸給幾近巔峰表現的成龍理所當然。
進入兩千年代，成龍巔峰已過，試圖轉型。
2005年的《新員警故事》，是其最後一次金像影帝提名的作品，這部影片獲得了金雞影帝的殊榮，但在金像獎，再一次鎩羽而歸。
電影中最出彩的是配戲的吳彥祖，他也因之摘得了金馬獎的最佳男配角獎。
這次的對手是《2046》的梁朝偉。
而不需要改變的王家衛，與不需要改變的梁朝偉，幾乎就是其他導演和演員的天敵。
多年後劉嘉玲那句「影帝不是姓梁，就是叫家輝」的調侃，雖然流露出一絲狂妄之意，但也大體上符合實際，雙梁演技長期雄踞整個香港影壇的頂端，這是不爭的事實。
其後至今又過了十六年，成龍再無一次金像影帝提名。
所以故事就這麼結束。
以及一些場外因素。有時候一個演員表現很好，但偏偏遇上了表現更好的演員。
所以有時候賽果讓人意難平，或者意外。
這時候可以反觀一下金馬獎。
1992年成龍攜《員警故事Ⅲ之超級員警》，對戰《黃飛鴻之二男兒當自強》的李連杰、《威龍闖天關》的周星馳以及《黃金稻田》的邵昕，次年攜《重案組》對陣《誘僧》的吳興國、《重案組》的鄭則仕和《天臺的月光》的梁家輝。
第一場，彼時的李連杰尚未發掘演技潛力，僅以動作瀟灑流暢聞名，而初期的周星馳過于偏重「無厘頭」式表演，也並不受各大頒獎禮的待見，另外一部《黃金稻田》是典型的小眾影片。
這個階段的成龍漸入佳境。員警陳家駒形象深入人心，演技張力也開始凸顯，贏其他三個幾乎毫無懸念。
第二場，相對《員警故事III超級員警》，《重案組》就更具有說服力。
成龍扔掉了標籤式的喜劇元素，這部影片讓人驚覺，成龍或許根本就不需要依靠喜劇，甚至他連動作都可以丟棄，僅憑表演就可以撐起一部電影，這當然來自其演技能力的硬實力。
同劇的鄭則仕、文藝片裡的梁家輝，都並非最強形態，初出茅廬的吳興國雖然表演可圈可點，但輸給幾近巔峰表現的成龍理所當然。
進入兩千年代，成龍巔峰已過，試圖轉型。
2005年的《新員警故事》，是其最後一次金像影帝提名的作品，這部影片獲得了金雞影帝的殊榮，但在金像獎，再一次鎩羽而歸。
電影中最出彩的是配戲的吳彥祖，他也因之摘得了金馬獎的最佳男配角獎。
這次的對手是《2046》的梁朝偉。
而不需要改變的王家衛，與不需要改變的梁朝偉，幾乎就是其他導演和演員的天敵。
多年後劉嘉玲那句「影帝不是姓梁，就是叫家輝」的調侃，雖然流露出一絲狂妄之意，但也大體上符合實際，雙梁演技長期雄踞整個香港影壇的頂端，這是不爭的事實。
其後至今又過了十六年，成龍再無一次金像影帝提名。
所以故事就這麼結束。