《消愁》聽了快一年， 捧紅毛不易的《明日之子》終於迎來了第二季！
從火熱出爐的官宣看， 第二季的嘉賓陣容是妥妥大換血， 原班人馬只保留了楊冪和華晨宇。
雙商爆表的何炅加入， 節目分量明顯得到了加碼。 另外， 作為《明日之子》第二季現場總導演， 何老師還將成為節目故事線的講述者和氣氛的營造者， 把控場上進程的起承轉合。 節目組把凸顯選手特質、放大有趣細節、深挖人物矛盾的活兒交給機智的何老師， 絕對是好鋼用在了刀刃上。
娛姬還得到線報， 節目後期， 毛不易作為「過來人」也會參與主持，
楊冪在第一季是「盛世美顏」賽道的星推官， 此番變成了「廠牌星推官」， 類似從部門主任晉升為廠長， 站在全域角度參與選手進階。 作為有過豐富簽新人經驗的頂級流量小花， 她這次算是被擺在了更合理的位置。
很早便開始嘗試實驗音樂， 攝影作品也深受業內好評， 今年還辦起了裝置藝術展的李宇春， 對待人事物有著極高的審美趣味， 被網友盛傳將擔任「盛世美顏」賽道的星推官。
花花則被猜測將繼續把守「盛世魔音」賽道， 專注每一個開口跪。
最最最驚喜的是， 節目組居然請來了吳青峰擔當「盛世獨秀」賽道的掌門人， 真真是眾望所歸！
要知道， 此前， 他可是一枚連大導王家衛的邀約拒絕起來都不眨眼的「空谷幽蘭」。
出道14年， 吳青峰一門心思撲在音樂上， 極少上綜藝節目。 5年前在《好聲音》的露面還是因為好友張惠妹的力薦， 加上與音樂相關而且只需要兩天時間才答應。
這次的《明日之子》第二季算是他正兒八經的綜藝首秀了。
節目組能請到他， 也是時機抓得好。
2016年金曲獎上， 蘇打綠憑藉專輯《冬未了》拿下最佳作詞人、最佳編曲人、最佳專輯製作人、最佳樂團、最佳國語專輯共5項大獎， 成為當晚最大贏家。
就在歌迷歡天喜地喜大普奔的時候， 蘇打綠在慶功宴上卻宣佈——休團三年。
後來， 三年這個「時效」不斷被模糊， 至於什麼時候全員回歸， 從主唱大人的口風來看， 就是看緣分了吧。
休團的一年多時間裡，
跟團裡的吉他手家凱「私奔」去冰島， 在油畫一樣的風景中， 和著大自然的聲響錄音。
回到倫敦， 再次探訪9年前使用過的錄音室。
除此之外， 列在日程上最重要的活動就是——追Con！
在Indio看了鄉村女歌手Jewel的演唱會。
到Natick看了民謠才女Paula Cole的現場演出。
最誇張的是， 從歐洲到北美， 連追了自己愛豆Tori Amos的5場演唱會。
作為Tori20年粉籍的迷弟， 吳青峰根本就是一本活體追星指南！
寫英文長信訴衷腸， 正反兩面滿滿當當。
還準備了自己的單曲當小禮物！還打算塞給人家立刻拔腿就跑留下深刻印象， 真·心機boy~
就連見到偶像的臺詞， 都是那麼地似曾相識
合影簽名， 一樣都不能少！
是的， 那個素來以討厭歌迷搭訕、接機、索要簽名、合影聞名的，
你你你， 你的臉腫了嗎？！
追星的感覺， 就是這麼爽！
這下， 你終於可以換位思考了吧！hhhhh
正是因為嘗試了之前沒有過的經歷， 吳青峰對待人事物的看法， 也因為這場追星而得到了改變， 比如， 他也開始想要追求除了作為音樂人身份之外的成長了。
