既有武俠味，又有國際范，杜琪峰進軍國際的野心之作，沒讓人失望
很多男人都喜歡看武俠片，武俠片中的豪情總讓人熱血沸騰，但隨著優秀武俠作品日益稀少以及時代的發展，武俠片在觀眾心中的位置逐漸被槍戰片替代。
杜琪峰無疑是其中代表之一，他執導的作品往往能夠準確打中男性群體的喜好，他用槍戰片的形式還原出現代武林的魅力，正如這部《復仇》，相信任何一個看過影片的觀眾都會有相同的看法。
從杜琪峰的職業生涯來看，這部《復仇》屬于他正式邁向國際影壇的一部作品，因此我們在影片中可以找到很多鮮明的國產元素。
比如這部影片的配樂由羅大佑親自操刀，并且拿下第四屆亞洲電影大獎的最佳原創音樂獎項，可惜的是這部作品作為杜琪峰進軍國際影壇的作品，卻只在戛納電影節拿下金棕櫚獎提名。
在演員陣容上，《復仇》沿用的是杜琪峰的老搭檔，其中就有林雪、黃秋生、林家棟等人，在觀眾看來杜琪峰這是為了求穩，而在采訪中杜琪峰卻表示這是為了精益求精。
在當時的訪談中，杜琪峰表示自己一方面信任這些演員，另一方面也懶得去解釋內心想法。
正如他所說，如果黃秋生臨時加詞，自己只會認為那是他理解劇情之后的再創作，
《復仇》這部影片主要講述了一個隱退殺手為女兒一家復仇的故事，費蘭斯退休后在巴黎開了一家餐館，突然有一天他得知自己女兒去世的消息，為了追查兇手他來到澳門。
沒曾想到了澳門他卻要目睹一場暗殺事件，
由于是一部面向國際的影片，杜琪峰和韋家輝不免陷入前輩的陰影中，在劇本中將主角設定成外國人。
并且在男主的選擇上，杜琪峰本準備邀請阿蘭德龍擔任男一號，畢竟他從小就看著后者的殺手片成長，只可惜連續的閉門羹讓杜琪峰的美夢破碎。
這個失敗也在某種程度上影響了作品的最終呈現，我認為這也是影片不能成為經典的根本原因之一。
不過后來找的男主約翰尼·哈里戴并不差，這個男人在法國有著「搖滾歌神」的美稱，并且他在演藝事業上同樣有所發展，倘若不是受限于年齡因素，約翰尼未嘗不能在中國市場中分到一塊蛋糕。
他和杜琪峰剛一會面就達成共識，在拍攝雨夜戲份時，約翰尼的出現甚至導致交通出現了堵塞，這也從側面說明了此片演員的實力。
話說回作品本身，除了配樂的優秀之外，杜琪峰對于場景的布置也獨具匠心，在觀眾的評論中，主角月夜審視三個殺手的場景無疑是最印象深刻的鏡頭。
除此之外，杜琪峰同樣在影片中對復仇這個詞匯進行了探討，當主角由于子彈在腦子里導致失憶，這個時候是否還應該堅持復仇？
杜琪峰給了我們肯定的回答，但觀眾應該有不同的想法。
《復仇》這部影片在杜琪峰的作品列表中并不出名，從質量上看它不輸于大部分的槍戰片，可在部分觀眾的評論中，這部劇的劇情其實并不連貫。
甚至有觀眾這樣評論：杜琪峰做到了不靠劇情也能講述一個故事。
在我看來這樣的評論多少有些夸張，
總的來說，《復仇》這部影片算是最能體現杜琪峰個人風格的作品，透過這部作品我們能發現，武俠片并非是落寞了。
只是在這個時代里，武俠片的精神往往通過其他題材的作品展現出來，其實這也能理解，畢竟現代反派都開始用槍支做壞事。
對于喜歡杜琪峰風格的觀眾來說，《復仇》這部影片算是一個非常好的選擇。
其實這也能理解，畢竟現代反派都開始用槍支做壞事。對于喜歡杜琪峰風格的觀眾來說，《復仇》這部影片算是一個非常好的選擇。