這樣看來， 也就不難理解他會接下《明日之子》的邀約了。
從Jewel到Tori Amos， 他粉上的歌手無一例外都是創作才華極強， 承包每張專輯詞曲的那種。
而進入《明日之子》「盛世獨秀」賽道的選手， 創作實力都是一個頂倆的， 別忘了， 去年的「最強廠牌」毛不易就是從這個賽道脫穎而出的。
所謂惺惺相惜，
當然， 他也是完全有資格勝任的這個職位的。
小學就開始學鋼琴， 吳青峰可是說在古典樂裡泡大的， 對音樂的領悟力自然不用多說。
他對音樂的涉獵也十分廣泛， 專輯風格橫跨電音、搖滾、民謠、流行、交響樂等多個領域。
一首爆紅的《小情歌》， 完全不足以概括蘇打綠的1/10的風格。
而對文字的感知度和掌控力， 他更是敏銳又深刻。
《遲到千年》 （詞曲：青峰）
卮言春天 破碎秋千
踟躕不如停止抱歉
再過秋天 爛了蜿蜒
紅燈你擱淺
只是你遲到一千年
黃昏後就不會有夜
發間在印象中被蔓延
你說你放棄了八月
其實不需要蜻蜓點水
打昏自己食髓知味
吞了你用力一口下嚥
捧起碗再倥侗增添
關起厭倦 壓壞了肩
縮成了點還是一條線
接近直覺 溺死詭譎
最熟最爛你的臉
吳青峰早期的作品深受夏宇現代詩的影響，他曾經說過，這首《遲到前年》是源於一種對於「錯失良機」的幡然醒悟。
這個被普遍認為是蘇打綠最「難懂」的作品，到今天，歌迷們還在不懈地做著「閱讀理解」。
有意思的是，這首歌對於更多人以及其他團員來說，最大的難點則在於——第一個字該怎麼念？23333
而這首晦澀的詞，是吳青峰高中時期就寫出來的舊作了，還是在等車的間隙就一氣呵成的。
當然，就算是用大白話，吳青峰也有力透紙背的功力——
這就不得不提一下那首讓蘇打綠進入主流視線的《小情歌》了，副歌的一句「你知道就算大雨讓這座城市顛倒，我會給你懷抱」，就把雨中的意象寫得透徹美好又震撼。
這樣的神句，在吳青峰的歌詞裡俯拾即是。
文學功底深厚的他，還特別擅長天馬行空地將典故玩弄於股掌之間。
一首《各站停靠》，同時將莊子的《齊物論》、張愛玲以及夏宇等人不同時代、風格迥異的文學作品巧妙地結合在一起，讓流行音樂與道家思想對話，粉絲調侃，這首歌除了沒給莊子版權費一切都很完美。
《春》《夏》《秋》《冬》這四張專輯，從古希臘神話到近現代存在主義思想，從春秋戰國到現代文學，吳青峰都信手拈來、遊刃有餘。
難怪坊間種說法——不讀書便讀不懂吳青峰。
你看，就是在節目裡點評歌手，他都可以做到既專業又出口成章，所謂腹有詩書氣自華也不過如此吧。
不光能陽春白雪，就是下里巴人的時候，你照樣能看出他的文學素養啊喂。
這個政大中文系第一名（還輔修廣告和企管）的學霸，真的是有資格瀟灑地說出「請多讀點書」這樣的話的。
有句話說得好——大多數人的努力程度之低，根本輪不到拼天賦。
而吳青峰就是既有天賦還肯努力的典型代表。
2000年剛上大學就寫了9首歌，2002年創作了四十多首，2003年三十多首……到現在，已經儲備了三百多首未發表的作品。
王菲曾經說過自己最大的煩惱是「太紅了」，吳青峰也講過類似欠揍的話：「我是被靈感追著跑，好煩」。
最囂張的一個例子是，2013年蘇打綠剛剛辦完巡迴演唱會，沒多久就發行了《秋·故事》專輯，而且這張專輯的歌，其實是早在三四年前就已經幾乎全部寫好了。
天賦配上努力，成就了吳青峰旺盛的創作力和創作效率。
獲得金曲獎肯定的《小情歌》，其實只花了10分鐘就搞定了！《這天》是在他跟吉他手家凱去吃宵夜的路上，坐在機車後座寫出來的。
林宥嘉曾經向他邀歌，曲子發過去之後，三小時就拿到了歌詞。
見多識廣的天后張惠妹，都嘆服於他的創作能力。
連一向挑剔的耳帝都形容吳青峰是「樂壇創作能力排前幾的歌手」。
你能想像嗎？就是這樣才華橫溢的蘇打綠，曾經居然是個瀕臨解散的樂隊。
吳青峰在大學時期組了蘇打綠，因為在金旋獎上獲獎而受到矚目，當時有多家公司拋來橄欖枝，但他們都在音樂上有既定的要求，有著強烈自我風格堅持的吳青峰寧可選擇解散也全都拒絕了。
「難搞」的下場就是，最慘的時候，團員的平均月收只有500元台幣。
他們起初的運氣也不太好，第一場室內大型演出，就因為SARS而取消；首次環島巡演，因為一半以上的場地不認識蘇打綠，不得不打出「告別演出」的旗號，才勉強唱了五場。
恰好就是抱著解散心情演出的過程中，他們被製作人林暐哲相中，簽了下來。
在不被圈內朋友看好的情況下，林暐哲不僅賣掉房子為蘇打綠發專輯，而且不對他們的音樂做任何的修改，完全尊重且保留了他們原本的風格。
所以，當蘇打綠作為一隻獨立樂隊，在沒有任何贊助商的情況下，登上小巨蛋開唱之時，青峰也一邊淚崩一邊感慨：「之前很多人不看好我們，很多人說我們的暐哲老師瘋了，不過今天我們終於站到這邊來，證明暐哲老師沒有瘋。」
出道14年，蘇打綠早已成為天團，但吳青峰一直沒有改變的，就是他的這份「難搞」，「刻意討好」是他字典裡永遠沒有收錄的辭藻。
音樂節音響不好？點名道姓現場Diss。
在小巨蛋開唱引發震動超標被罰款，甚至驚動了臺北市市長？但他懟起官方來，也根本沒在怕的。
就是對被當做衣食父母的歌迷，他也要求多多，不許拍照、不許用螢光棒、甚至在沒有cue到情況下，不許合唱！
只要是踩到底線，他嗆起衣食父母來，也是字字珠璣、有理有據。
是的，這個在歌曲裡用溫柔治癒大眾的吳青峰，其實棱角分明。就像他在《彼得與狼》的歌詞裡寫道的那樣——你說我娘，但我敢說你比我懦弱。
他從沒站在偶像視角，把喜歡他音樂的人看做所謂的歌迷，他習慣當他們是朋友甚至是知音。
而這種關係最好的證明，就是他在各種演出時對於「知音」們的各種「嫌棄」和「教育」上了。
觀眾：我想嫁給你！
青峰：為了你，我決定終生不娶！
觀眾：這個梗用過了~
青峰：有時候不是用老梗的人錯，而是破梗的人有問題，因為是你一個不配合的觀眾！
觀眾：青峰你好贊！
青峰：為什麼別人是你好帥，到我這裡是你好贊？
觀眾：泡泡好胖~（泡泡是青峰的貓）
青峰：你也沒瘦到哪裡去啊？
講真，他的演唱會talking絕對可以集結成上下冊發售了，一本就叫《汙青峰的說話之道》……
另一本叫《吳青瘋的懟人之術》！
喜歡罵觀眾的這位主唱大人，前腳剛說「打是親罵是愛」，後腳立刻真相「有時候也是單純因為心情不好啦」！真真讓人笑到腹肌炸裂！
難怪有人因為talking環節連追好幾場蘇打綠的演唱會！吳青峰妥妥一位被歌唱事業耽誤了的單口相聲演員啊！德雲社瞭解一下？
這樣才華橫溢但卻又有點頑劣乖張，恰恰是吳青峰最吸引人的地方。
他不是所謂的正能量代言人或勵志偶像，人生最大的願望就是「睡一睡就離開人世」。
他說，自己不會按照別人的想法去活。
因為別人口中的「讓你做自己」，其實永遠都是他們眼中想像出來的你自己而已。
所以，他只想要把自己該做的事情做好，就夠了。
這樣說來，毛不易跟吳青峰很類似，身上都帶著一種天然的「反偶像」氣質。
在人堆裡他們看似不起眼，但唱起歌來就立刻光芒萬丈，驚豔的作品和橫溢的才華，讓他們具備了無須討好和改變自我的底氣。
吳青峰把粉絲當朋友，毛不易把粉絲叫聽眾——他們不渴望來自粉絲頂禮膜拜，得到知音發自肺腑的理解才最重要。
他們不是擺在貨架上，以消費主義為原則、按迎合觀眾喜好為目標，量身定制的快消品，等著被粉絲搶購。
他們只是在做自己，並且剛好與能夠欣賞他們本來面目的人相遇了而已。
在人設能被定制，偶像能被養成的當下，這樣未經修飾和打磨，以自己真實模樣示人的「璞玉」的確更值得我們珍惜。
從原先一個面對15個觀眾表演的小眾樂隊主唱，到登上萬人小巨蛋場館開唱的明星，吳青峰靠的不是迎合流行，而是開創並引領了屬於自己的流行；曾經被圈內人不看好的非主流中性唱腔，也打破了世俗偏見，成為了獨此一家的金字招牌。
作為樂壇「怪胎」，吳青峰本人就是《明日之子》第二季關鍵字的最貼切詮釋——
「帶領」、「衝撞」、「正流行」。
這樣的天才怪胎們不缺才華，缺的只是那一道照亮自己讓更多知音看到的光。
很多年前，林暐哲是吳青峰的光，讓他無須改變自己也能進入主流視線。很多年後，《明日之子》成了這道光，不為製造流水線偶像，只為照亮著千千萬萬的毛不易們。
相信被這道光照亮過的「空谷幽蘭」，也一定能在6月29日開播的《明日之子》第二季裡，為我們的耳朵Pick縷縷清風吧。
【娛姬·心經】
最遙遠的距離是崇拜，最近的距離是理解。
捧起碗再倥侗增添
關起厭倦 壓壞了肩
縮成了點還是一條線
接近直覺 溺死詭譎
最熟最爛你的臉
吳青峰早期的作品深受夏宇現代詩的影響，他曾經說過，這首《遲到前年》是源於一種對於「錯失良機」的幡然醒悟。
這個被普遍認為是蘇打綠最「難懂」的作品，到今天，歌迷們還在不懈地做著「閱讀理解」。
有意思的是，這首歌對於更多人以及其他團員來說，最大的難點則在於——第一個字該怎麼念？23333
而這首晦澀的詞，是吳青峰高中時期就寫出來的舊作了，還是在等車的間隙就一氣呵成的。
當然，就算是用大白話，吳青峰也有力透紙背的功力——
這就不得不提一下那首讓蘇打綠進入主流視線的《小情歌》了，副歌的一句「你知道就算大雨讓這座城市顛倒，我會給你懷抱」，就把雨中的意象寫得透徹美好又震撼。
這樣的神句，在吳青峰的歌詞裡俯拾即是。
文學功底深厚的他，還特別擅長天馬行空地將典故玩弄於股掌之間。
一首《各站停靠》，同時將莊子的《齊物論》、張愛玲以及夏宇等人不同時代、風格迥異的文學作品巧妙地結合在一起，讓流行音樂與道家思想對話，粉絲調侃，這首歌除了沒給莊子版權費一切都很完美。
《春》《夏》《秋》《冬》這四張專輯，從古希臘神話到近現代存在主義思想，從春秋戰國到現代文學，吳青峰都信手拈來、遊刃有餘。
難怪坊間種說法——不讀書便讀不懂吳青峰。
你看，就是在節目裡點評歌手，他都可以做到既專業又出口成章，所謂腹有詩書氣自華也不過如此吧。
不光能陽春白雪，就是下里巴人的時候，你照樣能看出他的文學素養啊喂。
這個政大中文系第一名（還輔修廣告和企管）的學霸，真的是有資格瀟灑地說出「請多讀點書」這樣的話的。
有句話說得好——大多數人的努力程度之低，根本輪不到拼天賦。
而吳青峰就是既有天賦還肯努力的典型代表。
2000年剛上大學就寫了9首歌，2002年創作了四十多首，2003年三十多首……到現在，已經儲備了三百多首未發表的作品。
王菲曾經說過自己最大的煩惱是「太紅了」，吳青峰也講過類似欠揍的話：「我是被靈感追著跑，好煩」。
最囂張的一個例子是，2013年蘇打綠剛剛辦完巡迴演唱會，沒多久就發行了《秋·故事》專輯，而且這張專輯的歌，其實是早在三四年前就已經幾乎全部寫好了。
天賦配上努力，成就了吳青峰旺盛的創作力和創作效率。
獲得金曲獎肯定的《小情歌》，其實只花了10分鐘就搞定了！《這天》是在他跟吉他手家凱去吃宵夜的路上，坐在機車後座寫出來的。
林宥嘉曾經向他邀歌，曲子發過去之後，三小時就拿到了歌詞。
見多識廣的天后張惠妹，都嘆服於他的創作能力。
連一向挑剔的耳帝都形容吳青峰是「樂壇創作能力排前幾的歌手」。
你能想像嗎？就是這樣才華橫溢的蘇打綠，曾經居然是個瀕臨解散的樂隊。
吳青峰在大學時期組了蘇打綠，因為在金旋獎上獲獎而受到矚目，當時有多家公司拋來橄欖枝，但他們都在音樂上有既定的要求，有著強烈自我風格堅持的吳青峰寧可選擇解散也全都拒絕了。
「難搞」的下場就是，最慘的時候，團員的平均月收只有500元台幣。
他們起初的運氣也不太好，第一場室內大型演出，就因為SARS而取消；首次環島巡演，因為一半以上的場地不認識蘇打綠，不得不打出「告別演出」的旗號，才勉強唱了五場。
恰好就是抱著解散心情演出的過程中，他們被製作人林暐哲相中，簽了下來。
在不被圈內朋友看好的情況下，林暐哲不僅賣掉房子為蘇打綠發專輯，而且不對他們的音樂做任何的修改，完全尊重且保留了他們原本的風格。
所以，當蘇打綠作為一隻獨立樂隊，在沒有任何贊助商的情況下，登上小巨蛋開唱之時，青峰也一邊淚崩一邊感慨：「之前很多人不看好我們，很多人說我們的暐哲老師瘋了，不過今天我們終於站到這邊來，證明暐哲老師沒有瘋。」
出道14年，蘇打綠早已成為天團，但吳青峰一直沒有改變的，就是他的這份「難搞」，「刻意討好」是他字典裡永遠沒有收錄的辭藻。
音樂節音響不好？點名道姓現場Diss。
在小巨蛋開唱引發震動超標被罰款，甚至驚動了臺北市市長？但他懟起官方來，也根本沒在怕的。
就是對被當做衣食父母的歌迷，他也要求多多，不許拍照、不許用螢光棒、甚至在沒有cue到情況下，不許合唱！
只要是踩到底線，他嗆起衣食父母來，也是字字珠璣、有理有據。
是的，這個在歌曲裡用溫柔治癒大眾的吳青峰，其實棱角分明。就像他在《彼得與狼》的歌詞裡寫道的那樣——你說我娘，但我敢說你比我懦弱。
他從沒站在偶像視角，把喜歡他音樂的人看做所謂的歌迷，他習慣當他們是朋友甚至是知音。
而這種關係最好的證明，就是他在各種演出時對於「知音」們的各種「嫌棄」和「教育」上了。
觀眾：我想嫁給你！
青峰：為了你，我決定終生不娶！
觀眾：這個梗用過了~
青峰：有時候不是用老梗的人錯，而是破梗的人有問題，因為是你一個不配合的觀眾！
觀眾：青峰你好贊！
青峰：為什麼別人是你好帥，到我這裡是你好贊？
觀眾：泡泡好胖~（泡泡是青峰的貓）
青峰：你也沒瘦到哪裡去啊？
講真，他的演唱會talking絕對可以集結成上下冊發售了，一本就叫《汙青峰的說話之道》……
另一本叫《吳青瘋的懟人之術》！
喜歡罵觀眾的這位主唱大人，前腳剛說「打是親罵是愛」，後腳立刻真相「有時候也是單純因為心情不好啦」！真真讓人笑到腹肌炸裂！
難怪有人因為talking環節連追好幾場蘇打綠的演唱會！吳青峰妥妥一位被歌唱事業耽誤了的單口相聲演員啊！德雲社瞭解一下？
這樣才華橫溢但卻又有點頑劣乖張，恰恰是吳青峰最吸引人的地方。
他不是所謂的正能量代言人或勵志偶像，人生最大的願望就是「睡一睡就離開人世」。
他說，自己不會按照別人的想法去活。
因為別人口中的「讓你做自己」，其實永遠都是他們眼中想像出來的你自己而已。
所以，他只想要把自己該做的事情做好，就夠了。
這樣說來，毛不易跟吳青峰很類似，身上都帶著一種天然的「反偶像」氣質。
在人堆裡他們看似不起眼，但唱起歌來就立刻光芒萬丈，驚豔的作品和橫溢的才華，讓他們具備了無須討好和改變自我的底氣。
吳青峰把粉絲當朋友，毛不易把粉絲叫聽眾——他們不渴望來自粉絲頂禮膜拜，得到知音發自肺腑的理解才最重要。
他們不是擺在貨架上，以消費主義為原則、按迎合觀眾喜好為目標，量身定制的快消品，等著被粉絲搶購。
他們只是在做自己，並且剛好與能夠欣賞他們本來面目的人相遇了而已。
在人設能被定制，偶像能被養成的當下，這樣未經修飾和打磨，以自己真實模樣示人的「璞玉」的確更值得我們珍惜。
從原先一個面對15個觀眾表演的小眾樂隊主唱，到登上萬人小巨蛋場館開唱的明星，吳青峰靠的不是迎合流行，而是開創並引領了屬於自己的流行；曾經被圈內人不看好的非主流中性唱腔，也打破了世俗偏見，成為了獨此一家的金字招牌。
作為樂壇「怪胎」，吳青峰本人就是《明日之子》第二季關鍵字的最貼切詮釋——
「帶領」、「衝撞」、「正流行」。
這樣的天才怪胎們不缺才華，缺的只是那一道照亮自己讓更多知音看到的光。
很多年前，林暐哲是吳青峰的光，讓他無須改變自己也能進入主流視線。很多年後，《明日之子》成了這道光，不為製造流水線偶像，只為照亮著千千萬萬的毛不易們。
相信被這道光照亮過的「空谷幽蘭」，也一定能在6月29日開播的《明日之子》第二季裡，為我們的耳朵Pick縷縷清風吧。
【娛姬·心經】
最遙遠的距離是崇拜，最近的距離是理解。